Когато мислим за определени филми, често си спомняме една-единствена, особено впечатляваща сцена, която обобщава цялостта на нашето лично преживяване. Това ще ни накара да си спомним как филмът ни накара да се почувстваме в този конкретен момент или как ни се отрази през останалата част от седмицата, месец или дори година.
Независимо дали се свежда до незабравимо представление на един от любимите ни актьори, тъмни фонове, призрачен саундтрак или експлозивен момент, който може да се похвали с безброй специални ефекти, някои сцени ще ви останат цял живот.
Това е особено вярно за трилъри и филми на ужасите - жанрове, които са толкова известни със своите преследващи визуализации, колкото и за способността си да достигнат до нас на психологически смущаващо ниво, често изкривявайки представата ни за на пръв поглед невинни същества. Едно гледане на него и бившите ни спомени за радостни, щастливи клоуни се заличават завинаги.
Гледайте „Шесто чувство“ покрай лягането си и отново ще се почувствате като себе си на шест години, принуден да провери под леглото, за да измъкне мъртви момичета. Но всичко това е част от забавлението, нали? Плюс това, когато една сцена остава с вас толкова дълго, в повечето случаи това е задължително да е част от добър филм.
Ето 20-те филма за обезкосмяване на филмите, които ще ви преследват цял живот.
20 Екзорцистът
В „Екзорцистът“ на Уилям Фридкин има много моменти на изтръпване на гръбначния стълб, но има само един, който наистина се откроява по своята смразяваща тънкост - и това се случва преди злият дух на Пазузу да притежава изцяло тялото на Регън (Линда Блеър).
След като играе с дъска Quija, поведението на Регън се променя драстично. 12-годишната, която преди това беше срамежлива и добре възпитана, изведнъж започва да се кълне като моряк и развива ненормална сила, плашеща бейзуса от майка си Крис (Елън Бърстин).
Отначало Крис се опитва да го сведе до типичните за пубертета симптоми - в края на краищата всички тийнейджъри завършват в един или друг момент. Обаче скоро поведението на Регън става отвъд тревожно.
Една вечер Крис е домакин на парти в хола им, когато Регън слиза от стаята си в нощната си рокля. Посочвайки приятеля на Крис, Регън обявява: „Ще умреш там“, преди да продължи да уринира на пода. Излишно е да казвам, че този тревожен момент довежда пеенето до катастрофа.
19 Сиянието
„Сиянието“ на Стенли Кубрик, която за първи път беше представена през 1980 г., отдавна е достигнал култов статус и ще влезе в историята като един от най-големите филми на ужасите, правени някога. Всичко за филма - от атмосферната му настройка в Орегон до невероятния му актьорски състав, включително Джак Никълсън и Шели Дювал - показва истинските белези на кинематографичен шедьовър. И до днес The Shining продължава да оказва огромно влияние върху съвременните режисьори, които се опитват да усъвършенстват известния стил на Kubrick като свой собствен.
Сиянието беше препълнено с много сценария, предизвикваща кошмар, но тази, на която най-много се споменава в различни телевизионни сериали, филми и литература, е тази, която вижда Дани (Дани Лойд) да се среща с „The Grady Twins” в коридорите на хотел "Преглед".
Сякаш да се сблъскате с два призрачни близнаци, които го канят да „дойде да играе с нас“ не е достатъчно ужасяващо, Дани вижда проблясъци от тях, убити в пода на коридора, стените са олющени в кръв. Да, също бихме побързали да тръгнем на малкия си триколка в тази ситуация …
18 Дарбата
Всички сме имали моменти, в които бихме искали да имаме дарбата на свръхсетивно възприятие, но разбира се само обичаме да мислим за всички положителни знания, които бихме могли да спечелим от него. Визии за отговорите на утрешния математически тест или печелившите номера на лотарията, например. Това обаче обикновено не е така при хора с психически способности и същото е вярно и за Ани (Кейт Бланшет) в „Дарът на Сам Райми“.
Ани редовно помага на хората с нейните предчувствия, но когато Джесика (Кейти Холмс), годеницата на най-популярната учителка в града, изчезва, нейните видения изведнъж стават плашещо мрачни и в крайна сметка я водят да помогне на шерифа Пърл Джонсън (Дж. К. Симънс) в разследването му в нейното изчезване.
