Думите „летен филмов сезон“ имат предвид някои визуални изображения: дълги редове в боксофиса и приключения с голям бюджет на големия екран. Това е така, защото през повечето време студията спестяват много от най-амбициозните си или по-вълнуващи предложения за това време на годината. Обикновено това означава семейни комедии, научнофантастични екшън и повече супергерои, отколкото можете да се поберат в един франчайз. Те са филмите, които се чувстват като лято - ярки цветове, големи истории и в крайна сметка много забавление. С други думи, точно обратното на повечето филми на ужасите.
По-страшната тарифа изглежда по-подходяща за ранна есен, когато листата падат и Хелоуин е предстоящ. Повечето студия чакат след Деня на труда, за да разгърнат най-страхотните си истории. Но понякога летният филмов сезон и смразяващите трепети на ужаса се срещат главата до главата. Всъщност някои от най-добрите - или поне най-известните - филми на ужасите на всички времена са пуснати, когато дните са по-дълги и нощта не изглежда толкова коварна.
Ето 14-те най-страшни летни филма за всички времена.
14 Свързващото
Филмите за къщи, обитавани от духове, не са нищо ново в Холивуд - и понякога изглежда, че ако сте виждали такава, вие сте ги виждали всички. Но при The Conjuring фактор на пълзене е толкова висок, че почти усеща, че режисьорът Джеймс Уан засили отново целия жанр.
Въз основа на истинска история и създадена през 70-те години на миналия век, тя ни запознава с действителните свръхестествени следователи Лорен и Ед Уорън (Вера Фармига и Патрик Уилсън) чрез един от най-ужасяващите случаи, които някога са преследвали. Благодарение на това, че Уан разчита на техники за разказване на стари училища и практически ефекти вместо червата, горе и CGI, The Conjuring се чувства твърде реално на моменти. В края на краищата едно напълно хубаво семейство беше почти унищожено от злите сили, които завладяват фермата им в Роуд Айлънд, а невероятната способност на Уорънс да се докосне до други области е повече или по-малко легенда.
Conjuring беше толкова успешен, когато бе пуснат през юли 2013 г., той породи страховитата кукла-спиноф Анабел и продължението „The Conjuring 2“, което е подготвено, за да се превърне в друг хит на лятното време, когато излиза на 10 юни.
13 28 дни по-късно
Тези дни получаваме корекция за апокалипсис на зомби от The Walking Dead. Но през 2003 г. историите за нежить, които се скитат по улиците, бяха малко по-трудни за постигане. Това е част от това, което направи 28 дни по-късно толкова вълнуващо за феновете на жанра. Пустата история на Дани Бойл и Алекс Гарланд за създаден от правителството вирус, който превръща хората в чудовищни чудовища, съживи жанр, който не беше ударил масовата публика от доста време. Критиците отбелязаха нейните умни отклонения от други филми от нея; тя ни дава обяснение за епидемията; въпросните същества не са бавно движещи се и лишени от емоции, а спринт, свистящи и изпълнени с ярост.
Въпреки изненадващо отразяващия си тон, 28 дни по-късно предлага значително количество от страха, подхранван от адреналин, който често катапултира летни филми към успешен старт. Това е поне част от причината той да се превърне в един от изненадващите хитове на годината, след като удари театрите на 27 юни. Продължението му, 28 седмици по-късно, също беше приятна изненада и слуховете за трето влизане все още циркулират. към миналата година.
12 Другите
Зловещи деца. Стоично олово за възрастни. Очарователен завъртян завършек. Толкова много призраци. На хартия, The Other звучи много като мега-хита на колегата си The Sixth Sense - но освен тези ключови сюжетни точки и огромен успех в бокс офиса, двата филма наистина не можеха да бъдат по-различни.
