Извличането на емблематична роля е върхът на екранната актьорска игра. За всеки двадесет или нещо, което започва или за нещо, което се бори да го хакне, част с подпис може да направи цялата разлика между усукани палци и холивудска слава. Това наистина прави трика. Марк Руфало има три номинации за „Оскар“ под колана си, но светът винаги ще го асоциира като „Хълк“ в „ Отмъстителите на Марвел“. Справедливо или не, това е начинът, по който работи Холивуд, и осигурява на киноманите едни от най-великите измислени герои, замисляни някога.
Разрешено е, че тази рецепта разчита на нещо повече от просто да бъде на правилното място в точното време. Актьорът трябва да притежава перфектния набор от умения, за да преживее споменатата роля, независимо дали те са замислени, дръзки или смесица от двете. Трудно е да се забие, но режисьорите и феновете на кастинга със сигурност го знаят, когато го видят. И обратното, има ситуации, когато на звездите се предлага сочна част, само за да разберат, че това не е за тях, и да го предадат. Това или просто се прецакаха и пропиляха страхотна възможност. Така или иначе, подобни решения осигуряват страхотен фураж за дивите „какво ще стане“, които правят тази луда машина за поп култура.
Ето 15 актьори, които отказаха емблематични роли.
15 Джон Траволта - Форест Гъмп (Форест Гъмп)
Това би било малко странно. Траволта все още не трябваше да възкреси кариерата си с „ Пулп фантастика“ (1994), което означава, че Земекис преобръща заровете върху човек, чийто последен филм го накара да играе втора реплика на бебе. Но серията Look Who’s Talking (1989-93) настрана нямаше какво друго да предполага, че Travolta може да се справи с толкова деликатно балансирано представяне. По-късно той съжали, че даде частта на Хенкс, макар че се оказа най-доброто, тъй като и двамата мъже хванаха актьорски номи през '95 (макар че Хенкс си отиде с победата). Винсент Вега беше по-добър с млечни шейкове, отколкото кутии с шоколад, така или иначе.
14 Емили Блънт - Черна вдовица (Iron Man 2)
Емили Блънт беше изгряваща звезда през 2010 г. и студиите отговориха с потоп от оферти с голям бюджет. Един от които просто така се случи малко супергеройско продължение на името на Iron Man 2 . Предложената роля беше тази на „Черната вдовица“, хипер плътен агент SHIELD, изпратен да оцени партийното момче Тони Старк (Робърт Дауни, младши) за инициативата „Отмъстителите“. Макар и заинтригувана от идеята, британската актриса в крайна сметка се отказа поради планиране на конфликти с филми Wild Target и Gulliver's Travels .
Като се има предвид слабата реакция и на двата проекта, е трудно да се каже, че Blunt направи правилния призив. Но като се вземе предвид фактът, че тя също отхвърли ролята на Peggy Carter в Captain America: The First Avenger (2011), изглежда, че Blunt и Marvel просто не са предназначени да бъдат. Скарлет Йохансон и Хейли Атуел влязоха и притежаваха съответните си роли със стил, така че няма нищо лошо. Що се отнася до всички, които все още са фенини за ритници на задника, Edge of Tomorrow (2014) и Sicario (2015) са изпълнили това предписание, но добро.
13 Уил Смит - Нео (Матрицата)
Уил Смит беше на върха на света през 1999 г., така че изглеждаше логично, че Wachowskis ще се приближи до него за техния второкурсник, The Matrix . Намерен почти точно как е във финалния филм, Смит просто не можеше да обгърне главата си около идеята, както разказа в по-късни години: „Знаеш ли, Матрицата е трудна концепция. На терена просто не го видях. В този момент не бях достатъчно умен като актьор, за да позволя филма да бъде. " Несъмнено разочарован, режисьорският дует хитово плати с кастинга на още една звезда на екшън филма: Киану Рийвс.
Що се отнася до това кой е по-добрият актьор, добре че предстои да видим. Но като Нео, Рийвс измива всякаква конкуренция. Независимо дали използва изрязаното си самочувствие или дава диалог с мъртви облекла, всеки недостатък и странна изява само се възползват от новаторската история. Смит, макар да пропусна един от най-влиятелните филми на хилядолетието, успя да разпознае слабата форма, като каза: „Гледах изпълнението на Киану - и много рядко го казвам, но бих го объркал“.
Ако само неговата прозорливост го беше предпазила от филма, който той направи вместо: Wild Wild West .