Една вечер Ани се събужда от жив сън и стъпва навън, за да си вземе свеж въздух. Докато коленичи, за да домашен любимец на кучето си, тя забелязва вода, която капе върху нея отгоре. Вдигнала поглед, тя вижда безжизненото тяло на Джесика да плува в мътни води.
Сега, все още ли желаете да имате подаръка?
17 ИТ
Тази сцена може да ви е свежа, ако вече сте отишли да видите римейка на емблематичния мини-сериал „Лорънс Коен“ на Лорънс Д. Коен, сега с участието на Бил Скарсгърд в ролята на танцуващия клоун Pennywise. Вероятно е той да ви посещава в мечтите ви в продължение на много месеци. Наистина няма да ни изненада, ако психолозите ще отбележат увеличение на кулорофобията през следващите месеци.
Всички знаем, че нищо добро не може да дойде от клоун, който се крие в канализацията и чака да дойдат нищо неподозиращите деца, само за да изплашат живата дневна светлина от тях. И все пак, когато виждаме Джорджи да се приближава до канализационния канал, опитвайки се да спре лодката му да изчезне в него, не можем да помогнем, но да се надяваме, че той някак ще успее да избяга от лудостта на Pennywise.
Достатъчно е да се каже, ако гледате как Джорджи се отвлича надолу в дълбините на подземната канализация, ще ви накара да се качите на мястото си.
16 16.Шестото чувство
Шестото чувство на M. Night Shyamalan се обърка с нашите умове на различни нива, особено в последната му сцена. Филмът следва 9-годишната Коул (Хейли Джоел Осмент), срамежливо, сладко хлапе, което редовно се посещава от призраци - и не всички са от приятелския вид.
Тези призраци не знаят, че са мъртви и отчаяно се опитват да разрешат бизнеса, който оставят недовършен в света на живите. Те искат помощта на Коул, но не знаят как да го комуникират и вместо това обикновено го ужасяват.
С помощта на детския психолог Малком (Брус Уилис) Коул започва да говори с тях, за да разбере по-добре техните нужди. Един от най-запомнящите се призраци, които среща, е този на Кира (Миша Бартън), жертва на синдрома на Мюнхаузен от Прокси.
Кира за пръв път се появява, когато се крие в малката си импровизирана палатка посред нощ. Палатката изведнъж пада от рамката си и тя се появява точно до него, повръща, плаче и се отчайва. Не се препоръчва за нощно гледане.
15 Пръстенът
Пръстенът, режисиран от Гор Вербински, беше първият римейк на японски филм на ужасите и бързо предизвика тенденция на римейка на J-horror. Както често се случва в японския жанр на ужасите, The Ring е по-малко за горе и кървави изображения, отколкото за атмосфера, психология и художествени визуализации, които ще ви държат на ръба на вашето място.
Филмът следва Рейчъл (Наоми Уотс), журналистка, която разследва смъртта на сестра си Кейти (Амбър Тамблин), която почина след гледане на видеокасета, прикрепена към градски мит: който го гледа, умира в рамките на седем дни.
Нейното разследване я води до остров Moesko, където тя открива за произхода на лентата: тя е записана от психолог, лекуващ младо момиче на име Самара (Дейви Чейз), което измъчва родителите си, като психически оформя смущаващи образи в съзнанието им.
Отчаяна да избяга от злото си, осиновителката на Самара Анна (Шанън Кокран) я удавя в кладенец. Всеки път, когато някой гледа касетата, извиква Самара от кладенеца - нейното неудобно тяло, изпълзяващо от кладенеца и през екрана, ще ви отърве.
14 Град Божи
Отклонявайки се от жанра на ужасите и в света на престъпността, следващият ни филм е толкова ужасяващ, колкото се дължи главно на осъзнаването на зрителя, че сцените, изобразени в Божия град, не са толкова далеч от истината що се отнася до подбедрицата на най-известните бедняшки квартали на Бразилия.
Въз основа на романа на Пауло Линс, филмовата адаптация на Фернандо Мейрел и Катия Лунд проследява живота на бандите за организирана престъпност във фавелата на Cidade de Deus през 60-те до 80-те и е разказана от Ракета (Александър Родригес).