Готският крип на Алехандро Аменабар следва вдовицата от Втората световна война, която държи децата си охладени в задушно имение в английската провинция. Тя твърди, че са алергични към слънчева светлина. Те твърдят, че виждат призраци и странни фигури навсякъде, където се обърнат. Мрачна, напрегната и самата дефиниция за преследване, The Other отличава кариерно преобразяващо изпълнение на Никол Кидман като емоционално крехката матриарха Грейс. След излизането му на 2 август 2001 г., той се превръща в решаващ спален хит, доказвайки, че с правилния маркетинг и позитивната дума от уста, дори най-бледните филми могат да се впишат в летния филмов сезон.
11 Проектът на вещиците Блеър
Беше таксуван като един от най-страшните филми, правени някога. Когато всъщност имаме шанс да го видим, много от нас се молеха да се различаваме. Но независимо дали сте обичали или мразете проекта за вещици от Блеър, не може да се отрече, че откритият трилър на кадри е огромен хит през лятото на 1999 година.
Издаден на 16 юли и пуснат на пазара, сякаш е истинска история, псевдодокументалният филм показа по-малко откровен ужас, отколкото треперещата работа на камерата, крещящата от камерата и сополите. Да, има някои страховити моменти в целия филм, особено в неговата хаотична последователност на затваряне. Но в крайна сметка Блеър вещицата страда силно от собствения си шум. Все пак неговата вирусна маркетингова кампания помогна да изведе филма, в който участваха трима неизвестни актьори, в горната част на боксофиса и да го направи един от най-обсъжданите филми на годината.
10 Шестото чувство
Това е филм, известен почти изцяло благодарение на завъртането му на турне-де-сила. Но Шестото чувство е нещо повече от последните му моменти - това е и един от най-добрите свръхестествени филми на ужасите от края на 20 век.
Блокбастърният трилър на M. Night Shyamalan се превърна в феномен от уста на уста през лятото, когато удари театрите на 6 август 1999 г. Похвален е заради своята хвърляща, призрачна история - тази, която разчита на непостоянните и повръщащи призраци, а не на насилието на насилие към задвижва своята история. Благодарение на строг сценарий, хитра насоченост, която рисува номинация за Оскар от Хейли Джоел Осмент като нещастно дете, което вижда мъртви хора, и майсторската способност на Шямалан да ни разсее от очевидното сега заговор, разкриващ се в третия акт, Шестото чувство лесно ни охлажда до костите дори през мъртвото лято. Той също се превърна в един от най-успешните финансови филми на ужасите на всички времена.
9 Мухата
Въпреки статута си на култова легенда на ужасите, филмите на Дейвид Кроненберг до голяма степен бяха игнорирани от масовите киномани. Това обаче не беше така с екстравагантността на телесния ужас The Fly. Всъщност неговият ужасяващо причудлив римейк на класиката от 1958 г. беше един от най-популярните филми от 1986 г. Издаден на 15 август, той отврати и зарадва публиката в цялата страна. Закупена от звездни изпълнения от Джеф Голдблум като титулярно насекомо превърнато насекомо и Джина Дейвис като неговия неподозиращ любовен интерес, The Fly разполага и с някои от най-гротескните грим ефекти, показвани някога на екрана.
В резултат трансформацията на Goldblum от очарователен и ексцентричен учен в Brundlefly, ужасяващо хибридно същество, е отвратително, смущаващо и все още невъзможно да се погледне от. Fly остава истинска класика на ужасите и напомняне, че летните блокбастери могат да се предлагат във всякакви форми и размери.
8 Нещото
Вероятно нищо не крещи „летен филм“ по-малко от психологически ужас за учените, които се бият с извънземния паразит при ниски температури. Колкото и фатално да е плашещо, The Thing работи на много нива - като гротескен хорър на тялото, като научна фантастика и като тревожно психологическо изследване на способността ни за параноя.
Въпреки по-малкото от лятото настроение, което научава фантастиката на Джон Карпентер, Universal Pictures решиха да го пуснат на 25 юни 1982 г. Въпреки че не беше флоп по никакъв начин, той не успя да генерира вида вълнение, което заслужава, В резултат на това Карпентър трябваше да чака години, преди феновете на филма и критиците наистина да започнат да го оценяват заради неговата смразяваща предпоставка и майсторско изпълнение. Сега го смятаме за класика. Просто ще покаже доколко датата на излизане може да повлияе дори на успеха на най-добрите филми.
