Dunkirk прави за най-интензивния и нервност трилър на Кристофър Нолан досега, предоставяйки поразително кратък опит за гледане в процеса.
Между 26 май и 4 юни 1940 г. съюзническите войници, които се сражават във Втората световна война (включително британската и френската армии) са обградени от всички страни от германската армия и трябва да бъдат евакуирани на плажовете на Дюнкерк, чрез операция, известна като Операция "Динамо". На земята в Дънкирк, лицата на британската армия Томи (Фион Уайтхед) и Алекс (Хари Стайлс) са сред онези, които отчаяно се борят да останат живи и да излязат от плажа, по всякакви средства. На други места, отвъд океана, местните моряци като господин Доусън (Марк Риланс) и синът му Питър (Том Глин-Карни) са набирани от ВМС, за да помогнат в евакуацията на Дюнкерк. Междувременно, буквално над всички останали, членове на Кралските военновъздушни сили като Фариер (Том Харди) водят битка с германските бомбардировачи, за да помогнат на съюзните войници в техните евакуационни усилия.
С около 400 000 мъже на плажовете на Дюнкерк и часовникът тиктака, времето е от съществено значение за всички - независимо дали те се оттеглят на сушата, плават през морето или се бият във въздуха. Въпреки тяхното поражение, започва да става ясно: просто да се измъкне от операция „Динамо“ живо ще бъде наистина чудотворна победа от само себе си за всички заинтересовани страни.
В последното режисьорско усилие от Кристофър Нолан, Дънкирк вижда режисьора „Тъмният рицар“ и режисьора „Inception“, който работи в историческия жанр без фантастика за първи път в кариерата си. Независимо от това, историята на операция „Динамо“ и евакуацията на Дюнкерк играе до силните страни на Нолан като разказвач на истории, което му позволява да усъвършенства още повече своето усещане за грандиозен спектакъл и да проучи по-нататък някои от едни и същи теми (в частност, тези на моралното и етичното разнообразие), до които се е докосвал преди, в предишните си филми. В същото време обаче Дънкирк е по-строга и интимна афера от някои по-скорошни предложения на режисьора с голям бюджет. Dunkirk прави за най-интензивния и нервност трилър на Кристофър Нолан досега, предоставяйки поразително кратък опит за гледане в процеса.
Изхождайки от собствения си сценарий тук, Дънкирк за пореден път вижда Нолан да изследва концепцията за времето чрез разказ, съставен от три различни нишки, всяка от които се разгръща както за различно време (съответно седмица, ден и час) и в различни точки от хронологията на събитията във филма. Докато тази структура на сюжета играе на нокауна и за генериране на наратив на напрежение и напредване на инерцията чрез пресичане / редактиране, тя допълнително служи на важна тематична цел - позволява на централните сюжетни сюжети на Дюнкерк да се сблъскат и да се припокриват по начини, които подчертават темите на филма за себе си -жертва, прост героизъм и как понякога оцеляването е достатъчно победа във времена на война. Дънкърк работи като висцерален, китнеш нокти в твоето място, кинематографично тръпване сам, но като всички блокбастери на Нолан има интелигентен текст към работата тук и по-амбициозна цел за разказване.
Зад камерата Дънкирк отново събира Нолан с кинематографа си Интерстелар Хойте ван Хойтема за най-впечатляващата работа на двойката от създаването на IMAX досега. От динамични въздушни битки до експлозивни морски военни поредици, Дънкирк рисува действието си върху широко платно (заснето изцяло с камери на IMAX) - такова, което много печели от гледане в най-големия наличен формат, било то в театър на IMAX или редкият 70 мм скрининг. Въпреки това, може би дори повече от визуалните, Дънкирк е подобрен от повишената звукова система, предлагана от IMAX театрите. Напрегнатото настроение на Дюнкерк се подхранва от острите му тракащи звукови ефекти и зловещата атмосфера на Ханс Цимер (самата тя, задвижвана от звука на буквалния часовник), което прави звуковите ефекти толкова важни, колкото и великолепните изображения, които се показват тук. Въпреки че има някои проблеми, които гладко смесват диалога му с други аудио ефекти (подобно на Interstellar преди него), Dunkirk отбелязва цялостно подобрение в звуковия отдел за предлагането на големи бюджети на Nolan.
Диалогът е един елемент, който отличава Дънкирк освен предишните усилия на Нолан като режисьор, а именно - тук се говори много по-малко и има малко разговори с изключително философски характер, като тези, открити във филмите за Нолан в миналото. Тъй като Дънкирк по същество е непрекъсната надпревара с времето за по-голямата част от времето на изпълнение, просто няма много място за запазване на развитието на героите. Като се има предвид, някои от основните играчи тук са снабдени с по-голяма дълбочина от други, а актьорският състав е еднакво силен по целия борд, което позволява на хората на Дънкирк да се чувстват като истински хора (дори ако знаем само толкова много за тях). Изпълненията на standout включват тези от не само подправените ветеринари в носителя на „Оскар“ Марк Риланс и честият сътрудник на „Нолан“ Килиан Мърфи, но и новодошлите като Фион Уайтхед и член на One Direction Хари Стайлс - който да, предлага тук едно убедително и натуралистично представяне. И подобно на „The Dark Knight Rises“, Том Харди по-нататък демонстрира в „Дюнкерк“, че все още може да представи експресивно изпълнение, дори с лицето си до голяма степен възпрепятствано за по-голямата част от филма.
Въпреки че Дънкирк няма ясно определен главен герой по начина, по който имат предишните филми на Нолан, той успява да осигури задоволителни дъги за героите, изиграни от Уайтхед и Харди, както и Том Глин-Карни в по-малката му поддържаща роля. По подобен начин, признатият актьор на героите Джеймс Д'Арси (Облак Атлас, агент Картър) и сър Кенет Брана - играещи високопоставени служители на съюзническата армия, полковник Уенант и Командир Болтън - използват максимално ограниченото си време, като доставят забележителни изпълнения и правят своите герои запомнящи се сами по себе си. И накрая, въпреки че той не се появява в плътта тук, любителите на филмите, които са любопитни за това, къде в Дънкирк трябва да се намери "чара на късмета" на Нолан, Майкъл Кейн, се съветват да слушат внимателно в първия акт на филма.
Дънкирк не е само крачка за Нолан от гледна точка на неговото майсторство, той също така успява да бъде по-малко разказван от най-новите му предложения за блокбастър, без да жертва в същото време тематичната си амбиция или интелигентност. Докато Дънкирк е най-вече безкръвна афера (оттук и нейната оценка PG-13), филмовите играчи трябва да бъдат съветвани: това е наистина интензивно и неспокойно потапящо преживяване, което ще ви остави да се чувствате сякаш всъщност сте били в битка от Втората световна война. Това каза, че тези, които играят да гледат летен филм, който съчетава разтърсващия спектакъл на филм „Трансформърс“ с умни разказвателни трикове и сплотено разказване на, добре, проект с нолан бюджет на Нолан, Dunkirk определено е нещо, което не бива да си не пропускам в театрите.
РЕМАРКЕ
Дънкирк сега играе в американските театри (включително IMAX и 70 мм прожекции) в цялата страна. Той е дълъг 107 минути и е оценен PG-13 за интензивно военно преживяване и известен език.
Кажете ни какво мислите за филма в секцията за коментари!