Сюжетните линии във филма обаче не са измислени сценарии. Всъщност всички те са базирани на случки в реалния живот, което прави Град Божий предизвикателно зрително изживяване. Една от най-трудните сцени за гледане показва младо момче, не по-голямо от десет, инициирано в живота на бандата, като е принудено да снима друго, по-малко дете в крака. Това е една от най-сърцераздирателните сцени в историята на филма.
13 Реквием за сън
Изискването на Дан Аронофски за една мечта има начин да проникне в психиката ви и образите му ще ви преследват с години напред. Базиран на романа на Хюбърт Селби-младши, филмът изследва силата на самотата и пристрастяването чрез четири главни герои: Сара Голдфарб (Елън Бърстин), нейният син Хари (Джаред Лето), неговата приятелка Марион (Дженифър Конъли) и най-добрите му приятел Тайрон (Марлон Уейънс).
Докато Хари, Марион и Тайрън зависят от „уличния“ наркотичен хероин, Сара става зависима от лекарствата, отпускани с рецепта за диета.
Реквием за една мечта е задълбочено психологическо проучване на пристрастените психични състояния и наболяващите моменти на сурова трезвост, фокусирано върху малка група хора, които всички се отчайват от едно и също нещо - любов и връзка.
Унищожавайки шансовете си някога да намерят или чрез злоупотреба с наркотици, главните герои се вкопчват в мечтите си за любов и признание, докато бавно се извиват извън контрол, губейки всичко и всички, за които някога са се грижили по пътя.
Заключителните им истории са прекрасно изобразени през хаоса на звука и интимните визуализации в последните десет минути на филма, като наистина подтикват към дома чувствата на героите от пълна и пълна безнадеждност.
12 влакове
В много отношения култовата класика на Дани Бойл Trainspotting е комедия. В много други това е суров поглед към хероиновата култура в началото на 90-те в Единбург. Въпреки че е намерил перфектния баланс между хумор и автентичност, той не осветлява сериозността на пристрастяването, а по-скоро я изобразява трезво, "това е каквото е" начин.
Най-добрият пример за това е най-шокиращата сцена на филма. След многодневен хероинов разбойник, Рент Бой (Еван Макгрегър), Болно момче (Джони Лий Милър) и Спъд (Ивен Бремнър) се събуждат до истеричните писъци на Алисън (Сюзън Видлер).
Все още не е запознат със ситуацията, Спъд обещава, че „всичко ще бъде наред“, но когато открива причината сълзите на Алисън да са пренебрегваният труп на дъщеря й Зората, той осъзнава, че нищо не може да бъде по-далеч от истината. Нищо никога няма да бъде „просто добре“ отново.
Сякаш преследващото изображение на мъртвото бебе не беше достатъчно, ще го видим отново по време на един от трескавите сънища за оттегляне на Rent Boy, изпълзявайки над него по тавана и завъртя главата си на 360 градуса като Regan в The Exorcist.
11 Убиецът на Ичи
Японската литература и кино има странен начин за сливане на секса и насилието в смущаващи форми на изкуството и убиецът на Такаши Майк Ichi The Killer не е изключение. Следва Ичи (Нао Омори), психологически разстроен мъж, който не може да различи яростта от сексуалната възбуда и е принуден да измъчва членовете на съперничаща банда якута.
В една особено ужасяваща сцена, Сузуки (Сусуму Тераджима) е окачен от тавана чрез пиърсинг на тялото и непрекъснато измъчван от Какихара (Таданобу Асано).
Какихари подозира, че Сузуки е убил шефа си Анжо, но след като осъзнава, че Сузуки е невинен, той предлага изкуплението си, като отрязва собствения си език. Визуалните изображения са толкова явни, че не можете да не си представите усещането, така че ако сте склонни към скромност, направете си услуга и погледнете встрани.
10 Прецизност
Някои критици наричат "Изрязването на Ричард Бейтс" като "филм за пръски", и докато кръвта играе централна роля във филма, поставянето му в кутията за пръски не прави съвсем справедливо. Защото под обединението червената кръв е по-дълбока история, която се занимава с психологията на главната й героиня, Полин (AnnyLynne McCord).
Полин е странна, силно разтревожена тийнейджърка, която преминава през големи дължини, за да спечели одобрението на майка си. Тя е решена да стане хирург, мечта, която се е превърнала в сексуална фантазия.
