„Излезте на брега, ще се съберем, посмейте се.“ Die Hard е един, ако не и единственият филм, който е общоприет като най-великият екшън филм за всички времена. Още по-уникален е, че това са продължения, от страхотни филми до подпалци, не приемайте блясъка на първото приключение. Филмът просто се промени толкова много за жанра на екшъните. Вместо великолепни, олюляващи екшън звезди, Джон Макклайн беше Allman. Брус Уилис направи избор за играйте го като човек, който не харесва много себе си, но винаги ще направи всичко възможно, за да направи правилното нещо.
Стартира недостиг на lookalike филми. Вместо едно ченге от Everyman, какво ще кажете за две (Смъртоносно оръжие)? Die-Hard в автобус (скорост)? В самолет (Air Force One)? Влакове (под обсада 2: Тъмна територия)? Белият дом, хокейна арена и дори най-скоро отново в небостъргач. Наричате го, вероятно имаме Die Hard On A … за него. Брус Уилис беше луд след този удар. Холивуд беше представен с великия теспиец, Алън Рикман. Дори стана коледен филм за хора, които нямат интерес към „Това е прекрасен живот.“
Кои са някои от причините Die Hard да стане шедьовър? Какво ще кажете за някои от по-забавните и интересни лакомства за шедьовъра на режисьора Джон МакТърнан. Вземете малко яйце, съберете се около цифровото огнище и разгледайте тази статия.
Ето 20 малки детайли зад Making Of Die Hard.
20 „Трудна гайка за счупване“
Някой от маркетинга сигурно е помислил, че „Морир Дуро“ няма достатъчно кеш-памет към него, тъй като испанското име за Die Hard е променено в The Crystal Jungle. ФразатаDie Hard очевидно не се превежда добре на нито един език. Други забавни имена на филма са „Полска за стъкло“ на Полша, финландската версия се превежда на Over My Dead Body.
Но руската версия вероятно ни дава най-добрия или поне най-смешният превод с A Hard Nut To Crack. Въпреки че преводите са разбрани погрешно във всички преводи, те поне правят доста смешни заглавия.
19 Продължение към Синатра Флик
Въпреки че не се счита за част от канона на серията John McClane, феновете на Die Hard твърдо може да искат да проверят „Детективът на Франк Синатра“. От 1963 г. Синатра играе ролята на Джо Леланд, който разследва убийство, което може да има или не много повече към него.
Поради статута на договора на председателя на борда през 63 г. той законно има право на всякакви права на продължение. На 73-годишна възраст Синатра грациозно се поклони от Die Hard. По случайност първата филмова роля на Брус Уилис беше като допълнителна в „Първият смъртен грях на Синатра“.
18 Rickman Първоначално каза, че не
Почивайки душата си, Алън Рикман беше един от най-големите актьори през последните четиридесет години. Спектаклите за кражба на сцени в Хари Потър и Догма бяха само върхът на айсберга в невероятна кариера. Робин Худ и Galaxy Quest показаха колко многостранна е теспийката в действителност.
Шокиращо, Die Hard всъщност беше първата филмова роля на Алън Рикман. Режисьорът Джон МакТернан го хвана в сценично представление и смяташе, че Рикман ще бъде страхотен като Ханс, но сценичният актьор каза не. За щастие след известно удоволствие от агента си, Рикман промени мелодията си и ни даде емблематично изпълнение за емблематичен филм.
17 Брус Уилис беше последният избор
Подобно на Рикман, това беше и първата голяма главна роля на Брус Уилис в главна филмова снимка. Въпреки това, за разлика от Алън Рикман, никой не събори вратата на Уилис. По онова време той беше телевизионна звезда на поредицата „Moonlighting“. По това време и телевизионните, и филмовите звезди рядко се смесват.
Почти всяка екшън звезда за деня беше разгледана и предложи ролята. От това, че е възможно превозно средство за екшън звезди като Силвестър Сталоун, Клинт Истууд, до Робърт ДеНиро; основно име на звездата и им беше предложена ролята. Брус Уилис никъде не се предлагаше тази роля.
16 Друга известна линия за рекламиране
В пантеона на запомнящите се и цитирани линии във филмите има толкова много, които се случиха в движение. Линии като „Не можеш да се справиш с истината“, „Ето те гледа, дете“, „Ходя тук“, „Ще ти трябва по-голяма лодка“ и много други класически филмови линии не бяха в оригиналния сценарий - в този момент те бяха просто продукт на актьор.
