Проклятието на филма за видеоигри най-накрая бе разбито и всичко, което беше необходимо, беше Райън Рейнолдс да изрази ярко, жълто, разкриващо престъпността същество в детектив Пикачу. Въз основа на едноименното заглавие на Nintendo 3DS имаше първоначален въздух на скептицизъм около детектив Pikachu, първият филм на живо от франчайза на Pokémon, като мнозина се чудят защо да се адаптира сравнително нишово заглавие вместо по-разпознаваемото " Пепел кетчум ”история. Въпреки това, когато първият трейлър на детектив Pikachu беше пуснат онлайн, тази несигурност се превърна във вълнение, тъй като визуалният дизайн на реалния свят на Pokémon напълно обхвана въображението на феновете.
Продължете да превъртате, за да продължите да четете Кликнете върху бутона по-долу, за да стартирате тази статия в бърз преглед.
Започни сега
Тези ранни кадри може да са посрещнати с почти универсална похвала, но друга заплаха за детектив Пикачу оставаше зловещо на заден план; не отборната ракета, а прословутото проклятие за видеоигри. Първият игрален филм, който се базира на франчайз за видеоигри, беше Super Mario Bros. от 1993 г. - критичен и комерсиален флоп, в който феновете на платформения водопроводчик печелят с всяка сцена. За съжаление Super Mario Bros. би задал тон на повече или по-малко всеки филм за видеоигри, последвал през следващите 26 години.
Харесванията на Alone In The Dark и Street Fighter се оказаха непроменени бедствия, филмите на Resident Evil печелеха пари, но бяха присмивани от феновете, и въпреки че усилията като Tomb Raider и Prince of Persia се представиха по-добре от своите връстници, те все пак се оказаха в голяма степен вдъхновяващи, Изглеждаше невъзможна задача да извадиш материал от видеоигра и да го накараш да работи на големия екран и с всяко издание тази теория потъваше все по-дълбоко и по-дълбоко в кинематографичната култура … до пристигането на висок два фута, зависим от кофеин спасител в детектив Пикачу.
Където филмите за видеоигри са се объркали
Никой самотен фактор не е отговорен за колективния провал на филми, вдъхновени от видеоигри, и в действителност много от тези филми страдат от липса на качество в целия борд, но има няколко общи клопки, които са повдигали грозните си глави многократно през години. Може би най-значителното е отклонение твърде далеч от оригиналния изходен материал. Често филмите за видеоигри ще вземат някакво базово вдъхновение от франчайз за видеоигри и ще попълнят празнините с оригинални идеи, много за разочарованието от съществуващата фенска база на играта. Основните примери включват Silent Hill и Max Payne, и двамата бяха обвинени, че са изпуснали същността на съответните си видеоигри в полза на по-общ подход.
За съжаление, предстоящият филм на Sonic The Hedgehog доказва, че студиите тепърва ще се учат от тази грешка. Неверният дизайн на Sonic и настройката в реалния свят на филма вече са широко осмивани онлайн, което налага скъпи промени в последната минута. Въпреки това, не винаги е възможно да останете верни, когато превеждате видео игра на големия екран. Повечето игри са присъщо проектирани като интерактивно преживяване, което трябва да се играе, а не да се гледат. Тази философия може да е загубена при франчайза на Metal Gear Solid, но повечето игри рядко съдържат достатъчно история за директна, вярна адаптация за дължина на играта и се изисква известно ниво на художествен лиценз при преработка на сюжет на играта за сребърния екран.
И дори ако може да се постигне този деликатен баланс между автентичността и оригиналността, процесът остава осеян с бананови кожи и сини черупки. Традиционно, продуцентите на филми не успяват да разгледат адаптациите на видеоигрите като нищо друго, освен безсмислено действие, и следователно всякакви тънкости или нюанси, присъстващи в игрите, се отнемат. Този подход е най-добре илюстриран от серията Resident Evil, която жертва напрежението и сюжета на игрите за по-формулиран и тежък за действие подход.
Детектив Пикачу нарушава проклятието за видеоигри
Някои филми за видеоигри са спечелили пари в касата. Някои дори успяха да наберат шепа положителни отзиви. Но никой не успя да постигне комерсиален успех, като същевременно ухажва на привързаността на критиците и зарадва феновете на оригиналните игри, а именно тук детектив Пикачу удря тенденцията. Докато комерсиалните подвизи на филма могат да бъдат донякъде засенчени от Avengers: Мисията на Endgame да завладее Пандора и да потопи Титаник, ранните цифри наистина са много здрави, биейки рекорда на Tomb Raider от 2001 г. за най-добър ден за откриване на филм за видеоигри.
Самото удряне на финансови цели никога не е истинската отличителна черта на страхотен филм и по-важното е, че детектив Пикачу също се радва на голяма положителна реакция от феновете и критиците. Похвалите за визуалния стил и дизайна на създанията на филма са продължили и, предвидимо, всички обичат сладката мъдро-крекинг Пикачу на Райън Рейнолдс. За разлика от много филми за видеоигри, детектив Pikachu е похвален и заради силното си емоционално ядро и сериозни дъги на характера, придавайки на филма някакво ниво на емоционална дълбочина, което бе установено, че липсва в Mortal Kombat: Annihilation.
