Ghost in the Shell се бори да копае под повърхността на своите мисловни провокиращи концепции и да внесе истинска дълбочина в своите поразителни визуализации.
След мистериозен инцидент, който оставя физическото й тяло да не се поправя, жена (Скарлет Йохансон) се събужда, за да открие, че мозъкът й е трансплантиран в най-съвременно киборгско тяло, с любезното съдействие на един д-р Оулет (Джулиет Бинош) и Hanka Robotics: компания, която е специализирана в технологиите за кибернетичен и изкуствен интелект, в свят, в който повечето имат технологични „подобрения“ от някакъв вид. Сега известна като Мира "Майор" Килиан, жената е назначена да служи в раздел 9: организация, ръководена от един началник Арамаки (Такеши Китано), която е специализирана в поддържането на нарастващия брой киберпрестъпници, хакери и кибертерористи в това бъдеще в залив.
Всичко се променя, когато „Майорът“ и нейните колеги от Сектор 9 офицери, включително нейният доверен партньор Бату (Pilou Asbæk), започват да ловуват мистериозен терорист, известен като Кузе (Майкъл Пит), който е насочен към подправения учен Ханка Роботика по неизвестни причини. Докато "Майорът" преследва Кузе, тя започва да изпитва все повече и повече "бъгове", които всъщност може да са проблясъци на паметта … и започва да подозира, че Ханка Роботика не е била честна с нея, за това коя е тя и живота, който е имала преди да стане "майор".
Новият филм на режисьора Рупърт Сандърс („Снежанка и ловецът“) „ Призракът в черупката“ отчасти страда от това, което би могло да се нарече „синдром на Джон Картър“ - в смисъл, че някогашните новаторски научнофантастични елементи от изходния материал на филма са много по-малко иновативни сега, след като служат като вдъхновение и са рециклирани от многобройни други произведения, дошли оттогава (Матрицата е може би най-забележителният пример). Сложният проблем е, че Ghost in the Shell има смесен успех в усилията си да преосмисли историята и обстановката на киберпанка на източника, по естетически уникален и богат на тематика начин тук. Ghost in the Shell се бори да копае под повърхността на своите мисловни провокиращи концепции и да внесе истинска дълбочина в своите поразителни визуализации.
Сандърс успява ефективно да пресъздаде или пресъздаде ключови последователности от анимационния призрак от филма от 1995 г. - самия себе си, подобно на филма на Сандърс, базиран на оригиналната манга от 1989 г., създадена от Масумън Широу - като визуално великолепни моменти и / или вълнуващи екшън сцени., във форма на живо. За съжаление, други поредици и сценарии, ориентирани към спектакъла в Ghost in the Shell, са по-затъмнени и по-малко вдъхновени от гледна точка на тяхното изграждане (прочетете: както те са поставени и редактирани). Тези моменти се открояват още повече (по лош начин), когато се подреждат срещу вдъхновения от аниме бонбони за очи, предоставен от Сандерс и неговия директор на фотографията тук, Джес Хол (Hot Fuzz, Transcendence). В това отношение филмът е смесена торба.
Сценаристите на Ghost in the Shell Ерен Крюгер (Трансформери: епоха на изчезване), Джейми Мос (Street Kings) и Уилям Уилър (кралицата на Катве) оптимизират разказа на изходния материал тук, в процеса на получаване на по-фокусиран сюжет, който позволява на филма да поддържат сравнително оживено изпълнение (по съвременни стандарти за блокбастери). Квазифилософският диалог на филма и опростеното изследване на неговите киберпанк теми карат Ghost in the Sheel да се чувства малко като The Matrix-lite (въпреки че отново Ghast in the Shell manga / anime са вдъхновили The Matrix). По същия начин, тайнственият сюжет на филма "Нуар" и футуристичният фон (блестящи небостъргачи, подредени в холограми и извисяващи се над семенния подбел на града) излизат като по-малко съществена вариация на подобни елементи, които бяха представени в Blade Runner.
Това ни отвежда до неизбежния слон в стаята: как Ghost in the Shell запазва футуристичната азиатска обстановка на своите предшественици, но въпреки това хвърля бели актьори за повечето си водещи роли. Докато Ghost in the Shell се опитва да обясни защо "Майорът" изглежда като Скарлет Йохансон, обяснението, предлагано от филма - като по-големите теми на филма за природата на идентичността и човечеството - е недооценено и носи неудобни последици (за Ханка Роботика " стандарти за красота), които нито са напълно признати, нито са изследвани. Отвъд това: Йохансон за пореден път доказва, че нейните екшън звезди се подреждат тук, но самата "Майорът" е прекалено много празен шисти в хода на собственото си пътуване на откриване, освен за време на взаимодействието си с кучешкия си партньор, Бату (солиден Pilou Asbæk).
Ghost in the Shell също се бори да убедително да представи своята научнофантастична настройка като подходяща топилна тенджера - което прави почти невъзможно да се пренебрегне факта, че повечето от главните герои са били (в известен смисъл) "измити в бяло", дори с по-приобщаващия поддържащ актьорски състав около тях. В поддържащия ансамбъл на филма има отличия, по-специално Такеши Китано като началник на „сребърната лисица“ на Раздел 9, Дейсуке Арамаки. Майкъл Пит като антагонистът на филма, Кузе, е по-малко запомнящ се за сравнение (освен за обработения му глас в стила на Стивън Хокинг), докато здравите герои актьори като Жулиета Бинош, Чин Хан и Питър Фердинандо доставят чудесни, но иначе незабележителни изпълнения, докато играят познати архетипи тук (нееднозначният учен, жестокият корпоративен надзирател и т.н.).
Докато оригиналният Ghost в мангата и анимационния филм на Shell са определящи тенденциите за под жанра sci-fi / cyberpunk, адаптацията на филма на живо се бори с усилията му да балансира домовете с иновациите и не се откроява като нещо еднакво отчетливо., в съвременния поп културен пейзаж. Някои непоколебими фенове на Ghost в имота Shell и / или тези, които досега не са били изложени на този франчайз, може да спечелят повече сцепление с филма - тъй като, както споменахме, той е визуално плавен и докосва същите очарователни идеи като неговите предшественици. За други фенове обаче Ghost in the Shell ще се окаже лъскавата, но все пак куха и "измита с бяло" холивудска версия на франчайза, за която се притесняват, че ще бъде.
РЕМАРКЕ
Ghost in the Shell започва да играе в американските театри в цялата страна тази вечер. Той е дълъг 105 минути и е оценен PG-13 за интензивни поредици от научнофантастично насилие, внушаващо съдържание и някои смущаващи изображения.
Кажете ни какво мислите за филма в секцията за коментари!