12 Брад Пит - Джейсън Борн (Идентичността на Борн)
През 2001 г. режисьорът Дъг Лиман беше нащрек за своя Джейсън Борн. Убиецът от ЦРУ, жертва на Амнезия и деца на писателя Робърт Лудлъм, това беше роля, която изискваше уникален набор от противоречия. От една страна, актьорът трябваше да бъде умел в бойните и шпионски тежки тактики. Второ, и може би най-важното, трябваше да има приличие към мъжа, момчешко качество в сравнение с божества от шпионаж като Джеймс Бонд. Момчета като Ръсел Кроу и Силвестър Сталоун бяха изхвърлени безрезултатно, преди Лиман да се натъкне на идеята за златната гъска на Брад Пит.
Макар и едва ли да е средностатистическият Джо, Пит доставяше правилната смесица от спокойствие и благоприличие, за да играе ролята - нова почивка от стероида, напоен от десетилетия на миналата година. По ирония на съдбата, почти като че ли става въпрос за двоен агент, актьорът отпадна, за да се появи в Spy Game (2001), отваряйки фара за Уил Хънтинг (Мат Деймън), за да се превърне в гадателя, който всички познаваме и обичаме. Докато Spy Game беше солиден трилър, Деймън определено беше пичът, който спечели голям, и продължава да го прави с това лято Джейсън Борн .
11 Том Селек - Индиана Джоунс (Похитители на изгубения ковчег)
Фактът, че Том Селек стоеше толкова близо до ролята на Индиана Джоунс, е умопомрачителен. Ветеран от телевизията, актьорът едва не направи кадър на кинематографичната сцена, освен за няколко части в Midway (1976) и Coma (1978); не точно нещата на A-list знаменитост. Харисън Форд, от друга страна, вече се беше превърнал в мегазвезда по силата на Междузвездни войни (1977 г.) и беше прехвърлен на бягащи линии за влизащи актьори. Основанието на това беше, че писателят / продуцент Джордж Лукас не искаше да играе Форд във всеки филм, който е направил, и умишлено търси нов талант за борба със синдрома „Боби Де Ниро“.
И така, с уж зашеметяващо прослушване, на Селек беше предложена емблематичната роля направо. Разкъсан между ангажимента си към Magnum, PI (1980-89) и потенциален кросоувър на голям екран, актьорът се заби с корените на малкия си екран и обърна ролята надолу. Остават само три седмици преди да започне продукцията, режисьорът Стивън Спилбърг и продуцентът Катлийн Кенеди най-накрая убеждават Лукас да излъчи Форд, а останалото е история на поп културата.
10 Мел Гибсън - Максимус (Гладиатор)
Способността на Мел Гибсън да действа е несъмнена. Човекът просто знае как да предизвика чувствата у феновете, било то като войник в Галиполи (1981), чистач в „Пътният войн“ (1982) или революционер в „ Браво сърце“ (1995). Последният проект, по-специално, показа таланта на Гибсън за историческа война, нещо, което Ридли Скот беше остро запознат, когато се приближи до актьора за неговия филм „ Гладиатор“ от 2000 г. Търсейки грандиозни нива на ангажираност за главната роля, режисьорът смяташе, че Гибсън предоставя идеалната комбинация от цинизъм и оптимизъм, за да играе Максимус, падналия командир. И докато звездата на Лудия Макс напълно подкрепяше такава амбициозна приказка, той в крайна сметка се отказа от претенцията, че е твърде стар, на 43 години, за да убедително играе ролята.
Той беше прав. Гибсън щеше да е страхотен, но Ръсел Кроу е изключително зрелищен като бойният бунтовник с личен резултат за уреждане. Максимусът на Кроу носи брутален нюанс, който надхвърля онова, което Гибсън би донесъл на масата, а критиците се съгласиха с присъждането на актьора на първата си и единствена награда на Академията. Мел вече имаше няколко златни статуи у дома, вече нямаше нужда.
9 Jim Carrey - Edward Scissorhands (Edward Scissorhands)
Едвард Scissorhands (1990) излиза от блокбастъра, ударен от Batman през 1989 г., е проект, който говори за отчуждението от израстването на странна топка в предградията. Като такъв, режисьорът Тим Бъртън има нужда от някой, който може да играе чудесно сладко и ужасно неудобно всички едновременно, като същевременно спечели сърцето на русата красавица Уинона Райдър. Почти всички в Холивуд се явяват на прослушване за ролята, като Том Круз, Робърт Дауни-младши и Майкъл Джексън (!) Са сред най-забележимите, които се опитват да изпробват острите дупки на Едуард. По някакъв начин комикът Джим Кери дори беше обмислен за малко, преди най-накрая да получи обувката поради неопитността си като драматичен актьор.
Предвиждането на Ace Ventura в Burbank е отвъд причудливо. Човек може само да гадае къде щеше да отиде филмът с Кари в основата си, словесна машина за шега, изведена от натъжена тишина. Това, че Бъртън в крайна сметка вървеше заедно с Джони Деп, се оказа най-доброто решение и на двете кариери, за да започнете връзка между актьор и режисьор, продължила над двадесет години. Кари, от друга страна, ще трябва да изчака близо десетилетие, преди драматичните му котлети да бъдат позволени да блеснат с „Шоуто на Труман“ (1998) и „ Вечното слънце на безупречния ум“ (2004).
