Това струва безумна сума пари за правене на филм … докато не стане. Холивуд се представя в изключително непростим ъгъл - стесняване на прозореца на проектите, които ще светят, докато не е елиминиран типът на средно ниво на бюджетна филмова постановка, който е отговорен за най-известните съвременни класики в киното. Все повече независими създатели на филми следват стъпките на независимите новатори на историята на филма и правят страхотни филми на евтиното. От любимата Tangerine на фестивала за снимане на iPhone през 2015 г. до забележителната микробюджетна филмография на Едуард Бърнс, има достатъчно съвременно дребномащабно кино за феновете на филмите, в което да потънат зъбите си.
Микробюджетните филми едва ли са нещо ново. Киното има богата история на проекти, направени за най-малкия бюджет за независими филми (който обикновено варира от 300 000 до 3 милиона долара). От филмовите кадри от 70-те години на миналия век (Спилбърг, Лукас, Копола) до инди индианците от началото на 90-те (Тарантино, Линклатер, П.Т. Андерсън), всяко поколение режисьори завършва най-малко един или два ранни проекта, които са направени за само 5 до 10 бона. Ето 15 филма, които по някакъв начин струват 10K или по-малко, за да възстановите вярата си в силата на независимото кино.
16 Почетно споменаване: Паранормална активност ($ 11 000)
Паранормалната активност е много неща: класика на ужасите с открити кадри, хитър коментар към кризата в края на 2000-те и раждането на иновативен франчайз на ужасите. Всичко, което прави Паранормалната активност страхотна, е пряк резултат от нейните бюджетни ограничения. Подобно на много от най-големите кино съкровища на ужасите, терорът на филма се намира изцяло в съкратеното му изпълнение.
15 Eraserhead ($ 10 000)
Линч е изцяло единствен артист. Способността му да изпълнява кинематографичните си визии е поразителна и нито едно от неговите произведения не доказва това повече от Ерасерхед. Продукцията във филма се случваше и изключваше в продължение на няколко години, докато Линч се бореше да осигури финансиране (малки дарения идваха от приятели, а Линч дори предприе на хартиен път, за да помогне за финансирането на проекта). Но въпреки безкрайните затишие в продукцията, Линч успя да запази в тайна своите техники за специални ефекти, като добави към мистиката на филм, който можеше да направи само гладуващият майстор.
14 късни нощни двойни функции ($ 10 000)
Помещението на Късната нощ Double Feature представя своето заглавие - предлага две шорти на ужасите, подкрепени от телевизионно шоу „Късна нощ двойник“, което се превръща в свой собствен кървав ужас фест. Качеството на филма може да варира от момент на момент, но бюджетът му от 10 000 долара никога не е пречка. Horror е витрина за микробюджетни проекти, а Late Night Double Feature демонстрира колко забавно може да бъде забавлението за стотинките на долара.
13 Redneck зомбита ($ 10 000)
Troma Entertainment произвежда нискобюджетни филми на ужасите от десетилетия. Едно от най-евтините им, най-евтини и най-забавни записи е Redneck Zombies, филм на стойност 10 000 долара, който е толкова смешен, колкото подсказва заглавието му. Шокфелдът от 1989 г. вижда група изостанали, горски хълмове, които намират бъчва с радиоактивни отпадъци и го използват, за да направят нова партида самос. Естествено, радиоактивната вара превръща червените точки да се превръщат в зомбита и настъпва изобилие от ядене на плът.
Troma е регистрирал 40 години в намирането и разпространението на най-добрите и забавни от независимите филми за горе и пръски. Redneck Zombies е една от многото много снимки на Troma, които се възползват изцяло от малкия бюджет, но това е и отличен пример за това, което се случва, когато специализиран екип, който има само стотинки, за да се справи с забавна концепция.
12 младоженци ($ 9 000)
Актьорът / режисьор Едуард Бърнс е холивудска аномалия, често се редува между участието в големи проекти и режисирането на собствени микробюджетни филми. Неговата игра за младоженци от 2011 г. е най-евтиният проект на актьора / режисьора до момента, струващ само 9 000 долара. Простата история на младоженка, чието щастие е прекъснато от посещението на членове на семейството, беше по същество тълпата от Twitter, както и плакатът на филмовия фестивал Tribeca - доказващ, че в малките филми все още се случват истински иновации.
Бърнс е доста гласен по отношение на микробюджетното създаване на филми - като се позовава на творчески контрол, гъвкав график и липса на финансов натиск като само някои от многото предимства, които процесът предлага на режисьорите. За Бърнс стресът и ограниченията на масовия Холивуд са далеч по-малко желани от ограниченията, представени от малък производствен бюджет.
11 грунд (7 000 долара)
Режисьорът на Инди Шейн Карут събра ентусиазирано следване - впечатляващ подвиг, като се има предвид, че е направил само два филма в продължение на десетилетие. Неговият дебютен игрален филм Primer е изключително амбициозна инди-фантастична скъпоценност, справяща се с разказа си с прецизност и увереност. А с бюджет от едва 7 000 долара, това също е монументален успех за независимата филмова индустрия.
