Кралство Преглед: Pulpy Manga Адаптация е приятен урок по история

Често мелодраматично и неапологично зашеметено, Кралство комбинира манга тропи със стилизирани сцени на бой, за да направи темата си забавна.

Кралството на режисьора Шинсуке Сато - адаптация на живо за екшън от манга поредицата на Ясухиса Хара, която не бива да се бърка с едноименното средновековно хорско шоу за зомбита на Netflix (което също дебютира през 2019 г.) - е част от урока по история, но най-вече пулп исторически екшън-приключение, по-загрижено за кървава, но елегантна игра на меча, отколкото студени тежки факти. Това също не е лошо. Със своя комикс-тон и леснодостъпен разказ за пътешествието на героя, Кралството може да послужи като наркотик за зрители за зрителите, които все още не са изпитали по-висок артистичен повод за същия период в миналото на Китай (например, Джан Йиму Wuxia функция герой). Често мелодраматично и неапологично зашеметено, Кралство комбинира манга тропи със стилизирани бойни сцени, за да направи темата си забавна.

Кралство започва през 255 г. пр. Н. Е. (Сравнително близо до края на периода на воюващите държави) в щат Кин, като млад сирак на име Син се сприятелява с един слуга на име Пиао и двойката се съгласява да спарира един друг 10 000 пъти, се надява един ден да стане генерал и да избяга от слугинския си живот. Години по-късно Син (Кенто Ямазаки) и Пиао (Рио Йошизава) и двамата са пораснали, за да станат майстори на мечове, но само Пиао е вербуван от воин на име Чанг Вен Джун (Масахиро Такашима), за да служи на краля. Когато коварният полубрат на краля, Чен Цзяо (Каната Хонго), води бунт, Син научава, че Пиао е бил двойно тяло за новоизгнания владетел Инг Джън (също Йошизава) и - след като осъзнава, че може да използва това за своя предимство - се съгласява да помогне на Ин Дженг да възвърне своя трон и в крайна сметка да обедини Воюващите държави като една империя.

Както е написано от Сато (филмът за Bleach от 2018 г.), Хара и Цутому Куройва (Злото и маската), Японското езиково кралство черпи от повечето от същите митични традиции за разказване на истории като други съвременни американски и японски комикси и / или техните адаптации. Независимо дали става въпрос за шекспирско съперничество между кралските братя и сестри Чен Джао и Инг Джън - последният от които е родител на комендант - във вената на миналогодишния филм за Акваман, или трогателния блясък на Син и Пиао, докато те се развиват от деца-сираци с големи мечти за опитни бойци, които идват да прегърнат цел, по-голяма от тях самата (помислете за Наруто, за да назовем, но една скорошна манга, която идва на ум), Кралството е пълно с елементи, които би трябвало да са твърде познати на тълпата от супергерои и графични романи. Той се бори да внесе много дълбочина в тези сюжетни конвенции и характерни дъги, но това, което липсва за по-голямо вникване, обикновено компенсира с драматичен усет и енергичност.

Това се разпростира до изпълненията на актьорския състав, които варират от сцената на Донг Чон Джао (който, честно казано, би могъл да използва мустаци, за да се завърти), до очарователния маниер на Ямазаки като решителния Син и намоткия на Йошизава намотан нрав Инг Джън (чийто майстор по шахмат стратегически предсказва императора, на когото ще стане). Както всеки приличен мит, Кралство управлява гамата, когато става дума за архетипни подкрепящи играчи, като отличията, включващи Масами Нагасава като "принцеса-воин" Ян Дуан Хе (вожд на планинското племе), Кана Хашимото като Ха Лиао Диао (малоумен млад бандит който помага на Xin и Ying Zheng) и Takao Ohsawa като Wang Qi, легендарният генерал, който се придържа към философията „Говорете меко и носете голяма пръчка“. Симпатиите на филма в крайна сметка се крият в неговите недостатъчно привилегировани герои, а шампионата му по отношение на качеството на характера им над класовите и обсебените от властта потисници улеснява приемането на това колко широко са скицирани всички.

Но разбира се, това е екшънът и спектакълът по бойни изкуства, където Кралство наистина доставя стоките. Кинематографията на Таро Кавазу поставя сцената за бойните последователности на филма с неговите величествени утвърждаващи кадри, но също така отнема време, за да заснеме по-сложните детайли от продуцентския дизайн на Iwao Saitô и костюмите на Masae Miyamoto (които внасят оригиналните настройки на манга и герои в стилно вълнуващ живот). Производствените ценности на Кралството и борбата с хореографията не са на същото ниво като другите визуално-поетични исторически епоси (виж отново, колективната филмография на Yimou), но са поразителни. Тенденциите на филма на шлокери също го обслужват добре в сцените, които пренасят по-странните лоши хора от него изходен материал (нечовешки убийци, чудовищни палачи и т.н.).

Като цяло Кралство прави драматично засукано и от време на време глупаво, но като цяло приятно изследване на древната китайска история чрез обектива на японска манга адаптация на живо. Това е вече чудовищен хит в родината му (където той събра почти толкова, колкото Avengers: Endgame в тазгодишния бокс офис), така че наистина няма натиск върху филма, който да се хареса на никого извън очакваната ниша публика тук в Щатите. И все пак за тези, които живеят в близост до театър, където филмът се прожектира, това пътуване към миналото си струва да се преживее на големия екран.