Всеки път, когато един филм се приземи с публика, Холивуд често следва с неизбежно продължение, тъй като студийните ръководители започват да се стремят към франчайз потенциал. Всяко проследяване на успешното издание често носи със себе си очакването за "по-голямо", "по-добро" и по същество "повече", тъй като студиото и режисьорите се стремят да вдигнат летвата и да издухат това, което работи толкова добре първия път. Това желание да повиши антето понякога може да отведе предпоставката на първия филм твърде далеч, като по този начин развали забавлението, но когато става въпрос за екшън филми, по-големият мащаб и по-високите залози могат да създадат филмово изживяване, което издържа на теста на времето.
Докато Джейсън Стейтъм пресъздава ролята си от филма от 2011 г. „Механикът за механика: Възкресение“, ние поглеждаме назад към най-добрите продължения на екшън филма, за да се ударят в театрите. За протокол гледаме само директни продължения. Затова не очаквайте в този списък да видите рестартирани любими франчайзи като Mad Max: Fury Road или Casino Royale. Също така ние се фокусираме върху традиционните форми на действие, а не върху повече специфични за жанра приключения, включващи фантазия или научна фантастика. С други думи, сериали като "Междузвездни войни", "Стар Трек" и "Властелинът на пръстените", които включват екшън-последователности на фона на по-широка приказка, са изключени, както е Kill Bill: Vol. 2, тъй като това е втората половина на една-единствена история. Тези указания, имайте предвид, нека да се задълбочим в списъка.
Ето 15 екшън филма, които всъщност са страхотни.
15 X2: X-Men United (2003)
Дългогодишните фенове бяха възхитени, когато мутантите на Marvel най-накрая направиха скока към големия екран в изданието X-Men от 2000 г. на режисьора Брайън Сингър. Въпреки това, този филм прекара толкова време от времето си на създаване на света на телепата Чарлз Ксавие (Патрик Стюарт), Амнезия Улвървин (Хю Джакман) и братството на Мутантите на Магнето (Иън Маккелън), че в крайна сметка се почувства като пролог към много по-добър приключение, което предстои.
За щастие, X2: X-Men United повече от изпълни обещанието, което предшественикът му изгради в последните си моменти, започвайки от въвеждането на любимия фен на Nightcrawler (Alan Cumming) в последователността на отваряне. С участието на повече кинетични действия, повече развитие на персонажи и адски настройка за трети филм (който в крайна сметка би разочаровал), X2: X-Men United е по-силен филм по всякакъв възможен начин и все още може да стои сред най-добрите, които франчайзингът има някога произведени. Продълженията на супергероите рядко стават по-добри от това.
14 Десперадо (1995)
Филмовият режисьор Робърт Родригес за първи път направи вълни с микробюджетния инди Ел Мариачи през 1992 г. Когато дойде време за усилията му на друг, режисьорът избра това продължение на своя хит за пробив. Търговията с оригинална звезда Карлос Галардо за изпъкващата звезда Антонио Бандерас в главната роля (макар че Галардо да поеме поддържаща роля), филмът следва китарист (Бандерас) в стремеж за отмъщение да свали лидера на мексикански наркокартел (Joaquim de Almeida).
Десперадо е доказано положително, че предшественикът му е бил просто намек за стила и отношението, които Родригес може да внесе на екрана. По-късно Бандерас ще играе главния герой в „The Mask of Zorro“, но ролята му тук е също толкова емблематична за феновете на екшъна. Нещо повече, Десперадо представлява първата колаборация между Родригес и Куентин Тарантино, тъй като последният режисьор (и случаен актьор) има запомняща се, макар и кратка, роля тук. Филмът е и първият от много проекти на Родригес, с участието на Бандерас и / или ко-звезда Салма Хайек.
13 Смъртоносно оръжие 2 (1989)
Благодарение до голяма степен на звездния сценарий на Шейн Блек, Смъртоносното оръжие се превърна в един от най-популярните екшън филми от края на 80-те години. Затова, когато режисьорът Ричард Донър и звездите Мел Гибсън и Дани Глоувър отново се събраха за продължението (като Блек получи само „история от“ кредит), надеждите бяха големи, че вторият филм може да възвърне магията на оригиналното издание. Въпреки че добавянето на Джо Пески и омаловажаването на самоубийствените тенденции на Ригс (Гибсън) отвежда поредицата до някои по-светли места, Смъртоносно оръжие 2 използва динамиката на химията между своите води, за да поддържа франчайзинга силен.