8 Хю Джакман - Джеймс Бонд (Casino Royale)
До 2006 г. марката на Джеймс Бонд беше почти не измита. Все по-меките приключения на Пиърс Броснан наближаваха с Die Another Day (2002), оставяйки водите широко отворени за нов подход към характера. Влезте в режисьора Мартин Кембъл, който успешно рестартира франчайза на Зоро през 1998 г. и беше готов да донесе жизненоважно, изпълнено с екшън предимство в своето превъплъщение на 007. За да направи това, разбира се, Кембъл ще се нуждае от по-млад, не толкова изискан Бонд, за да предаде своята зловеща визия. Няколко най-разгорещени холивудски и присъстващи бяха спорни, включително Хенри Кавил, Карл Урбан и Сам Уортингтън.
Хю Джакман обаче беше този, който почти направи разрез. Извикан от агента си по отношение на превземането на Астън Мартин, австралийският актьор го отказа на място. Обяснявайки решението си след факта, Джакман просто се почувства затрупан от идеята да поеме още един емблематичен персонаж в средата на своя франчайз за X-Men . Нарязаният на овнешки мутант направи сериозен случай и предвид огромния успех, който Даниел Крейг има оттогава с ролята (но сега може да се направи с нея), изглежда този отказ се оказва печеливш.
7 Харисън Форд - Оскар Шиндлер (Списък на Шиндлер)
Харисън Форд е най-голямата звезда на бокс офиса в историята на САЩ. Като се има предвид тази стряскаща статистика, изглежда съвсем естествено, че имаше множество скриптове, хвърлени през последните тридесет години, повечето от които той отказа. Бързо последователно частите, които Форд отказа, включват главни роли в Alien (1979), Кой е поставил Роджър Заек? (1988) и нос Страх (1991), сред по-малки произведения като „Патриотът“ (2000) и „ Сирия“ (2005). Но голямото отхвърляне на кариерата на Форд датира от 1993 г., където Стивън Спилбърг обмисля да предаде главната роля в списъка на Шиндлер на своята звезда в Индиана Джоунс.
Предводителят на актьорите Мел Гибсън и Кевин Костнър, Форд притежаваше световната измора, необходима да превърне Оскар Шиндлер в истински вдъхновяваща история за изкупуване. За съжаление, препятствието на немски акцент изглеждаше далеч по-обезсърчително, съчетано със загрижеността, че състоянието на неговата филмова звезда може да отнеме от посланието на филма. В отговор на тези червени знамена, Ford обсъди нещата с приятеля Спилбърг и се отклони от проекта, оставяйки ръководните си задължения на брилянтния Лиам Нийсън, спечелил Оскар като кимване на Шиндлер.
6 Том Хенкс - Джери Магуайър (Джери Магуайър)
"Покажи ми парите!" щяха да бъдат различно различни, ако бяха предадени чрез назалната флекция на Том Хенкс. По ирония на съдбата режисьорът Камерън Кроу е написал историята с такъв тон в ума, предавайки на Хенкс готовия сценарий много преди да получи зелената светлина от TriStar Pictures. Двукратният носител на "Оскар" се наслаждаваше на печелившата комбинация от комедия и драма на Кроу, въпреки че се чувстваше неспособен да играе ролята, позовавайки се на липса на агресия, която изглеждаше решаваща за характера на Джери Магуайър. В резултат Ханкс премина във филма, избирайки вместо това да режисира и да участва в „ Това нещо, което правиш!“ (1996), докато Кроу говори с Том Круз да вземе вместо това заглавната роля.
Оказа се, че това е благословия прикрито и за двамата Том. Хенкс отбеляза отличен инди-проект с „ Това нещо“ , а Круз представи неоспоримо най-емблематичното си представяне до момента. Разяждащата се енергия, маниакалните изроди и искреното съжаление удрят публиката, където живеят, като нетират огромни номера на каси и втората номинация за актьорска награда. На въпроса за Джери Магуайър в по-късните години, Хенкс потвърждава мнението на всички останали, като казва: „Мисля, че сега го гледате и не можеше да е никой друг, освен Том Круз.“
5 Моли Рингвалд - Вивиан Уорд (Хубава жена)
Този е объркващ. Моли Рингвалд - същият тийнейджър, който управлява 80-те години с филми като „ Шестнадесет свещи“ (1984), „Клубът за закуска“ (1985) и „ Pretty In Pink“ (1986) - получи ранен проект на „ Красива жена“ (1990), след което озаглавен 3000 долара , Смятан за добре известна по това време актриса, режисьорът Гари Маршал смята, че Рингвалд е идеалната епоха за представяне на Вивиан, секс-работник, който се изхвърля от краката си от богат ухажор. Няколко други актриси бяха разгледани и бързо уволнени за младостта си, а именно Дженифър Конъли, Дженифър Джейсън Лий и Уинона Райдър, оставяйки музата на Джон Хюз за главен кандидат до 1989 г.
