Брайтбърн започва като класическа приказка за супергерой, но с шокиращ обрат: странен посетител от друга планета идва на земята със сили и способности далеч над тези на смъртния човек и е осиновен от двойка на Земята … но този път той е зъл въплътен. Не всеки мощен чужденец е Супермен; понякога те са нещо друго.
Режисьорът Дейвид Яровески е известен най-вече с нискобюджетния си култов класически филм на ужасите The Hive, но също така е режисирал множество музикални видеоклипове, включително отличния „Пазител на инферно“ от саундтрака на Guardians of the Galaxy Vol 2. За Брайтбърн Яровески се обедини отново с Джеймс Гън, за да създаде това, което бързо се превърна в един от най-говоримите филми на летния филмов сезон; всичко казано, Яровески е на път да бъде един от най-търсените режисьори в Холивуд днес.
Екранът Рант говори с Яровески за Брайтбърн, приятелството му с продуцента Джеймс Гън, създавайки провокативен филм на ужасите с рейтинг на твърд R и където той вижда кариерата си да се развива в бъдеще. Той също така споделя някои увлекателни задкулисни подробности за това как се приближава до CGI и координира с FX студиа, за да се увери, че компютърно генерираното действие изглежда точно както трябва. Брайтбърн вече е в театрите.
Изглежда толкова очевидно на заден план, но не мисля, че някога сме имали филм на ужасите като Брайтбърн.
Е, прав си, не мисля, че досега наистина е имало подобен филм. Искам да кажа, че имаше мрачни и реалистични истории за супергерои, които обичам. Когато се подготвях за този филм, един от първите филми, които гледах, беше Нечуплив. Това е само един от любимите ми филми някога, знаеш ли? Но този филм не е като този филм. Този филм е в най-верната форма на тези думи „супергеройски филм на ужасите“. Това е страшен филм. Да, много се чупи нова основа. Мисля, че затова видяхме вида на реакцията и вълнението, които сме виждали! Наистина е готино да видите такава реакция. Вдъхновява ме.
Струва си да надграждате това, оценявате ли или сте надничани от интернет стенограмата, описваща филма като „филма на ужасите на Супермен“?
Обичам да съм част от разговора. Исках да направя филм, който ще стане част от поп културата zeitgeist, знаете ли? Израснах, ходейки на кино. Всяка седмица излиза филм и аз ще отида да го гледам веднъж или два пъти в нощта на откриване с приятелите си. Ние щяхме да излезем от филма и да спорим за него, да поговорим какво означава, какво искаше да постигне режисьорът с това или онова, а някои от нас биха го искали, някои от нас не биха го направили, но всичко беше част от разговора. Много исках този филм да бъде част от разговора.
Определено е!
Мисля, че успяхме в тази задача! Мисля, че започнахме интересни разговори.
Едно нещо, което ме вълнува е, че е оценен R. Въз основа на трейлъра, това ще бъде гаден R или твърд R.
(смее се) Да.
Чувствам се, че това е рядкост в наши дни, особено за студиен филм. Имало ли е някога дебат по въпроса или винаги ще бъде R?
Имаше ранни разговори за това, което филмът ще бъде оценен, и истината е … Слушайте, този филм прави нови, готини неща с R. Мисля, че ще излезете и ще бъдете, като: "Да, определено си спечели R рейтинг. " Мисля, че правим наистина страхотни неща с какъв лиценз ни даде. Като се има предвид, филми като Анабел: Създаване и Монахинята и онези Съюзнически филми за вселената и То, всички те са филми с R-рейтинг. Така че това наистина отвори ума на хората за мен, за да мога да продължа, "йо, мисля, че трябва да направим това като филм с рейтинг", защото всички тези други хора го правят и имат голям успех. Има само много благодарности да отидем на Джеймс Уан и хората, които направиха тези филми и отвориха вратата за нашия филм на ужасите с R-рейтинг.
Тези филми определено позволяват на студията да обмислят да свалят детските ръкавици.
Спомням си едно време … Хората не мислят за това, но Пръстенът е PG-13. Имаше цяла ера, в която хората вярваха, че не можеш да спечелиш пари с филм на ужасите с R-рейтинг. Трябваше да си PG-13, ако искаш да пускаш хора в театъра. Но наскоро има примери за филми, които разчупиха тази плесен. Мисля, че днес става въпрос повече за създаване на отделен филм; правейки филм, че има много хора, които смятат, че това е за тях. Този филм е за тях.
Има фраза, която използвам само в контекста на филм на ужасите или на екшън филм: „Добро убийство“. Знаеш ли, гледаш филм с приятели и отиваш: "О, това беше добро убийство!" Мога само да си представя, че ще видим някои добри убийства в Брайтбърн. Не получавате много добри убийства в PG-13.
Мисля, че ще бъдеш щастлив. (Смее се) Това е филм, който искате да гледате в много пълен театър, в най-големия театър евентуално можете да го гледате. Това е много филм, който да изживеете с публика.
Можете ли да си представите в петък 13-ия филм, който е PG-13? Защото не мога.
