Музиката винаги е имала важна роля в рамките на филмовата индустрия. Голяма част от това, което публиката чувства и преживява, зависи от избора на музика и звук на режисьори и продуцентски екипи. Намирането на подходящата музика за определена сцена или филм не е лесна задача, поради което изглежда, че всеки път, когато някой открие песен, която работи добре за определен тип сцена или емоция, тази песен намира път в множество филми и телевизия предавания.
Има някои песни, които са се превърнали в емблематични за използването им във филми и телевизия. Всъщност не е изненадващо, че много създатели на филми подбират определени песни поради способността им бързо да вмъкват зрителите в определени очаквания или емоции в рамките на кинопреживяването. Песни като челюстите и мисията: Невъзможните теми осигуряват незабавно очакване на зрителите за случващото се на екрана.
Докато разсъждаваме върху историята на киното, лесно е да определим други песни, които се използват последователно от филмови и телевизионни студия. Ето 20-те най-прекалено използвани песни във филми и телевизия.
20 Нисък ездач - война
Лесният характер на "Low Rider" на War се превърна в тематичната песен за най-готините, най-сертифицирани персонажи на badass във филма. Използван е за представяне на безгрижния начин на живот на латиноамериканските тютюнопушене в Cheech и Chong's Up in Smoke, както и начин героите в Gone за 60 секунди да влязат в духа на кражба на автомобили.
„Ниският ездач“ изглежда е най-ефективен във филм, когато придружава бунтовнически персонаж и хлъзгав, емблематичен автомобил (макар и не винаги такъв, който се движи ниско). Въз основа на тези критерии няма съмнение, че „Ниският ездач“ на войната ще продължи да намира удобно и уверено място в света на киното.
"Low Rider" е участвал в петнадесет филма, включително Colors, Blood In Blood Out, Robots, 21 Grams, Dzes and Confused, Beverly Hills Ninja, A Knight's Tale, Friday, Beverly Hills Chihuahua, The Odd Life of Timothy Green, The Стаж и други.
19 О, да - Yello
Когато дойде време да се обозначи, че нещо е секси и е уловило похотта на главния герой, подскажете "О, да" на Yello. Дълбокогласният, гладък вокал и електронната музика създават бавна, галеща вибрация, която позволява на зрителите да знаят, че искат каквото и да е показано на екрана.
Докато песента е създадена през 1985 г., тя не спечели много внимание, докато не беше представена през 1986 г. на Деня на фериса Бюлер. За включването му във филма писателят и критик Джонатан Берщайн твърди, че използването му от Джон Хюз илюстрира „водната задължителност на Ферари на бащата на Камерън. Оттогава тя стана синоним на похотта."
От Деня на Ферис Буелър режисьорите използват химна на Yello, изпълнен с похот в „Симпсън“, „Nip / Tuck“, „Chuck“, „Винаги е слънчево“ във Филаделфия, Саут Парк, Не е друг филм за тийнейджъри, Тя е извън контрол, „Тайната на моя успех“, американски Татко !, както и Алвин и бурундуците: скърцал.
18 Имайте малко вяра в мен - Джон Хиат
Хората са недостатъчни същества, но това не означава, че под техните неуспехи и борби те са лоши хора. Вместо това, намеренията и желанията на човек често са добри, независимо как понякога действат външно. Поне това е посланието, което получаваме от книгата на Джон Хиат „Имайте малко вяра в мен“.
Поради донякъде сапичния характер на песента „Имайте малко вяра в мен“ най-често се използва в романтични комедии и уверява зрителите, че случващото се на екрана е положително. Това каза, тъй като обикновено възниква по време на втория акт на филм, той е последван отблизо от основния конфликт на сюжета.
Един от най-добрите примери за топлото, любовно тематично парче на Джон Хиат във филмите е Benny & Joon от 1993 г. Това е трогателен момент, когато двамата главни герои, Бени и Джоун, които двамата се сблъскват с психични предизвикателства, успяват да се докоснат до сърцата на един друг и да намерят романтична връзка, недостъпна по-рано за нито един от двамата. Това е сладък момент в киното и този, който подкрепя причудливия филм като задължителен поглед за феновете на романтичния филм навсякъде.
„Имайте малко вяра в мен“ също е включен в „Love Happens“, „Доусънов крик“, „Виж кой говори сега“, „Момичето на най-добрия ми приятел“ и „Псевдоним“.