Този път наоколо Ригс и Мъртау (Глоувър) са по следите на южноафриканските наркодилъри, а защитата на врага им от дипломатически имунитет води до един от най-добрите екшън филми за всички времена. Въпреки че следващите два филма ще отбележат постоянен спад на сериала "Смъртоносно оръжие", този втори филм успява да балансира мрака на оригинала със забавлението, което киноманите очакват от холивудския екшън филм.
12 Мисия: Невъзможна - Ghost Protocol (2011)
Петнадесет години минаха откакто Том Круз за първи път изигра супер шпионин Итън Хънт във филмовата адаптация на телевизионния сериал от 1960 г. Мисия: Невъзможна. И все пак четвърти път се оказа чарът с тази вноска, която беляза дебюта на живо за режисьора Брад Бърд (The Incredibles, Ratatouille). Повторно фокусиране върху екипно ориентирания аспект на Невъзможните мисионни сили, допълненията на Джереми Ренър и Паула Патън, както и разширената роля на Саймън Пег (който за първи път се присъедини към франчайза с Мисията на Дж. Дж. Ейбрамс: Невъзможно III) създаде най-силният ансамбъл, който сериалът е виждал до този момент.
В допълнение, основна постановка, която вижда Хънт в мащаба на Бурдж Халифа - най-високата структура в света, се възползва изцяло от факта, че филмът е заснет частично с помощта на IMAX камери. С очарователен актьорски състав, незабравим спектакъл и отличителния визуален нюх на Bird, Мисия: Невъзможно - Протоколът на призрак спечели критично признание и скоро се превърна в парче с най-голяма печалба в сериала и филм с най-голяма печалба от кариерата на Круз.
11 Спайдърмен 2 (2004)
Подобно на начина, по който X2: X-Men United се разшири върху света, населен от мутанти на Marvel, това продължение на режисьора на Spider-Man, насочено от Сам Райми, отвежда публиката по-нататък в съзнанието на Питър Паркър (Тоби Магуайър). Героят винаги е бил определян от конфликта между кариерата му за борба с престъпления като приятелския квартален вебслингер и обикновения му живот като студент и фотограф. Никога това не е било уловено толкова добре, колкото в Spider-Man 2. Повече от просто повишаване на емоционалните залози на героя, Spider-Man 2 доставя някои от най-добрите си действия до момента, а именно спиращата дъха битка между Спайди и Доктор Октопод (Алфред Molina) на борда на скоростен влак. Въпреки че са пуснати три филма Spider-Man от този един, второто посещение на Райми във франчайзинга - което спечели награда на Оскар за своите революционни визуални ефекти - остава знака с висока вода до момента и филмът, който Spider-Man: Връщането в дома неизбежно ще бъде измерено, когато пристигне следващата година.
10 Ултиматумът на Борн (2007)
По-рано това лято Мат Деймън и Пол Грийнграс отново се обединиха за Джейсън Борн и макар че този филм се оказа хит на боксофиса, на него му липсваше топъл отговор от фенове и критици, че третото влизане на актьора и режисьора във франчайзинга е получило преди близо десетилетие. Може би това е, защото The Bourne Ultimatum даде такова перфектно заключение на дъгата на героя, придавайки на поредиците от действия усещане за емоционална кулминация, изграждаща се през предишните два филма. Каквато и да е ситуацията, това тежко действие, което спечели „Оскари“ за своето звуково смесване, звуково редактиране и редактиране на филми, използва ефективно трептящия стил на камерата на Greengrass и витрини защо Джейсън Борн остава ролята на подписа на Деймън. Нищо чудно, че Ултиматумът на Борн остава най-големият от петте филма на Борн досега и считан от мнозина за творчески връх на сериала.
9 Капитан Америка: Зимният войник (2014)
Капитан Америка: Първият отмъстител постигна невъзможното превръщане на Звездния Стив Роджърс в надежден екшън герой на голям екран, но това последващо еднократно го превърна в един от най-популярните герои в кино Вселената на Marvel. Наред с моралните влакна, които го направиха толкова отличителен член на „Отмъстителите“, Капитан Америка: Зимният войник вкарва героя в модерната епоха, допълнен с актуализиран стил на борба и пряка конфронтация с по-сложното общество, в което се е събудил, т.е. както е въплътена от черната вдъхновена Черна вдовица (Скарлет Йохансон). Филмът доставя променящи се игри за MCU като цяло и запознава аудиторията с режисьорите Джо и Антъни Русо, като разбират как да накарат героите на Marvel да изскочат, както някои други създатели на филми. Чрез по-задълбочено проучване на своите герои, Зимният войник добавя сложност на франчайзинга и ефективно създава еднакво похвалената Капитан Америка: Гражданска война.