Едно от вълшебните неща за ограничения бюджет е, че той освобождава филм, за да оптимизира концепциите си. Никъде това не е по-очевидно, отколкото в „Пример“ - филм, който по някакъв начин успява да се справи с темата си по начин, който да се чувства научен и органичен, без да жертва съспенс или забавна стойност. Това е видът филм, който трябва да мотивира повече създатели на филми да спрат да чакат значително финансиране и да започнат да работят по следващия страхотен микро-бюджетен научнофантастичен флик.
10 Излизане ($ 9 000)
Тази 2015 г. независима драма за престъпления беше заснет изцяло на място в Мичиган с местен актьорски състав и екип. Вдъхновен от други известни микробюджетни филми като Робърт Родригес 'Ел Мариачи, режисьорът Ник Фелис направи задълбочени проучвания как да се направи филмова продукция на изключително малък бюджет и той в крайна сметка донесе огромна шепа награди за филма си върху фестивалната верига.
Според Felice около 90% от работата по създаването на филма върху толкова малък бюджет идва от писането на сценария. Излизането работи като драматизирана престъпна драма, защото режисьорът планира да избегне скъпи сцени, като запазва фокуса върху героите и диалога. Най-добрите микробюджетни филми превръщат ограниченията им в предимства, а Излизането развива уникална личност от творческото напрежение на нейните бюджетни ограничения.
9 Ел Мариачи ($ 7 000)
Ел Мариачи е може би най-известният микробюджетен филм на всички времена. За разлика от повечето филми в този списък, той е също толкова известен с размера на бюджета си, колкото и за това, че е дебютната функция на режисьора Робърт Родригес. Това е филм с голи кости, със сигурност, но също така изглежда доста страхотно. Родригес е направил няколко великолепни жанрови кадъра - от Куентин Тарантино, написан от „Замръкване до зората“, до адаптацията на нуар на комиксите „Син Сити“, но малко от филмите му притежават чара на първия си игрален филм.
Човек може лесно да твърди, че по-големият бюджет представлява най-добрата работа на Родригес, както и най-лошата му работа. „Десперадо“ и „Имало едно време“ в Мексико, са похвални разширения на историята на Ел Мариачи, а първите два филма „Шпионски деца“ са приятна семейна цена. Но е трудно да се погледне на нещо като 2014 г. Sin City: A Dame to Kill For и да не обвиняваме провала си в твърде много пари, насочени към изморена предпоставка. Може би връщането към създаването на микробюджет в микробюджет би било просто нещата за повторна витализация на творчеството на Робърт Родригес.
8 Layover ($ 6000)
Един от най-бързите и (може би) най-лесните начини за намаляване на филмовия бюджет е използването на партизански техники за създаване на филми. Layover за инди-фик за 2014 г. беше заснет в движение в и около международното летище в Лос Анджелис само за 11 дни, като намали бюджета на филма до едва 6000 долара.
Layover се провежда в продължение на една нощ, когато млада французойка е заседнала в Ел Ей след забавен полет до собствената си сватба в Сингапур. Одисеята за една нощ е онази история, която сто други независими режисьори биха разказали с бюджет сто пъти по-голям и вероятно с по-неблагоприятни резултати. Layover е типът филм, който показва колко малко значение има „конвенционалната мъдрост“, когато става въпрос за изкуството на киното.
7 Батерията (6000 долара)
Жанрът на зомбита е направен до смърт през последните осем или девет години, така че правенето на филм за зомби, който се чувства свеж само за 6000 долара, е доста постижение. Ромбът за зомбита през 2012 г. The Battery се фокусира върху двама бивши бейзболни играчи, които се ориентират в пост-апокалиптичния New England. Историята не покрива много нова почва за жанра (с изключение на финалния акт на филма, който се осъществява най-вече в границите на неподвижна кола, заобиколена от гладни зомбита), но има нещо за нискобюджетното изпълнение, което прави филмът се откроява.
Безброй филми за зомбита са направени на минимални бюджети и вероятно ще продължат да го правят. С изключение на фалшификати като Shaun of the Dead и Zombieland, повечето проекти за зомбита с по-голям бюджет предлагат много малко на жанра, но по-впечатляващи изглеждащи зомбита. Междувременно филми като „Батерията“ винаги ще бъдат биещото (или не-биещото) сърце на жанр, който изглежда никога не спира да оцелява.
6 Следващи ($ 6000)
Кристофър Нолан може да се е усъвършенствал само като режисьор с възраст и по-големи бюджети, но това не означава, че дебютът му с нисък бюджет все още не си струва да се проверява. Появата на дигиталната фотография направи сравнително лесно да се направи филм за малко и без пари. Тогава е още по-впечатляващо, че Нолан успя да задържи бюджета за "Следване" едва $ 6000, докато снима на филм.