Така той върви с това, което стана Die Hard's и цялата серия. Докато „yippee-ki-yay“ беше в оригиналния сценарий, Уилис добави цветния бутон на линията, за да добави малко усет, а останалото е история.
15 Въз основа на книга
На писателя Родерик Торп трябва да бъде благодарен за приноса му към Die Hard. В крайна сметка той написа оригиналния роман, продължение на по-ранната си творба „Детективът“. Първоначално озаглавен „Нищо не остава завинаги“, той разказа историята на NYPD Джо Леланд, който посещава дъщеря си в сградата на Klaxon Oil в Лос Анджелис на Бъдни вечер.
Друга възможна версия на този филм имаше чакъл глас и сериозно лице Клинт Истууд с участието си в ролята, тъй като той притежаваше правата върху оригиналния роман, който е вдъхновен от The Towering Inferno.
14 Сън на лятна нощ
Докато филмът отнема куп вдъхновение от романа, включително много или неговите запомнящи се екшън поредици. Въздушните канали, вдигащи бомба точно до шахтата на асансьора, дори климакътът, привързващ пистолет до гърба на Маклайн; всичко куче направо от страниците на Nothing Lasts Forever.
Die Hard следи отблизо изходния си материал, но един аспект, който Джон МакТърнан промени към по-добро, беше времето на филма. Романът се състоя над три дни. Въпреки това, благодарение на друга буквално класика, „Сън в лятната нощ“, събитията се разгръщат в течение на една нощ вместо три.
13 Commando 2: Пълно командосване
След като унищожи приблизително цяла армия, за да спаси дъщеря си в първата функция на Commando, със сигурност малка група мошеници-мошеници би била лесна задача за Джон Матрикс. Ако не беше Арнолд Шварценегер да се подготви да възкреси различен франчайз, Die Hard можеше да изглежда като съвсем различен филм.
Австрийският дъб се готвеше отново да играе Терминатора и отказа Commando 2. Това, разбира се, проправи пътя на Willis да получи ролята. В зависимост от това с кого говорите, колкото и сценаристът на двата филма, единственото сходство между двата филма беше, че те се проведоха в сгради.
12 Реалната реакция на Ханс Грубер
Макар че изглежда, че продължава няколко секунди по-дълго, отколкото трябва, бавният край на Ханс Грубер е подходящ край на мерзен злодей, който ще взриви всичките му заложници само за един тон пари. Той също щеше да се размине с нея, ако не заради онези забъркани деца и тяхното досадно куче … оказва грешен филм.
Въпреки това, ако някога сте се чудили, че последното пътуване на Ханс Грубер изглежда легитимно не е заради това колко е страхотен Алън Рикман, а защото, когато изпълняваше каскадата, режисьорът го уведомява, че ще го пуснат на брой три. Когато заснеха сцената обаче, изненадата беше на Рикман; зарязаха го на две.
11 Среща с Бил Клей не беше в сценарий
Да имаш двама сравнително нови актьори в главни роли, които просто го правят във всяка сцена. След като творческият екип разбра, че Алън Рикман може да се справи с убедителен американски акцент, те просто знаеха, че Ханс Грубер и Джон Макклайн ще трябва да се срещнат преди големия финал.
И така, те измислили сцената, в която Маклъйн се натъква на Ханс, който търси детонаторите и се представя като Бил Клей; което води до момента, когато Маклъйн бос се отплаща, когато Ханс и Карл извадят тон стъкло.
10 Nakatomi Plaza Is Real
Някога филмът беше таксуван като 40 истории за чисто приключение. Кулата Накатоми се строеше по времето, когато престъпниците я превзеха в сърцето на Лос Анджелис. Ако изглежда познато на феновете, това е, защото това е много истинско местоположение.
Освен това не е последният път, когато сградата е застигната от терористи. Той бе поет от самотните рейнджъри в Airheads и луд бомбардировач в Speed. Сградата в реалния живот е седалището на Fox и определено прави хубав кадър за телевизия или филм, в който да се снимате.
9 Благодаря на Cybill Sheperd
Разбира се, на всички от Харисън Форд до Бърт Рейнолдс беше предложена ролята на Джон Макклайн. Въпреки това, след като Брус Уилис очевидно е бил единственият мъжки актьор, останал в Холивуд, дори той трябваше първоначално да отхвърли ролята, но благодарение на своя звезден филм на „Светлината“, Сибил Шепърд, той успя да се оттегли от ролята.
