10 Подценени A24 филми, които всеки трябва да гледа

Някой друг болен от филми за супергерои? Уморихте се от кината да са задръстени с раздути филмови франчайзи или римейци, експлоатиращи носталгия? Разбира се, има смущение от богатството на поточните услуги, но има какво да се каже за слизане от дивана, изключване на телефоните ни и участие в общото преживяване да отидем на кино. Наистина ли е толкова много да искаш филми, провокиращи мисълта, произтичащи от оригинални идеи?

Благодаря на кинозвездите за A24. Основана през 2012 г., A24 е филмова / телевизионна компания за дистрибуция и продукция, която е сравнително нова на сцената, но вече има репутация на иновативен хитови хитове в света на независимото кино. A24 филми, които понастоящем са в театрите, са Midsommar и The Last Black Man в Сан Франциско, и двата критично признати. Прощалният, дългоочакваният филм на Awkwafina, е пуснат за излизане по-късно този месец.

Тази млада компания е основна сила на сцената на наградите, като хвърли шепа Оскари за филми като „Стая“ и „Лунна светлина“, като последният може би е най-важният носител на най-добрата картина през последните години. Въпреки че вероятно сте чували за тези филми, заедно с други хитове на A24, има повече от няколко, които никога не са станали част от по-голям културен разговор, въпреки тяхното качество и новост. Ето 10 подценени филма A24, които всеки трябва да гледа.

10 Cut Bank (2015)

Рядко се случва даден герой да премине по схема за бързо забогатяване, колкото и да е глупав, а Дуейн Макларън (Лиъм Хемсуърт) на Cut Bank не прави изключение. Той се опитва да използва свидетели на убийство, за да напусне малкия си град Cut Bank, Монтана. Нека просто кажем, че нещата не вървят по план.

Cut Bank е черногурски, вълнуващ преглед на тъмната страна на преследването на американската мечта. Критиците не се съгласиха, давайки на Cut Bank ниските 35% върху Rotten Tomatoes. Филмът никога не намери голяма част от публиката, излиза само в ограничено издание. Cut Bank може да не е на върха на почитаното качество на A24, но това е забавно каране, което си струва да проверите.

9 Убиването на свещен елен (2017)

Греховете на миналото на д-р Стивън Мърфи (Колин Фарел) се завръщат, за да го преследват в „Убиването на свещен елен“. Режисьорът Йоргос Лантимос доставя този черно-червен психологически трилър, в който д-р Мърфи взема под крилото си бездетния тийнейджър Мартин (Бари Киоган). Има нещо изключено в Мартин и докато прекарва повече време с Мърфис, Стивън открива, че членовете на семейството му се поддават на заболяване, едно по едно.

Лантимос е известен с това, че разобличава мрачното, семенно подкожно човечество. Филмите му са толкова поляризиращи, колкото и тъмните, но затова са важни за гледане. Предизвикателни филми като „Убиването на свещен елен“ провокират най-дълбоките разговори и дебати. Стъпете извън зоната си на комфорт и опитайте този филм.

8 The Bling Ring (2013)

Пръстенът Блинг е остра комедия, която крие манията на обществото към знаменитостите. Режисирана от София Копола, това е истинската история на кадър от тийнейджъри, които ограбват домовете на богатите и скандалните холивудски хоризонта.

Критиците се разделиха на The Bling Ring, което се отразява в резултата му от 59% Rotten Tomatoes. Неблагоприятните отзиви отхвърлят филма като плитък по тона. Макар че няма съмнение в повърхностността на героите на The Bling Ring, историята също принуждава зрителя да постави под въпрос нашата култура, напомпана със славата като цяло. Направете почивка от превъртането в емисията си в Instagram и гледайте The Bling Ring. Под лъскавата си повърхност е филм от вещество.

7 The Spectacular Now (2013)

Ръцете нагоре, ако някога сте търкаляли очи при тийнейджърска романтика. Мислите ли за тях като за бързи и нереалистични? Вероятно не сте виждали The Spectacular Now, освежаващият принос на A24 към жанра. Базиран на романа на Тим Тарп, филмът хроникира невероятната романтика на партито животно Сътър Кийли (Майлс Телър) и момичето в съседство с Ейми Финеки (Шейлен Удли) през цялата им старша година в гимназията.

Това може да звучи като уморена предпоставка, но реалистичното му изобразяване на тийнейджърския живот, съчетано с усърдната химия на двете водещи точки, прави The Spectacular Now си струва да се гледа. Тя надхвърля своя несправедливо злоупотребен жанр и излиза на върха на класа.