Ясно е, че детектив Пикачу скоро няма да притеснява Оскарите и елементи от разказа са обвинени, че използват места за подрязване на бисквитки. В по-голямата си част обаче детектив Пикачу е приет приветливо и в момента държи 64% резултат на Rotten Tomatoes, заедно с 85% оценка на аудиторията. Във филма може би не всички трескаво ловуват на тавана за старата си касета GameBoy Color и Pokémon Yellow, но повече или по-малко всички са съгласни, че детектив Pikachu е много по-напред от всеки друг филм за видеоигри от минали години.
Какво детектив Пикачу направи правилно
Въпреки че г-н Рейнолдс може да моли да се различават, най-голямата търговска точка на детектив Пикачу предлага първото голямо бюджетно представяне на света на Pokémon и асортимента му от странни, но обичливи фактори. Това в крайна сметка беше преобладаващата точка на дискусия онлайн след излизането на трейлъра на филма, който генерира първата истинска вълна от Pika-buzz. Получаването на „външния вид“ на персонаж от видеоигра направо на големия екран е труден подвиг (виж Sonic The Hedgehog) и изисква необходимост да се балансира реализъм с автентичност, който ще поддържа феновете щастливи. В тази връзка детектив Пикачу намери перфектно сладко място. Покемонът се слива безпроблемно в заобикалящата ги среда, но остава мигновено разпознаваем от игрите - не се втъпква в някои опечалени хибриди в реалния живот, като филма "Супер Марио Броуз" - "Goombas".
Това дава лиценз на детектив Пикачу да изследва как покемоните взаимодействат с човешката им среда и ето къде усещането за забавление на филма наистина удря върха на предаването. Независимо дали става въпрос за без надзор Lickitung във влак, неуспешен опит на Тим да хване кубон или ужасяваща атака на Mewtwo срещу Ryme City, детектив Pikachu е изумително предаване на мечтания сценарий на всеки почитател на Pokémon: какъв би бил животът, ако Pokémon беше истински.
Там, където визуализациите осигуряват познатостта на детектив Пикачу, неговата история предлага оригиналност. Решението да се базира първият екшън филм „Покемон“ на нещо различно от историята в стила на Кетчум, може би в началото разроши някои пера на Пиджи, но, с заден поглед, този ход може да е гениален щрих. Без съмнение феновете все още щяха да видят по-традиционен филм за Покемон, но също така щяха да влязат в театрите, знаейки грубо какво да очакват, заглушавайки всяко чувство на изненада или новост. Вземайки основните си сигнали от по-малко известна видео игра, детектив Пикачу предлага по-свеж наклон върху добре утъпкана приказка, вплетена в повече комедийни и мистериозни елементи, отколкото обикновено Покемон би позволил.
Най-добрите франчайзи за видеоигри предизвикват уникални, отчетливи чувства в играчите, независимо дали това е чувството на Tomb Raider за археологическо проучване, историята, която притеснява свободното движение на Assassin’s Creed или постоянното чувство на пълен ужас на Resident Evil. Тези елементи са много трудни за предаване чрез филма и адаптациите често ги заменят с добре използваните жанрови тропи на киното, като по този начин губят това, което направи игрите толкова привлекателни на първо място. Детектив Пикачу от все сърце успява да улови духа на франчайза на Покемон, и не само посланията за приятелство, доверие и работа в екип, но и склонността на човечеството да експлоатира Покемон за собствена печалба и несравнимото чувство да бяга с глава в неизвестното с верен партньор кацнал на рамото ти.
За разлика от много филми за видеоигри, които се продават на обща кино аудитория, детектив Pikachu също напълно разбира неговата демографска картина. Централният човешки персонаж на детектив Пикачу, не толкова тънко нареченият Тим Гудман, е бивш фен на Pokémon от началото на двадесетте години, който се обезверява от начина на живот „трябва да ги хвана“ и си намери кариера в очарователния свят на застраховането. Тази кратка биография ще звучи твърде познато на мнозина, израснали с оригиналните заглавия на Покемон, а дъгата на Тим спретнато отразява усещането за носталгия, която голяма част от публиката ще изпита.
-
Заглавието на „най-добрият филм, базиран на видео игра“ едва ли е постижение, с което може да се похвалите, но детектив Пикачу надминава твърдението и се смята за филм, че най-накрая е нарушил проклятието на филма за видеоигри. Естествено, мислите се обръщат към това дали детектив Пикачу е еднократна щастлива злополука или началото на нова вълна от висококачествени филми за видеоигри. Sonic The Hedgehog може да подскаже последното, но филмът Metal Gear Solid в момента работи, а със сериала за стелт на Hideo Kojima може би най-кинематографичният франчайз за видеоигри за всички времена, истинската стойност на съвременния филм за видеоигри скоро ще бъде тествана,