8 бързи пет (2011)
До Fast Five, франчайзът за бързи и яростни бе преживял справедливия си дял от възходи и падения. След успеха на бокс офиса на оригинала от 2001 г., сериалът се нахвърли малко, преди най-накрая да събере отново своя основен актьорски състав почти десетилетие по-късно за просто озаглавеното Fast & Furious. Както Пол Уокър, така и Вин Дизел се теглят за първи път от този първоначален филм, франчайзът изглежда отново е на път. Никой обаче не очакваше третия път начело на режисьора Джъстин Лин да стане такава забележителност за сериала.
Като отпадна уличната състезателна предпоставка, която стартира филмите, Fast Five се превъплъти отново в ролята на хейт филм и събра отново много от поддържащите герои от предишни записи, като най-сетне ги завърза заедно. Добавянето на Дуейн Джонсън като любим на сега фен Хобис само увеличи привлекателността на сериала и доведе до най-успешната вноска до момента. Накратко, Fast Five засили интереса към франчайзинга и създаде фондацията, чиято кулминация бе в миналата година 1, 5 млрд. Долара в целия бокс офис, взети за Furious 7.
7 Die Hard with a Vengeance (1995)
Попитайте всеки фен на екшън филмите кое е най-доброто, което някога е правено, и шансовете са, че Die Hard ще бъде сред най-популярните отговори, които ще чуете. Така естествено Фокс избута странно озаглавения Die Hard 2: Die Harder навън само две години по-късно. Необходимото беше обаче оригиналният режисьор Die Hard Джон МакТърнан да се върне към франчайзинга, за да донесе на публиката продължение, което истински уважи духа на първия филм.
Обвързан директно с кризата Джон Макклайн (Брус Уилис), изправен пред Nakatomi Plaza, Die Hard with a Vengeance е единствената вноска досега, която е поставена по принцип в родния Ню Йорк на McClane и вижда ченгето да си партнира със собственика на магазина (Самюъл Л. Джаксън) за разрешаване на смъртоносна игра на гатанки на терориста (Джеръми Айрънс). Вместо просто да преосмисля предпоставката на първия филм, този трети филм надгражда върху него по интересни начини, превръщайки своя затворен хаос в пълна атака на градските улици. Уилис и Джаксън се прокрадват като най-невероятният дует на „приятелче ченге“ и филмът с право се очертава като един от най-големите екшън хитове през тази година.
6 The Raid 2 (2014)
Когато The Raid: Redemption удари домашните театри през 2012 г., никой не знаеше, че те са на път да изживеят един от най-впечатляващите екшън филми от години (прочетете нашия рейв ревю). Режисьорът Гарет Еванс имаше само няколко филмови заслуги към неговото име, преди той и звездите Ико Увайс и Яян Рухиан да се обединят, за да създадат това непрекъснато упражнение в хаос на бойни изкуства.
За продължението Евънс взе един строителен комплект на първия филм и го разшири в разпръснат криминален епос, който има също толкова общо с трилъри като The Departed, както и със своя предшественик. Докато филмът представя редица запомнящи се нови герои, може би никой не се сравнява с касапницата в лицето на "Момче на чук" и "Бейзболен мъж с прилеп". Далеч по-сложен, по-насилствен и с по-голям асортимент от коварни герои, The Raid 2 е триумф на разказването на екшън. Дори и да не е съвсем безмилостната екшън екстравагантност на първия филм, представените поредици са също толкова блестящо хореографирани и се чувстват два пъти по-спечелени.
5 Луд Макс 2: Пътният войн (1981)
Ако тестът на продължението е да се изгради информираност, добронамереност на феновете и по-голямото признание за наличния франчайз, тогава тази класика на Джордж Милър - пусната като просто The Road Warrior в Съединените щати, поради неизвестността на първия филм - определено отговаря на изискванията. Мел Гибсън прави втора поява в нашия списък, преиздавайки ролята си на „Лудия Макс“ Рокатански, и докато предшественикът му хронифицира спускането на Макс в лудост, това продължение е своеобразна история на изкупление, подхвърляща героя срещу особено гадна байк банда.