Тя е обсебена от кръв и се радва на образи на себе си или на други хора, които са осакатени - и тези визуализации се споделят открито с зрителя. Въпреки че тези сцени може да изглеждат сякаш са направени с една шокираща цел, те наистина разказват разказ за характера на Полин и произхода на нейното очарование.
9 Кучешки зъб
Този филм би бил доста забавен, ако не беше толкова грешен. Режисиран от Йоргос Лантимос, Dogtooth се фокусира върху семейство от три възрастни деца и техните родители, живеещи в оградено помещение, в което те - буквално - са създали свой собствен свят.
В опит да защитят децата си от „лоши влияния“, родителите държат своите тийнейджъри напълно изолирани от съвременния свят и ги карат да вярват, че не могат да излязат сами, докато не загубят „кучешки зъб“.
Нито едно от децата не поставя под въпрос възпитанието си, докато баща им не донесе колежката си Кристина (Анна Калайциду) у дома и не й плати да спи със сина му. Най-голямата дъщеря (Анжелики Папулия) забелязва няколко холивудски DVD в чантата на Кристина и ги търгува в замяна на други удоволствия.
Гледайки ги тайно, тя осъзнава, че е живяла лъжа и решава да извлече дръжката си, за да се освободи от семейството си. Любезна дума за съвет: не гледайте тази сцена, ако скоро се насочите към зъболекаря.
8 синьо кадифе
Ще намерите много смущаваща сцена в линчанската класика, като Lost Lost Highway, Wild at Heart и Mullholland Drive. Дейвид Линч е известен с това, че е създал мистериозния свят, който е Twin Peaks, където прословути герои като BOB (Франк Силва) измъчват жителите си от Черната ложа.
Въпреки това, дори и най-страшните моменти на BOB не могат да се сравнят с причудливата среща между Дороти (Изабела Роселини) и Франк (Денис Хопър) в класическия му филм за нео-ноар - Blue Velvet.
Франк Бут е отчаян човек, който има много особени предпочитания. Манипулирайки Дороти в ролята му на жива играчка, отвличайки нейния съпруг и син, той успява да осъществи фантазиите си върху нея.
Той се отнася като към "бебето" и "татко", докато многократно вдишва непознат газ и прави неща с привидно съгласие Дороти. Тази сцена е толкова смразяваща, колкото и мъчително неудобна.
7 Un Chien Andalou
Когато двамата усукани главни идеи на Луис Бунюел и Салвадор Дали се обединиха, за да създадат първия филм на Бунюел, Ун Чиен Андалу, това доведе до кошмарен, мълчалив сън, пълен с екстремни и красиви визуализации, които не е задължително да имат смисъл - което според Бююел, беше смисълът на целия експеримент.
Влиянието на мечтите му може да се намери в повечето от работата на Бунюел, но гледането на този емблематичен кратък усещане е все едно да гледаш запис на живо на умовете на Бунюел и Дали при пътуване с киселина.
Ун Чиен Андалу бе показан на изложба в Дали в Берлин и когато скандалната сцена на острие на бръснач, врязана в окото на животно - редактирана по начин, който предполага, че това всъщност е окото на жена, е украсила екрана, можете да видимо виждам как цялата публика трепне. Това е сцена, която няма да искате да си спомняте, но винаги ще бъде.
6 видеоклипа на Бени
Ако изобщо сте запознати с творчеството на Майкъл Ханеке, ще знаете, че той не е такъв за кино с леко сърце. Филмите му вземат критичен поглед върху съвременното общество и как се отразява на човешката психика и често се представят с помощта на кинематографични стилове, допълващи основните проучени истории.
Видеото на Бени следва Бени (Арно Фриш), социопатичен тийнейджър, който е очарован от създаването на филми. Първият му филм и най-гордото му постижение е кратък, изобразяващ убийството на прасе.
Нетърпелив да започне следващия си проект, той прави игра на пилот и пътник още крачка, като кани момиче в дома си и я дръзва да го застреля. Когато не го прави, той я обвинява, че е страхливец.
