"Ужасни шефове 2" научи Кристоф Валс, че не може да импровизира

Една от най-приятните изненади през 2011 г. „Ужасни босове“ наблюдаваше познати лица като Кевин Спейси, Дженифър Анистън и Колин Фарел като ужасни шефове. Въпреки че играеха „ужасни“ герои, те направиха това да изглежда толкова забавно. За продължението Horrible Bosses 2 новият режисьор / сценарист Шон Андерс и Ко вземат тази концепция и управляват с нея, като хвърлиха Крис Пайн и Кристоф Валц като новите „ужасни шефове“, правейки живота мизерен за нашите герои - трима неуспешни шефове- убийци, играни от Джейсън Бейтман, Чарли Дей и Джейсън Судейкис.

Екранният Рант наскоро седна с носителя на "Оскар" току-що отсечения злодей от Бонд 24, за да разбере колко забавно е да имаш в игра на някой ужасен, защо никога няма да го видим как прави импровизирана комедия и как следващият валс / Тарантино сътрудничеството може / трябва да има оперно качество.

Екран Рант: Имаше ли една сцена, която се открои при първото четене на сценария, която те накара да влезеш?

Кристоф Валц: Не веднага. Имаше нужда от някаква помощ заедно с участващите хора. Те са толкова умни, висококвалифицирани професионалисти, че да пренебрегнат мнението им наистина би било глупаво и затова се връщам към сценария, който първо не можах да имам много смисъл.

SR: Чудех се за това! Особено като го гледам и виждам как сценариите се изпълняват, бих си помислил, че ще е трудно да се каже как ще се разиграят определени удари и сцени.

CW: Вие сте абсолютно прав, точно така. Още повече, че съм пренебрегнал в моето послание, ако това е правилната дума, пренебрегнах няколко основни детайли и след това, като бях зададен право върху него, видях, че има много политически неща там и ме интересува в това нещо и аз се интересувам от това нещо в този контекст. Комедията е най-добрият начин за транспортиране на тези елементи.

SR: Каква разлика намирате с бариерите, които могат да бъдат пресечени или пречупени в комедията срещу драмата?

CW: Сигурен съм, че има много от тях и бихме могли да говорим за тях дълго време, както има различни академици за последните 200 години, но наистина, моята работа е да направя нещо в него и затова въпросът, който трябва да си задам е: "Какво мога да направя в дадения контекст?" и това беше доста ясно. Глупава комедия като тази се нуждае от прав човек и този човек трябва да бъде възможно най-прав. В момента, в който започнете да играете направо, вече не сте прави, вие сте изправени, така че това наистина изисква обичайното - и обикновено имам предвид - сериозен, пряк анализ и изследвания, разглеждайки го и откривайки драматичното функция, всичко, което правите, докато не усетите, че сте събрали достатъчно точки, за да играете безопасно и сигурно.

SR: Имаше ли определен начин за вас? Чувствам се, че Берт е някой, когото всеки среща в живота

CW: Не, не. Предполагам, че няма реални строги правила, но просто се научавам да прилагам философията си за комедия, която е, това е сериозен бизнес и резултатът трябва да е смешен, а не процесът.

SR: Бихте ли усетили нещо с този, че има нещо специално в комедията и актьорския състав?

CW: Да, ами не като успех. Това, че никога не можете да кажете, дали публиката ще го хареса, правят тестови прожекции, дрън, дрън, с които аз нямам нищо общо, но можете да видите кога работи и това е работата на режисьора да ви води през това. Точно това искам да кажа, за да се върна в началото, Шон [Андерс] ме убеди, че това ще бъде точно така, както аз искам да го направя, затова ме изгони.

SR: Имаше ли конкретен ден или момент, който определи това за вас?

CW: Това е натрупване. Това, което толкова ми хареса, докато снимам, може да не ми хареса повече, когато го видя или обратното. Двете са свързани, но не на каузално ниво.