Луд Макс 2: Пътният войн установява склонността на Макс да се измъква от статута си на скитник достатъчно дълго, за да помага на нуждаещите се, преди да се върне обратно в себе си, а Пътният войн е бил добре смятан за умело приемане на стила и енергията на оригиналния Луд Макс в по-широк обхват, без да се жертва изобретателност. Това, което Милър поставя на екрана, дълго стоеше като върха на подписа си за франчайз, поне докато Луд Макс: Фюри Роуд не изрева на екрана миналата година.
4 Индиана Джоунс и последният кръстоносен поход (1989)
Похитителите на Изгубения ковчег все още може да се смятат за кино забележителност, но въпреки че това трето влизане в приключенската поредица не достигна съвсем достойно за оригинала, Индиана Джоунс и Последният кръстоносен поход са категоричен победител за второто място. Режисьорът Стивън Спилбърг привлича публиката по-близо до живота на Индиана Джоунс от всякога досега, като се задълбочава в ранните си години с проложна последователност и след това изследва размирната си връзка с баща си (Шон Конъри) като двойката заплетена с нацистите.
Хуманизирането на филма на емблематичния му герой настрана, той също така включва една открояваща се последователност от действия след друга, кулминираща в срещата на Джоунс със самия Свети Граал („Избрахте… разумно.“). Сценаристът Джефри Боумс - който вече се появи в този списък със Смъртоносно оръжие 2 - очевидно има солидна представа за това как да съставим екшън франчайз и като се има предвид разделителният (в най-добрия случай) отговор на освобождаването на Индиана Джоунс и Кралството на 2008 г. Кристален череп, много фенове вероятно са пожелали, че Последният кръстоносен поход наистина остава окончателното влизане в поредицата.
3 Тъмният рицар (2008)
Малко франчайзи са постигнали толкова голям обрат, колкото филмите за Батман. От ниската точка на Batman & Robin, Кристофър Нолан реанимира репутацията на големия екран на Caped Crusader с издаването на 2005 г. на Batman Begins. И все пак, този филм се оказа само подгряване на това влиятелно продължение, което промени подхода на индустрията към адаптациите на комиксите и постави нов стандарт за супергеройското кино.
Тъмният рицар прави повече от това да продължи историята на предишния филм. Тя се отплаща на дразнещата си финална сцена по огромен начин, пресъздавайки архемедията на Батман под формата на спечелилия Оскар спектакъл на Хийт Леджър като Жокер. Със сигурност филмът разказва историята на костюмиран герой, който се бори с престъпността и защитава градските си улици, но Тъмният рицар се чувства повече като криминален трилър на Майкъл Ман, отколкото най-новият филм за герой, който веднъж е носил костюм с гумени зърна. Всичко, което можем да кажем, е, че Бен Афлек по-добре да го донесе със своя обявен солов филм за Батман, ако се надява да избяга от сянката, хвърлена от този момент.
2 Пришълци (1986)
Синефилите вечно ще обсъдят кое от първите две записи във франчайза на Alien е наистина превъзходно. За щастие, за нашата цел, оригиналът на Ридли Скот от 1979 г. се занимава повече със страх, отколкото с действие. Така това оставя военния филм / научнофантастичен епос на Джеймс Камерън, който открива Елън Рипли на Сигърни Уивър да се събуди десетилетия след първото пресичане на пътеки с ксеноморфите, излъчващи киселина. Водеща група морски пехотинци обратно към родната планета на съществата, Рипли този път се сблъсква с орди и се превръща в майчина фигура на младия Нют (Кари Хен).
От многото си котируеми редове ("Играта свърши, човече!") До такива любими фенове като ефрейтор Хикс (Майкъл Бийн), Aliens през последните 30 години е поддържал фенбаза, за което свидетелстват неотдавнашното събиране на актьорите и екипажа в San Diego Comic-Con. Фактът, че феновете и режисьорът Нийл Бломкамп все още се надяват да представят филм, който почита героите и сюжетните линии на Aliens - маршрут, който 1992 г. издаде Alien 3, за съжаление не е поел - е свидетелство за неговата постоянна сила.