7 Полтергейст
Понякога филмите на ужасите са най-страшните им, когато изглеждат, че биха могли да се случат в задния ви двор. Това със сигурност се случва с блокбастъра от 1982 г. „Полтергейст“. Изследването на свръхестествената активност на Тобе Хупър в напълно средно предградие завладяваше лятната филмова публика, когато беше пусната на 4 юни. И с основателна причина - това е рядка порода филм на ужасите, истински блокбастър, който всеки е толкова забавен както е плашещо. Струва си цената на приема, само за да стане свидетел на мъдрото дете Карол Ан, седнало пред телевизор с пълна статична статистика и съобщи на родителите си с глас в песен, че „те са той“.
Но последващият хаос - включително нейното отвличане в свръхестествена сфера, крещящи демонични духове, разтопяващи се халюцинации и среща с Тангина, един от най-готините филмови медиуми за всички времена - е също толкова увлекателен. По-късните вноски от франчайза на Полтергейст - включително миналогодишния пич на римейк - не успяха да уловят магията на оригинала. Но винаги ще имаме този басейн пълен с реанимирани скелети, за да помним версията от 1982 г. до.
6 Сиянието
В много отношения е иронично, че незабравимото поведение на Стенли Кубрик върху историята на хотела с обита на Стивън Кинг излезе през уикенда на Деня на паметта през 1980 г. Създадена най-вече през зимата, клаустрофобичната приказка за възстановяващ се алкохолист, който бавно се побърква, докато завали сняг Курортът в Колорадо със семейството му не се съчетава точно с барбекюто и аромата на слънцезащитен крем, което усещаме, когато наближава лятото.
Може би затова отне малко време на феновете на филма да се затоплят до него. Въпреки признанието на Стивън Кинг, звездната мощ на Джак Никълсън и репутацията на Кубрик като блестящ режисьор, The Shining не беше незабавен хит сред публиката или критиците, въпреки по-късната му класификация от мнозина като шедьовър на ужасите. В наши дни тя е възхитителна заради зловещата си, сюрреалистична естетика, бавно изгаряне и новаторската работа с камера. Също така за страховити нарязани близнаци и този цял асансьор, пълен с кръв.
5 Чужденец
"В космоса никой не може да те чуе да крещиш." Това е лозунг, който изведе феновете на филма с колебания - и ги изплаши от ума им - през уикенда на Деня на паметта 1979 г. Това също е доста точен начин да обобщим Alien, зашеметяващ научнофантастичен ужас за убийствен извънземен, който тероризира космически екипаж на техния кораб, Ностромо.
И до днес пробивният филм на Скот се държи прекрасно, както като блестящ трилър, така и като културен маркер. Извънземният ни даде Рипли (Сигурни Уивър), един от най-емблематичните филмови герои на всички времена - и един от първите велики женски герои. Неговият майсторски разказ, тъй като екипажът на Nostromo е убит един по един, е перфектен пример за изграждане и поддържане на напрежение. Сложните специални ефекти карат титулярния злодей да се чувства истински, дори и след повече от 30 години напредък във FX. Извънземният беше толкова революционен в подхода си към ужаса на научната фантастика, че остава филм, срещу който трябва да се съди всички останали в жанра. Не е лошо за филм, който беше създаден да бъде поредното лятно пукане.
4 Ужасът на Амитивил
Когато The Amityville Horror удари театрите на 27 юли 1979 г., историята, която разказа, вече беше скандална. Но това не попречи на киноманите да се стичат в театрите с колела, не само за да избягат от горещата лятна жега, но и да станат свидетели на истинска свръхестествена сага. Въз основа на едноименната книга на Джей Ансън, тя хроникира ужасите, които сполетяха семейство Луц, след като се преместиха в нов дом в идиличния град в Ню Йорк. Предишните наематели на къщата загинаха при масово убийство, извършено от техния син, и докато научаваме, нещо зло остана зад. През следващите няколко седмици къщата повече или по-малко изглежда излезе от пътя си, за да накара новите си собственици да се почувстват нежелани и в крайна сметка притежава патриарх Георги в опит да го накара да извърши злото си наддаване.