SR: Какъв тип е Берт? Бихте ли го искали изобщо в живота си?

CW: Мисля, че такива хора са неизбежни. Харесват ли ви? Не е задължително. Бихме ли искали Путин като един от световните лидери? Не. Трябва ли да се примиряваме с него? За момента го правим.

SR: Имаше ли малко Путин в Берт?

CW: Възможно. Не беше умишлено. Когато говорим за бизнесмени и безмилостни бизнес методи, възможно.

SR: Как Шон продаде дъгата на героя? Знаехте ли как нещата ще свършат веднага?

CW: Това е част от работата, това е част от моята работа и неговата работа. Наистина беше планирано и изпълнено като трилър, като всеки друг трилър. Фактът, че те са тези трима комици, които се спъват един върху друг и един върху друг, е почти отделен от това. Те по някакъв начин са направени, като трилър, какъвто е.

SR: Така е, изненадах се от това, тъй като първата от тях е най-вече zany комедия

CW: Ето защо е страхотно, затова е прекрасно. Шон, въпреки че е известен като човек от комедията, можеше лесно и вероятно ще режисира некомедия, напрежение, драма.

SR: Когато гледате трите момчета, мислите ли да потопите пръста на крака в тази форма на комедия някога?

CW: Не, като гледам трите момчета, не че не съм го познавал преди, но още веднъж ми направи ясно, че не мога да импровизирам, просто не е моето нещо.

SR: Наистина ли? Някои от вашите изпълнения са толкова добри, че по някакъв начин изглеждат без усилия …

CW: Не, не, без усилия и импровизация са две различни неща. Това, че е импровизирано, не означава, че е без усилие и само защото е без усилие, не означава непременно, че е импровизирано.

SR: Очевидно хората те познават сега заради актьорската ти работа, но аз съм много любопитна за операта, която режисирахте (Strass ' Der Rosenkavalier ) миналата година. Това ли бихте изследвали за Америка? Или отново?

CW: Не, това е направено. Това е красотата на сцената. Не харесвам заснети театър или опера, защото някак си играеш футбол в хокейна игра, нали знаеш? Или или, те не вършат справедливост пред медиите и вие се оказвате с хибрид, който е чисто сензационалистичен. Opera е много театрална среда, която трябва да се види на една сцена с музикантите в ямата сред публиката.

SR: Достатъчно добро преживяване, за да режисирате още едно?

CW: Да, да, определено. Беше фантастично, хареса ми.

SR: Твърде малко неща с живите оркестри в наши дни.

CW: Това е икономиката, затова операта, тя не умира, но става все по-трудна. Rosenkavalier , какво направих, Strauss конкретно, Salome има още по-малък актьорски състав от Rosenkavalier, но в ямата има 110 музиканти. Казвате: „Ами са ангажирани само петима души“ Това е на сцената по време на представлението. И тогава в ямата имате 100 или повече. Музиката е изключително сложна и сложна, така че се нуждае от много репетиции, много работа.

Също така, когато правите театрална или оперна постановка, го правите за много специфичен театър, защото това играе в него. Операта в Лос Анджелис е най-малко 2 000 души. Да, имахме този проблем, ние трябваше да отидем в Ковънт Гардън и след това те отмениха, защото казаха: „Не го виждаме. Не можем да го взривим до такава степен“.

SR: Има ли някой, с когото бихте могли да си партнирате? Знам, че г-н Тарантино прави много неща с оперно качество, би ли помогнал някой като него да привлече повече внимание към него?

CW: Да, да, вероятно. Би било интересно да го видим като директна опера. Това е съвсем различен процес от режисирането на филм. Само това би било интересно, но той е толкова талантлив човек, вероятно би измислил огромна и изключително интересна и завладяваща постановка. Не знам. Не знам дали това е в авангарда на неговите интереси. От друга страна, той е перфектен режисьор и ще трябва да прекара една година с опера.

SR: Ами радвам се, че двама сте се намерили.