Тя обръща масите и се осмелява да я застреля; доказвайки, че не е страхливец, той дърпа спусъка и я стреля в корема. Зрителят вижда как сцената се разиграва на екрана на малка телевизия в полицейското управление, внасяйки същата безчувственост в изобразяването на престъплението, каквато се чувстваше самият извършител.
5 Кристиан Ф.
Когато Кристиане Ф. - Wir Kinder vom Bahnhof Zoo за първи път е публикуван през 1978 г., той бързо е приет в учебната програма на немското училище като предупредителна приказка за употребата на наркотици. Докато самата книга предлагаше сурово изображение на живота на тринадесет годишния уличен работник и наркоман, Христиан, адаптацията на филма от Ули Едел, удари също толкова силно.
Въпреки че всички сме виждали поне няколко сцени за изтегляне в популярни филми като Trainspotting и други подобни, този, показан в Christiane F., ще бъде най-трудният, който сте виждали.
Това е не само защото е толкова вярно на реалността, а изпълненията на Натя Брункхорст (Кристиан) и Томас Хаущайн (Детлеф) са толкова неподправени, но и защото умът ви ще преминава през същата мантра отново и отново: тя е само на тринадесет години.
4 Любимите
Самотното, непопулярно момиче от гимназията, превърнало се в яростен психопат, може би досега е станало малко клише - Кари, Ексцизия и др., - но австралийският режисьор Шон Бърн успя да вдъхне нов живот на позната история с дебюта си филм, Любимите.
Лола (Робин Макливи) се разстройва, когато Брент (Ксавие Самюъл) я отхвърля като дата за бала. Очевидно обаче Брент няма избор по въпроса, защото с помощта на татко си (Джон Бръмптън) Лола винаги си проправя път.
Брент се удря над главата при нощна разходка и се събужда, за да се окаже обвързан с стол в хола на Лола - цялото тяло е украсено така, че да прилича на нейния собствен бал, пълен с прашки и блестящи топки. Следва мъчителна вечер, в която Лола се наложи да изпълни любимия си партиен каскад: пробиване на дупка в жертвата си.
Не се притеснявайте, тя е практикувала - цялото им мазе е изпълнено с лоботомизирани пленници, които се хранят с пътя. Това обаче не прави тази сцена по-лесна за гледане.
3 Необратимо
Както често се случва с ужасните драми на френския артхаус, Irréversible на Gaspar Noé е приказка за отмъщение и ултра насилие. Когато приятелката на Маркъс (Винсент Касел) Алекс (Моника Белучи) е жестоко нападната и се озовава в кома поради уличен главорез, известен като Ле Тения, Маркъс и неговият приятел Пиер (Алберт Дюпонтел) го поемат, за да го намерят. Търсенето им ги отвежда в спокоен BDSM клуб, наречен The Rectum.
Когато Маркъс вярва, че е забелязал Льо Тения, той тръгва за него с пожарогасител, удряйки се в черепа му, докато зловещи звуци обгръщат пространството. Комбинацията от насилствено насилие, тъмната и мрачна среда и преследващия звук на издишването на мъжа, въпреки че изглежда така, сякаш нито една част от черепа му не е оставена непокътната, ще ви направи гадна.
О, и между другото: Маркъс се сдоби с грешния човек. Льо Тения стоеше зад Маркъс и го наблюдаваше как бие невинния човек през цялото време.
2 твърди бонбони
Hard Candy беше рекламиран като изключително хардкор в изобразяването на известната си сцена на кастрация, но наистина, главно става въпрос за психологически изтезания - в началото, така или иначе. Хейли (Елън Пейдж) се зае да се отърве от интернет на детски хищници, които се мотаят в чатъри, опитвайки се да намерят следващата си жертва, представяйки се за тийнейджърка.
Последната й „жертва“ е Джеф (Патрик Уилсън), моден фотограф, с когото тя разговаря настойчиво онлайн, преди да го покани на среща за кафе. Когато се озовават в апартамента му, тя го дрогира, връзва го и започва да изостря скалпела си, готов да го разреже.
Тя фалшифицира цялата процедура толкова блестящо, че е абсолютно нервно разрушително за гледане. На всичкото отгоре, този филм наистина играе с вашите емоции по същия начин като изключителния епизод на Black Mirror, "Shut Up and Dance" - до края на всичко това няма да можете да изберете нито една от двете страни.