17 Ангел - Сара Маклаклан
Филмовите герои умират. Това е известна и приета част от киното, но понякога тези смъртни случаи се разкъсват в сърцето ни. Когато умира един особено чист или благороден герой, моментът често е придружен от „Ангелът“ на Сара Маклаклан, топла, приятелска мелодия, която е показателна за всичко добро. Има начин да каже на зрителите, че да, човекът, който умря, беше добър и вероятно не бива да го няма, но че сега са на по-добро място.
Песента стана известна и с поставянето си в рекламите на SPCA International, организацията, посветена на защитата и благосъстоянието на животните, най-вече на кучетата. Вечният „Ангел“ на Маклаклан се превърна в синоним на сцени на тъжни, самотни домашни любимци, нуждаещи се от комфорт и сигурен, щастлив дом. Емоционалната реакция, която тази песен може да предизвика, заедно със снимки и видеоклипове на тъжни кученца, служи само да покаже колко ефективно може да бъде при шофиране у дома чувство на емоционална загуба и копнеж.
„Ангел“ може да се намери в City of Angels, Felicity, Creek на Доусън, The Pretender и Tru Calling.
16 Изгрев на лоша луна - Криево възраждане на бистър водите
Когато има неприятности по пътя, внесете „Creadence Clearwater Revival“ „Bad Moon Rising“. Текстовете на песента са перфектна алегория за всичко, което се случва на екрана. Независимо дали става дума за главен герой или антагонист, когато Джон Фогерти казва, че вижда лоша луна да се издига, знаем, че има проблеми с приготвянето.
Благодарение на лекомислещия характер на песента, тя често се използва за запознаване на зрителите с по-малко сериозен момент във филм, въпреки че е "обезпокоителен". Докато проблемите са на път, все още не е необходимо да се притеснявате прекалено много от предстоящото, дори ако това включва насилие и върколаци. Това е песента, която дава на зрителите момент за почивка, шанс да щракнат с пръсти и да се насладят на мелодията, докато се впива в съзнанието им, където ще остане за следващите няколко часа.
За да добавите към възвишения характер на песента, един ред в припева често е бил неслушан от слушателите. Вместо „има лоша луна във възход“, хората твърдят, че чуват „има баня отдясно“. Фогерти дори е бил известен, че пее мишерната лирика на концерт.
"Bad Moon Rising" е присъствал в "Американски върколак в Лондон", "Сладък дом в Алабама", "Моето момиче", "Човекът на къщата", "Свръхестествено", "Следващите" и "Ходещите мъртви", сред много други.
15 По цялото протежение на кулата - Боб Дилън
Това е 60-те години и някой е на път да вземе някои лекарства. Това е посланието, за което е известна корицата на Джими Хендрикс от „Всички по протежение на кулата“ на Боб Дилън. Едно от най-разпознаваемите употреби на химна на Хендрикс за хипи е Земята на изгубените. Акордите се зареждат точно както героите на филма пият от космати чужди плодове, които ги изпращат на дива разходка край басейна. Подобна сцена за ангажиране с наркотици идва от филма „Погледни кой говори“ от 1989 г., където главният герой, бебе, изживява висок за първи път, докато е в утробата на майка си.
Някои режисьори са се осмелили извън нормалната конотация на песента и вместо това я използват като маркер на ироничната приятност, каквато е използването й в Watchmen. Освен това, Battlestar Galactica използва рифа като тонална щека, за да обозначи основни етапи от живота на героите на шоуто.
В допълнение към споменатите, "All Along the Watchtower" участва и в The Simpsons, Private Parts, Forrest Gump, Flashback, 1969, и Withnail & I.
14 Вярно - балет Spandau
Много малко песни казват „романтична комедия“, като „Вярно“ на Спалет Балет. Меките „а-ха”, които са прелюдия към „Знам, че това е много вярно”, са лесно разпознаваеми за почти всеки фен на филма. Това важи особено за онези, които помнят централната роля на песента в The Wedding Singer, където Стив Бускеми предлага уникално, но не напълно ужасно предаване на парчето.
„Истински“ също е чудесен уред за епохата, тъй като може да даде на зрителите да разберат, че по някакъв начин са се озовали през 80-те. Това най-определено е случаят с Hot Tub Time Machine, където главните герои преразглеждат 80-те благодарение на, добре, машина за време на гореща вана.