Повечето сцени бяха строго репетирани и блокирани, за да се намали броят на необходимите снимки, които значително намалиха разходите за филми (по-голямата част от бюджета на филма). Почти всички филми на Кристофър Нолан включват стриктно хореографирани екшън секвенции и вероятно дисциплината, участваща в изготвянето на Follow, подготви Нолан да ги създаде.
5 Голямата намеса (5000 долара)
За разлика от други филми в този списък, The Great Intervention всъщност изглежда евтино, но предпоставката му се възползва изцяло от естетиката на домашния филм. Мокетните центрове през 2010 г. върху застаряващия музикант-дете-мъж, който смята, че е бил открит от екип на документален филм, когато всъщност родителите му са поставили целия филм като сложна интервенция. Това е перфектната настройка за нискобюджетна функция, а крайният резултат е тъмно забавно парче от високо-концептуален шамар.
Голямата интервенция предлага възмутителен поглед върху начина, по който Холивуд разрушава далеч повече мечти, отколкото изпълнява. Много от най-ясните изявления на киното за определено време и място вземат микрокосмически поглед върху един човек или група хора и ги превръщат в съпричастни архетипи. Голямата интервенция може да е евтин малък филм, но в историята на своя ексцентричен главен герой, той открива трогателно тъмен хумор в тежкото положение на съвременния американски художник.
4 Frisky ($ 5000)
Характерният дебют на австралийската писателка на комедия и режисьор Клаудия Пикиринг е бум със същия дух "Направи си сам", който със сигурност е предизвикан, за да го вкара в кутията. Frisky се фокусира върху две двадесет и нещо жени на обиколка в Сан Франциско, разсеяни от споделения им бизнес от непосредствена близост и тежък поток от скачки. Както настройката на филма, така и епизодичната структура осигуряват фона за свежа комедия и печеливша атмосфера.
За съжаление, има моменти, в които бюджетът на Фриски от 5000 долара става малко твърде очевиден. Миксирането на звук е доста мрачно, а качеството на изпълненията варира доста драстично. Но той все още притежава уникален, самореализиран чар, който може да се постигне само от създателите на филми, достатъчно смели да излязат и да направят филм без разрешението на индустрията.
3 Последното излъчване ($ 900)
Един от най-ранните известни филми, които се снимат изключително на цифрови фотоапарати, е „Последното излъчване“ от 1998 г., мокромерен хорър, който вероятно би имал много по-голямо въздействие, ако не беше проектът на вещиците от Блеър, който се промъкваше и открадна всичките му гръмотевици. The Last Broadcast използва подобен подход с истинския документален филм на Ерол Морис „Тънката синя линия“, като се аргументира, че човек е бил осъден погрешно за серия от брутални убийства. Оттам филмът се превръща в ужасяващ лов за Дявола на Джърси.
Вещицата Блеър, въпреки че излезе година по-късно, е по-завършен филм, за да бъдем сигурни. Но това не означава, че Последното излъчване не е еднакво впечатляващо, макар и само за факта, че струва само 900 долара, и то все още заслужава да бъде запомнено за своето революционно място в историята на цифровото кино.
2 Магьосникът ($ 500)
Друг дигитален макет на Lo-def, „Магьосникът“ на Скот Райън е почти перфектна тъмна комедия за хитман, който моли съседа си да заснеме живота му. С бюджет от едва 500 долара, това е колосално кинематографично постижение.
Мокетният стил се превърна малко в уморен троп през последните години, особено на независимата филмова верига. Фактът, че Магьосникът се чувства свеж и вълнуващ, без да прави нещо особено революционно с формата, е огромен заслуг към писателя / режисьора / звездата Скот Райън, чийто магнетизъм излиза и от камерата и зад нея. Когато някой направи филм толкова солиден като „Магьосникът“ само за 500 долара, почти няма извинение за амбициозните режисьори да не нахлуват по улиците и да правят свои собствени безбюджетни мини шедьоври.
1 Само за влюбени ($ 0 … вид)
Само за влюбените наистина струваше ли 0 долара, за да се направи? Не точно, но братята Михаил и Марк Полски имаха право да представят функцията си за 2011 г. като буквален проект, който няма бюджет. Единствените реални разходи, свързани с правенето на филма, бяха няколко самолетни билета за Франция, където филмът беше заснет, и храна за продължителността на снимките - всички, които братята твърдят, че така или иначе биха прекарали на почивка. Цялото оборудване, участващо в производството, било или взето назаем, или вече е собственост.
След това братята пуснаха филма сами в Amazon и iTunes и излязоха с думата в Twitter. Само за Lovers Only очевидно не е спечелила милиони, но е направила над 200 000 долара в рамките на месец след излизането си - почти всички от тях са отишли при полските братя. Да, самопровъзгласилият се 0 долара бюджет е малко хитрост, но също така е трогателно изявление за възможностите за независимо кино в 21 век.
-
Кои са някои от любимите ви микробюджетни филми? Има ли някакви скрити скъпоценни камъни под 10 000, които сме пропуснали? Нека светът да знае в коментарите!