Според интервю с Уилис, „Мисля, че вече прочетох сценария за Die Hard веднъж, но трябваше да мине заради шоуто. Както се оказва, се случи чудо - Сибил Шепърд забременя и те затвориха шоуто за 11 седмици - точно нужното време, за да тичам в Накатоми Тауър."
8 Тумбата на Макклайн беше истинска
Няколко от ключовите сцени във филма се разиграха в асансьорните шахти и въздуховодите на Nakatomi Plaza. Това са доста мъчителни сцени, които могат да накарат косата на зрителя да се изправи и да се почувства малко клаустрофобична. Може би, защото последователността, при която Маклъйн пропусна първия отдушник, беше истинска.
Каскадьорът, който изпълняваше смъртоносната фета, се стовари на прилична височина, преди да се хване за друг отдушник. След като Джон МакТърнан осъзнал, че каскадьорът е наред, той реши да постави тази сцена в окончателен разрез.
7 Наистина силен огнестрелен огън
В Die Hard има много екшън сцени и повечето от тях имат пушки. Много пушки. Всички тези оръдия трябваше да звучат като истински пушки. И така, Джон МакТърнан поиска и получи специални заготовки за артилерията на филма.
Тази артилерия беше силна и с Брус Уилис трябваше да стреля в близки помещения, особено поредицата, при която Уилис взривява един от подружниците отдолу под масата, той също избухна част от слуха си. Уилис получи частична загуба на слуха от неприятностите си.
6 Най-известните Tank Top Ever
Една от най-готините части за Die Hard е, че Джон Макклайн е просто обикновен човек. Когато идва да посети жена си, той носи обикновени дрехи. Почиства се и просто облече резервоар, когато престъпниците атакуват и той трябва бързо да замахне в действие.
В края на изпитанието на Макклайн, неговата гащеризон беше видял далеч по-добри дни. Но Уилис (или майсторът на подпорите) държеше ризата близо двадесет години. По време на промоцията за Live Free Or Die Hard, Уилис се спря от музея на Smithsonian, за да дари ризата и плаката за оригиналния филм. Сега той се намира в близост до червените чехли на Дороти и горната шапка на президента Линкълн.
5 Гърберови Мъгли
Може би защото това е първият филм, или може би защото Алън Рикман не харесва оръжия, но Рикман трепва всеки път, когато Ханс Грубер стреля с пистолета си. Въпреки това, вместо да пише по конкретно защо Ханс не стреля с никакви оръжия, МакТърнан просто преряза трептенето.
Внимателното редактиране, направено за доста готини изображения, най-забележимото, когато Грубер изважда Такаги, камерата просто се придвижва до прозореца, където можете да видите останките му. Можете обаче да хванете Рикман да мига точно преди да снимате стъклената сцена.
4 фалшиви немски акценти Vs. Истински немски актьор
През годините е направено много хулабалу за злодеите на германските терористи на Die Hard и как отгоре бяха акцентите им и немските глупости, които изричаха, минус няколко истински думи тук-там.
Докато всички играят, е нещо смешно, че All-American Джон Макклъйн е изигран от актьор, който е по-немски от актьорите, играещи немците. Уилис е роден от баща-военен и майка от Германия, живееща в база в Западна Германия.
3 Речта на Уилис му донесе 12 маймуни
Друг класически филм на Брус Уилис е движението на Тери Джилиам във времето, 12 маймуни. Гилиъм, ако не знаеш, не е твоят конвенционален филмов режисьор. Той дори даде списък с Уилис на Брус Уилис, действащи тропи, които да не използва, като например „синьоокият поглед със сини очи“.
Уилис всъщност беше излъчен за ролята си на базата на рекламна реч, която Уилис изнесе в „Умирай трудно“. По време на сцената, докато Уилис дърпа чашата от краката си, той импровизира история, докато разговаря с Пауъл. Тери Гилиъм беше впечатлен от чувствителността на водещия, който прояви на сцената.
2 Gruber е главният герой и McClane е антагонистът
Барни говори за това по въпроса как се запознах с майка ти. Ханс Грубер е истинската звезда на филма, защото той е този, който „умира тежко“. Въпреки това Барни се замисли за нещо, въпреки че не знаеше. Тъй като всеки, който знае писането, може да ви подкрепя с часове. Главният герой е в 99, 9% от времето на героя на парчето, защото той или тя управлява сюжета на историята.
По принцип, ако Ханс и приятели не се опитат да ограбят сградата, Джон се примирява със съпругата си. По същество филмът е трагична история за човек, който се опитва да забогатее и се проваля, защото е бил антагонизиран от ченге с плосък крак, просто посещаващ отчуждената си съпруга.