Няма малко съмнение „Истински“ се е укрепило в съзнанието на любителите на филми от всички поколения като напомняне, че животът е пълен с забавни, романтични моменти, които не трябва да се приемат твърде сериозно. Поради това песента е участвала във филми и телевизионни предавания през всяко от последните три десетилетия, от The Wedding Singer и Charlie's Angels до I Love You Beth Cooper и Modern Family. Той също е представен в харесванията на The Simpsons, The Office, Grind и Larry the Cable Guy: Health Inspector.
13 За какво си струва - Buffalo Springfield
Подобно на другите в този списък, „За какво си струва“ най-често се използва за привличане на филмови и телевизионни зрители в тази рамка на 60-те години. По време на ерата, в която е пусната, песента се превръща в химн на протестиращите срещу войната във Виетнам и затова е включена почти всеки път, когато филм или шоу, представящи 60-те или военното време.
Бавното, ритмично скандиране на „За какво си струва“ го прави перфектната фонова песен за преминаване на тъп, което го прави интересен избор, когато се използва с фона на Виетнамската война като в Forrest Gump.
„За какво си струва“ е силен избор, когато героите са изправени пред интроспекция или възможност да размишляват върху текущото си състояние, както в случая с Tropic Thunder. И героите на Бен Стилър и Матю Макконъхи са изправени пред трудни решения, а зрителите са снабдени с песента Buffalo Springfield като начин да обозначат вътрешните борби, които се водят.
"За какво си струва" е представен в "Lord of War", "UnReal", "The West Wing", "Forrest Gump" и "Coming Home".
12 Кунг-фу борба - Карл Дъглас
Едва ли е изненадващо, че песен, озаглавена „Kung Fu Fighting“, би била песента за всеки път, когато някой започне да се бие с кунг-фу във филм. Въпреки че ще отбележим, че често се изпълнява по комедиен начин, тъй като тези, които правят кунг-фу, често са доста ужасни в бойното изкуство. Няма по-добър пример за това от Нинджа от Бевърли Хилс, където иронично пъргавият Крис Фарли сваля множество лоши момчета в опит да защити половинката си.
Интересното е, че първоначално песента е създадена като B-страна към „Искам да ти дам всичко“. Тъй като това беше просто B-side песен, певицата премина над върха със звуците от кунг-фу и завърши записа на песента в рамките на няколко минути. Въпреки това, след като продуцентите имаха възможност да чуят песента, те решават да направят „Kung Fu Fighting“ от страната на A и се роди победител.
Днес изглежда, че песента е представена твърде често и отдавна е изгубила аромата си. Това обаче изглежда не спира „Kung Fu Fighting“ да намери своя път в ужасни босове, кунг-фу панда, Rush Hour 3, дневна грижа за татко, суперкоп и други.
11 Последно броене - Европа
Веднага след като встъпителната електроника стартира от „Окончателното броене“ в Европа, ние знаем, че на екрана се случва нещо страхотно или ще се случи скоро. Това е завладяваща, възхитителна песен, която помага при вълнението на една сцена.
В телевизионното предаване Арестувано развитие героят Гоб Блут живее като борещ се магьосник, който не може да намери своето място в света. Използването на „Final Countdown“, за да стартира често проваляните му „илюзии“, е акцент на шоуто. И благодарение на популярността на Arrested Development, особено с завръщането си през Netflix, песента събра допълнително внимание сред по-младите зрители, които бяха млади или все още не са родени в момента, в който беше пусната.
Тъй като за пръв път е използван в „Арестувано развитие“, изглежда „Окончателното броене“ възобновява киното и ще продължи да придобива сцепление, тъй като режисьорите и продуцентските екипи признават неговата полезност като закачлива филмова мелодия.
"Final Countdown" е представен в Chuck, Glee, Scrubs, Pitch Perfect и други.
10 Алилуя - Леонард Коен
„Hallelujah“ на Леонард Коен намери своя път в десетки филми и шоута от създаването си през 1984 г. Емблематичната песен най-често се използва по време на потапяне в ситуацията или настроението на героя. Тъжната приказка за Дейвид отразява предизвикателствата и борбите пред тези, които наблюдаваме на екран.
Въпреки очевидната си религиозна лирика, „Hallelujah“ рядко се включва като религиозна или дори духовна песен. Това е горчиво сладка песен, която по думите на списание Time е „мълчаливо признание, че нито писателите, нито актьорите могат да предадат емоциите на героите си, както и„ песента може.