6 Докато сме млади (2015)

Кой казва, че инди-комедиите не могат да бъдат смешно-силно-смешни? „Докато сте млад“ на режисьора Ноа Баумбах е за съпружеска двойка (Бен Стилър и Наоми Уотс), които предприемат забавен стремеж да възстановят младостта си. Те са вдъхновени от двойка хилядолетни хипстери (Адам Драйвър и Аманда Сейфрид), които сякаш живеят най-добрия си живот, но в действителност са определението за претенциозни псевдо-бохеми.

Докато сме млади е един от най-успешните финансово филми на Баумбах. Все пак влезте в средната си чакалня и повечето от обитателите й вероятно не са чували за нея. Жалко е, защото Докато сме млади е изобретателен филм с широка привлекателност. Повярвайте ни - нямате нужда от бонбон и коктейл в капанче за зидари, за да му се насладите.

5 жени от 20 век (2016)

Имате нужда от почивка от филми с миля на минута сюжет и двуизмерни герои? Опитайте жените от 20 век. Фотографът и самотна майка Доротея (Анет Бенинг) обединява жените в живота си (Грета Гервиг и Ел Фанинг), за да помогне да отгледа сина си тийнейджър Джейми (Лукас Джейд Зуман). Филмът улавя културните катаклизми от 70-те години на миналия век, тъй като паралелно преминава Джейми в зряла възраст.

Въпреки критичните похвали за жените от 20-ти век и ансамбъла му, той едва не направи плясък по време на сезона за награди. Единствената му номинация за Оскар беше за най-добър оригинален сценарий. Ако беше получила кимър за най-добра снимка, жените от 20 век вероятно биха привлекли вниманието, което заслужаваше.

4 равни (2016)

Тези, които са видели и се наслаждавали на Ex24 на A24, определено ще искат да проверят Равни. Той смесва научната фантастика с романтиката, изобразявайки очевидно утопично общество, в което повечето хора вече не изпитват емоции и по този начин престъпността и насилието престават да съществуват. Тези, които са хванати с ръка в бурканчето с емоционални бисквитки, не се отпускат. Това създава огромен проблем за двойка злополучни любовници (Кристен Стюарт и Никълъс Холт), които поддържат незаконна връзка, която може да им струва живота.

Филм с участието на повечето герои, които говорят монотонно, би трябвало да е скучен, но Equals е увлекателен от началото до края. Подобно на доклада за малцинствата, Equals пита кой трябва да страда, за да има свят без престъпление и дали си заслужава. Този съвременен подход на Ромео и Жулиета ще ви накара да поставите под въпрос всякакви аспекти на човечеството, дълго след като кредитите се въртят.

3 Очевидно дете (2014)

Иронично е как най-добрата комедия често излиза от най-суровите моменти в живота. Очевидно дете следва прясно изхвърлената комика Дона Стърн (Джени Слейт), която има стойка за една нощ, което води до непланирана бременност. Тя решава да направи аборт, насрочен за Деня на влюбените - това беше или рожденият ден на майка си.

В по-малко ръце филмът лесно би могъл да се натъкне на това, че използва деликатен предмет за евтини смехи. Талантите на Джени Слейт и режисьорът-сценарист Джилиан Робеспиер обаче ни дават смело, пионерско произведение на кино изкуството. Очевидното дете ви дава всички усещания, без нито веднъж да разширите клишето.

2 Омарът (2016)

Донесете на мрачността. Омарът отбелязва втората поява на Йоргос Лантимос в списъка. Тази тъмна комедия се развива в дистопичен свят, в който на самотните възрастни се дава 45 дни, за да си намерят половинка от живота. Ако не успеят, те ще се превърнат в животно по свой избор.

Помещението не става по-абсурдно от това, което го прави като цяло трудна продажба. Критиците го харесаха, но The Lobster едва успя да спечели всякакви награди. Филмът е циничен, смущаващ и е също толкова удобен, колкото носенето на мокри дрехи. Но ако сте в състояние да го прегърнете, ще ви се разсмее от болката.

1 Проектът във Флорида (2017)

Пригответе си Kleenex. Проектът във Флорида се осъществява в продължение на едно лято, следвайки живота на Мууни (Бруклин Принс) и нейните приятели. Всички те живеят в разрушени мотели, на няколко минути от света на Уолт Дисни. Обезпокоявани и без надзор, Moonee и приятели се забавляват. Понякога резултатите са хумористични, друг път опасни, но в крайна сметка пагубни.

Проектът във Флорида се озова в много списъци на Best Of в края на годината. Но докато критиците обожаваха филма, той почти не получи признание за награди. Самотната номинация за Оскар беше най-добрият поддържащ актьор за Вилем Дафо, единственият актьор с име във филма. Заслужи повече, особено за Бруклин Принс. Изпълнението й в последните пет минути е толкова запомнящо се, че ще се циментира в съзнанието ви. Както ще бъде този изящен филм.