The Amityville Horror си остава един от най-запомнящите се филми на ужасите от 70-те години на миналия век, благодарение на страшни поредици, включващи мухи, дърва за огрев и не толкова любими въображаеми приятели. Това също беше огромен хит, превръщайки се във втори филм с най-голяма печалба от 1979 г.
3 Оменът
В пантеона на поджанра на ужасите "децата могат да бъдат невероятно зло", Оменът определено е разрез над останалите. Той има оптимална комбинация от напрежение, напрежение и дръзко количество горе. Забележително с перфектно страховитото представяне на детския актьор Харви Спенсър Стивънс и едно от първите екранирани обезглавявания в историята на Холивуд, напрегнатият трилър на Ричард Донър също ни учи на няколко ценни урока. Първо и най-важното, вероятно е лоша идея да опитате да предадете сираче като собствено дете, без да кажете на жена си. Защото този сирак може да бъде Антихриста.
За съжаление, добронамереният дипломат на Грегъри Пек не знаеше по-добре и той плати за наивността си, като свидетелства за всякакъв вид смърт и унищожение от страна на сина си Деймиън. Оменът беше решаващ летен хит, когато бе пуснат на 25 юни 1976 г. и все още считан от мнозина за класика на ужасите.
2 Челюсти
Челюстите не бяха просто летен филм - това беше летният филм. Когато неизвестният тогава Стивън Спилбърг пусна този трилър - за убийствена акула на свобода в идилична общност на плажа - никой не можеше да предвиди начина, по който ще промени киното завинаги. Но това със сигурност направи вълни, след като беше пуснато на 20 юни 1975 г. Jaws счупи рекордите на касите, твърдо утвърди Спилбърг за основен холивудски играч и внуши сериозен страх от плуване в солена вода за следващите поколения. Без челюсти вероятно няма да имаме летния блокбастър или маркетинговите кампании, водени от студиото, които виждаме, когато нов голям филм е на път да удари театрите.
Но въпреки своето културно значение, Jaws все още остава чист холивудски трилър във всеки смисъл на думата. Той ни държи на ръба на седалките си - и ни кара да изскачаме право от него при повече от един повод. По-важното е, че се впуска в първичен страх от изядените от човека чудовища и ни позволява да си представим само за момент, че те могат да бъдат по-правдоподобни, отколкото обикновено си позволяваме да повярваме.
1 Бебето на Розмари
Ужасяващи кошмари. Изчерпваща болка. Бърза и екстремна загуба на тегло. Бебето на Розмари е основният ресурс за онова, което не може да се очаква, когато очаквате от близо 40 години. Блестящият психологически филм на ужасите на Роман Полански разказва историята на широкогласа и надежда млада жена, чийто живот се спуска в параноя и хаос, когато се импрегнира със сина на Дявола, благодарение на пакта на съпруга си с страховит култ.
Бебето на Розмари е настроено най-вече в края на лятото в нахлуваща жега, така че неговото освобождаване от 12 юни 1968 г. е прекрасно с все по-задушаващото настроение, което се утаява с напредването на историята. Въпреки тъмните си теми, филмът на Полански беше огромен хит сред публиката и критиците и помогна да превърне Миа Фароу в бонафидна филмова звезда. И до днес той се слави с майсторското си възприемане на жанра на ужасите, все още рутинно вписан в списъците на „най-добрите“ (не за разлика от този) и запазен в Библиотеката на Конгреса. Последните преследващи моменти, когато Розмари за първи път вижда демоничното си потомство в люлката му, са достатъчно сами, за да гарантират мястото си в историята на филмите на ужасите.
---
Кой е любимият ви летен филм на ужасите? Уведомете ни в коментарите!