Имайки това предвид, не е изненадващо да видим песента, използвана в многобройни драматични телевизионни предавания, които разчитат толкова много на това да доставят мощни емоционални преживявания на зрителите. Песента може да се чуе в The West Wing, ER, Crossing Jordan, Criminal Minds, House, Ugly Betty, Without a Trace, Third Watch, NCIS, Lord of War, Feast of Love, и най-запомнящо се, Shrek.
9 Няма слънце - Бил Уидърс
Винаги има момент в романтичните филми, когато един от героите, обикновено човекът, прави нещо, за да прогони жената, която обича. Разбира се, той желае да не е направил или казал това ужасно нещо, а сега любовта на живота му е изчезнала завинаги. Време е за игра за "Ain't No Sunshine" на Бил Уидърс. Мрачната линия на песента „Няма слънце, когато я няма“, заедно с гърлото на бас китара, перфектно улавят често тъжната, съжаляваща природа на героя.
Чувстваме се за човека, наистина го правим. Знаем, че вътре той я обича и иска да я върне. Знаем, че той желае да може да вземе обратно каквото и да направи, за да я сгреши. И "Ain't No Sunshine" има начин да помогне на публиката да почувства болката си и да разбере желанието му да направи нещата правилни.
Мелодията на Бил Уидърс е представена във Flight, Perception, CSI: NY, Munich, Monk, Old School и Notting Hill.
8 Sweet Home Alabama - Lynyrd Skynyrd
„Sweet Home Alabama“ е недвусмислено тематичната песен за Юга. Въпреки споменаването на Алабама, почти всички са под линията на Мейсън-Диксън. Това е весела мелодия, която моли слушателите да грабнат каубойските си ботуши, да хвърлят един студен и да излязат на дансинга.
Въпреки че песента бързо припомня едноименния филм, е трудно да не се мисли за мястото му в Con Air, благодарение на запомнящата се линия на Стив Бускеми: „Define Irony. Купа идиоти, танцуващи в самолет на песен, известна от група, загинала в самолетна катастрофа."
Въпреки тъжната история на Линирд Скайнирд, „Сладък дом Алабама“ живее като гордост на Юга и напомняне, че понякога просто трябва да забравим проблемите си и да танцуваме.
„Sweet Home Alabama“ е представен в „Despicable Me“, „Forrest Gump“, „Mask“, „Сахара“, „The Girl Next Door“, „The Simpsons“ и, разбира се, в романтичната комедия Sweet Home Alabama.
7 Ходене по слънце - Katrina & The Waves
„Ходенето по слънце“ е една от най-известните, чувстващи се на 80-те години песни за филми. Думите, крачките, надвисналите акорди - всички те работят заедно, за да предадат забавна мелодия. Това е перфектната мелодия за героя на Джак Блек във High Fidelity, тъй като той прави всичко възможно да развълнува приятеля си с по-малко от радост. Със запазената марка на Black на запазената марка и Katrina & The Waves, които пеят на заден план, няма как да не се усмихнем и да се насладим на момента.
Като алтернатива песента се изпълнява почти иронично в American Psycho, докато Патрик Бейтман се разхожда из коридора на офиса на път към офиса си. Външното му настроение е едно от почти скучната монотонност, но песента осигурява поглед в душата на човек, който само часове преди това достави огромно удоволствие, като отсече колегата си с брадва.
„Ходенето на слънце“ е включено в множество филми, включително „Дневна грижа за татко“, „Хърби: Напълно заредени“, „Тайната на моя успех“, „Бийн“, „Погледни кой говори“ и други.
6 Gimme Shelter - Rolling Stones
Дори и никой друг да не е фен на „Gimme Shelter“, Мартин Скорсезе е. Легендарният режисьор е включил песента на „Ролинг Стоунс“ в множество филми. От казино до заминали, зрителите могат да очакват включването на мелодията всеки път, когато нещо сенчесто се спуска или някой герой е на път да изживее съществено житейско преживяване.
Но Скорсезе не е единственият, който харесва мелодията заради своето кинематографично значение. "Gimme Shelter" е използван в над дузина филми и шоута, за да предупреди зрителите, че нещата са на път да станат по-интензивни, често от насилствени действия или от разгорещени емоции. Независимо от резултата, все пак, винаги, когато зрителите чуят играта „Gimme Shelter“, време е да обърнете внимание и да се подготвите за нещо вълнуващо.
"Gimme Shelter" на Rolling Stones може да се чуе в Dexter, Adventures in Babysitting, Knight Rider, The Fan, Layer Cake, CSI: NY, Covert Affairs, Flight и Hawaii Five-O.