Рингвалд обаче не го купуваше. На нея й беше неудобно идеята да изобрази проститутка и не харесваше унизителните аспекти, които очевидно бяха влезли в сюжета на филма. Отхвърляйки проекта почти веднага, Маршал беше принуден да залага на Джулия Робъртс, роднина, непозната с няколко подкрепящи кредита ( Mystic Pizza , Steel Magnolias ) към нейното име. Разбира се, Pretty Woman се превърна в най-големия ром-ком на всички времена, издигайки Робъртс до звезден статус и завинаги доставяше клишета за бъдещи мацки, които следва. Моли направи голяма грешка, огромна!
4 Леонардо Ди Каприо - Патрик Бейтман (американски психолог)
Студената война между Леонардо Ди Каприо и Кристиан Бейл продължава от много години. DiCaprio победи Бейл за звездни части в What’s Eating Gilbert Grape? (1993) и " Титаник" (1997), дори стигайки до сръчването на American Psycho (1999), когато Lionsgate реализира дуета на DiCaprio и режисьора Оливър Стоун. Макар че двамата никога не бяха работили заедно, потенциалът зад кръвожадната мрачност на Стоун и наглостта на младия актьор щяха да направят доста преплитане на неподправен под.
Но комерсиалното обещание се обади и Лео заряза проекта, за да участва в тропическия трилър на Дани Бойл „Бийчът “ (2000), успешен флик, който получи объркани отзиви от критиците. Обратното, реставрираният дует на Бейл и режисьорката Мери Харън направи за брутализирана култова класика, породена от поразителната отдаденост на актьора към занаята му. Зрителите похвалиха филма и по-специално Бейл, който преодоля търговския успех, постигнат от The Beach, с критично признание от цялата страна. И нека бъдем честни, никой не можеше да върне видеокасети или да похвали Хюи Люис по-добре.
3 Мики Рурк - Бъч (целулозна фантастика)
Pulp Fiction беше спасителна лодка за измити актьори идва 1994 г. Писателят / режисьор Куентин Тарантино, човек, прекарал години в видео магазин, усвояващ знанията на хиляди страници в Уикипедия, искаше изпълнители, които обича, независимо дали публиката ги помни или не. Джон Траволта? Проверете. Ерик Столц? Проверете. Истинското предизвикателство беше Мики Рурк, гладкият бунтовник от 80-те, който оттогава се зае с професионалния бокс като основен акцент. Бившата инди звезда е загубила част от добрия си външен вид чрез хирургически операции, макар Тарантино да е гледал очи от него за частта на Бъч, измития боксьор, който дърпа бърз човек на мафията.
Коментирайки как неправилно е уредил ситуацията, Рурк обяснява: „Тарантино се обади веднъж - мисля, че беше за Pulp Fiction . Дори не прочетох сценария. Позволих си да се гордея и ядосвам, защото можех да се занимавам с актьорството. “ Частта в крайна сметка отиде при Брус Уилис, който върши взривна работа, макар че човек трябва да се чуди дали представянето на Рурк може да даде тласък на кариерата му, както и на Траволта. Предполагам, че никога няма да разберем.
2 Ал Пачино - Хан Соло / Джон Макклайн (Междузвездни войни / Die Hard)
Ал Пачино вече има достатъчно емблематични роли за десет кариери, така че почти изглежда несправедливо, че повече са били хвърлени обратно през деня. Но достатъчно сигурно, на легендарния актьор беше предложена ролята на Хан Соло (!), Когато беше в ход кастингите на оригиналните Междузвездни войни (1977 г.). Много преди Харисън Форд да влезе в снимката, Пачино разгледа историята на Джордж Лукас и не намери много заслуги за това. Не се шегувам, по думите му ролята е „моя за вземане, но аз не разбрах сценария“. В резултат частта превърна Форд в човека, какъвто е днес, докато Пачино, излизащ от два филма „ Кръстник “ и „ Кучешки следобед“ (1975), не беше по-лош за него.
Историята се повтаря десетилетие по-късно, когато изпълнителят преминава върху малък проект, наречен Die Hard (1988), който се превърна в един от най-големите блокбастери на 80-те. Що се отнася до мислите на носителя на „Оскар“ относно класиката на Брус Уилис, Пачино криво отговори: „Дадох кариера на това момче.“ И двете роли биха били изключителни в способните ръце на актьора, въпреки че е трудно да си представим някой по-добър от онези, които са го наследили.