5 Бял заек - самолет Джеферсън
Друг прекрасен пример за песен, която се съчетава добре със сцените с наркотици, е „Бял заек“ от Джеферсън Еърплайн. Спокойното мелодично парче осигурява релаксиращо изживяване, докато героите от филма навлизат в гладката височина, осигурена от лекарството им по избор.
Един от най-бързо разпознаваемите екземпляри на „Белия заек“ е в Взвод, където героят на Чарли Шийн се отдаде на наркотично преживяване в палатка с приятелите си.
Комбинацията от "Бял заек" и наркотици не е изненада, като се имат предвид темите на текста на песента. С обсъждането на хапчета, наргиле и гъби, не е нужно гений да разбере защо е станал синоним на наркотици във филми.
„Белият заек“ е включен в десетки филми, включително „Играта, страхът и отвращението в Лас Вегас“, „Празникът“, „Пурпурната мараня“, „Футурама“, „Свръхестественото“, „Сладките на Америка“, „Пристигането на дома“, „Пистата“, „Любовта и музиката“, „където истината лъже“, Сингулярността е близо, Go Ask Alice, The Sopranos и The Simpsons.
4 Какъв прекрасен свят - Луи Армстронг
Светът може да бъде красиво, прекрасно място. Това е посланието, което получаваме от „Какъв прекрасен свят“ на Луи Армстронг. Това е лесна мелодия, която представя добротата и сочи към добротата, която може да се намери в широката шир на нашия свят. Това е песен, която ни кани да разсъждаваме върху възможностите да правим правилно от другите, да се виждаме като приятели и да хвърляме негативните чувства, които често изпитваме към хората около нас.
Докато версията на Армстронг е най-използваната, някои продукции също се обаждат в машупа "Какъв чудесен свят / над дъгата" от Израел Kamakawiwo'ole, който доставя песента с умело изиграна укулеле. За разлика от Армстронг обаче, версията на Kamakawiwo'ole е запазена за по-странните герои във филма - често тези, представени в глупави семейни комедии, които се опитват да сдвоят блъскани герои с доброто в света около тях.
„Какъв прекрасен свят“ може да чуете в The Mentalist, Fred Claus, Meet Joe Black, 12 Monkeys, Good Morning Vietnam, Harold & Kumar Escape from Guantanamo Bay, Madagascar и ER.
3 Stayin 'Alive - The BeeGees
Благодарение на съботната нощна треска, "Stayin 'Alive" на BeeGees вече е една от най-признатите и преиграни песни в киното. Когато скриптът призовава даден герой да стърчи по тротоара, това означава, че високоговорителите ще започнат да изпомпват „Stayin 'Alive“. Всъщност няма да е изненадващо, ако днес писателите поставят писалка на хартия и нарисуват герой, който ще се набива на улицата, те изсвирят тази песен в главата си.
Като се има предвид, че съботната нощна треска е пусната през 1977 г., наистина само по-старите поколения си спомнят откъде е започнал тротоарната подпора „Stayin 'Alive“. За тези, които са родени, след като емблематичната сцена на Джон Траволта за пръв път удари на големия екран, има много други случаи на хора и същества, които вървят към BeeGees, включително The Simpsons, A Goofy Movie и Мадагаскар.
"Stayin 'Alive" е участвал и в Sherlock, Glee, Baby Geniuses, Virtuosity, Honey I Blew Up the Kid, Airplane, Chicken Little, и Naked Gun 33 1/3: The Final обида.
2 Лошо за костта - Джордж Торугуд и разрушителите
Както подсказва заглавието на тази песен, който и да е да играе, е един сериозен гадател. Това е един човек или гал, с когото не искате да се забърквате и те са на мисия да нанесат сериозни щети. Поне това получавате с кожения и мотоциклет на Арнолд Шварценегер в „Терминатор 2: Съдния ден“. Разбира се, той също се използва комично, като в случая с Джо Dirt, тъй като той е на път да направи мръсното.
Благодарение на своята възпитана и леко лекомислена мелодия, „Лошо на костта“ се използва в много детски филми, за да уведоми зрителите, че героят, който гледат, определено е едно от „готините деца“. И тъй като песента е с G-рейтинг на своя език и послание, тя работи чудесно както за родители, така и за деца.
"Bad to the Bone" е представен в Hawaii Five-O, Megamind, Cats & Dogs: The Revenge of Kitty Galore, Major Payne, The Muppets, 3000 Mile to Graceland, Problem Child и Firehouse Dog.