За мен, когато видя трейлър и в края виждам "R", аз съм като, добре. Това е истинско. Правят това за истински. И това не е критика срещу нито един филм на PG-13 или нещо друго, но има нещо в това да видя онзи „R“, който ми говори като зрител, като фен и се вълнувам наистина от него. Знаех, че когато хората знаят, не само концепцията на този филм, но и че ще бъде оценен R, хората като мен ще се вълнуват от тази концепция.
През годините сте работили с Джеймс Ган. Любимият ми Avenger е Goth Ravager. Бях много тъжен, че той не се появи в Endgame.
(Смее се) Да, и аз! Аз всъщност умирам в Пазители на галактиката. Никой не знае това, но аз умирам. Мъглявината ме изтръгва от пилотската кабина и ме хвърля. Това малко ме пада и крещя, докато умирам.
О, Боже, това си ти? Винаги ми беше тъжно за този човек, знам точно този изстрел.
Да, това съм аз! Това е краят на Гот Равагер.
Откога познавате Джеймс? Кога се срещнахте и какъв беше първият проект, с който двамата работихте заедно?
Е, дори не мога да си спомня какъв беше първият проект, по който работихме заедно … Срещнахме се на парти. Запознахме се чрез общи приятели. Беше любов от пръв поглед. Веднага станахме приятели и за много кратко време станахме близки приятели. Дълго време искахме да работим заедно върху функция. Има много много функции, които сме мислили да направим заедно. Това беше точно този, който всички парчета бяха подредени да направят. Джеймс и аз станахме невероятно близки през годините. Той официално даде сватбата ми. Доста сме близо!
Това е невероятно.
Да имаш възможност да работиш с него беше невероятно. Наистина целият екип, основният екип, който направи този филм, беше като семейство, което работи заедно. Имах Джеймс, който официално организира сватбата ми, Саймън, който е продуцент, работил върху филма, беше един от моите младоженци. Моят директор на фотографията Майк Д (Майкъл Далаторър) засне осемдесет музикални клипа с мен, плюс реклами, плюс първия ми филм „Кошера“ и сега този филм. Ние комуникираме телепатично, знаете ли? Той беше още един мой младоженец. Това беше просто много сплотена група от хора, които работят заедно, които всички се обичат и обичат да работят заедно. Това беше наистина страхотно изживяване.
Можете ли да говорите за отменения панел San Diego Comic-Con?
Мисля, че всеки знае всичко за това. Повече няма за какво да се говори. Мисля, че всеки знае всичко, което се случи.
Накрая се наложи да изчакате от юли до декември, преди да стигнете до обявяването на този филм пред света. Като оставим настрана това, което тези интернет тролове се опитваха да направят, и в крайна сметка не успяха да направят, как се почувствахте да седнете на филма в продължение на половин година, без да знаете какво ще бъде бъдещето?
В основата си съм режисьор. Нямаше „седене на филма“. Това, което за мен беше, имах повече време да работя върху филма! (Смее се) Всеки час, който ми дадат, ще продължа да работя върху филма. Така че за мен това беше възможност да подобря филма, да продължа да работя върху филма. В същото време бях развълнуван да покажа на всички трейлъра. Вярвах, че хората ще видят филма и ще си кажат: "Святи пушат, това е страхотно!" И тогава, когато най-накрая показах на хората трейлъра, те отидоха: "Святи пуши, това е наистина готино!" Всичко просто се случи малко по-късно.
Ужасявам се от Джексън Дън, младата звезда на този филм. Вече е на 16, но на колко години беше, когато снимахте и как стигнахте до избора на този Джаксън, който да носи маската?
Мисля, че беше на 14, когато го срещнах. Най-лудата, най-невероятната част от това как завърших срещата и го кастирах, беше как нашият директор на кастинга изпрати над 200 касети на прослушване на различни деца. Джаксън беше първият, който всички гледахме. Бяхме като: "О, Боже, това дете е перфектно. Можем да го хвърлим в момента и да се чувстваме наистина добре!" Но преминахме и започнахме да гледаме всички касети и имаше няколко страхотни прослушвания, имаше някои страхотни неща, но имаше нещо вълшебно в Джексън. Имаше това допълнително нещо, че можеше да носи тежестта на филм на раменете си. Мисля, че когато видите филма, той върши толкова невероятна работа да върви зле. Това не е проста задача. Мисля, че го прави красиво. Много се вълнувам от хората да видят какво може да направи Джексън.
Този филм имаше ли нещо общо с него с камео в Avengers: Endgame, или това беше пълно съвпадение?
Това беше пълно съвпадение. Мисля, че са снимали това преди да заснемем този филм. Така че буквално нищо общо с това!
Мисля, че е безопасно да се каже, че Brightburn е най-големият ви проект до момента. Гледайки напред, траекторията, по която виждате себе си? Искате ли в бъдеще да преминете към още по-голяма цена за франчайзинг или бихте искали да останете с нискобюджетен ужас като The Hive?
Обичах да правя The Hive, това е филм, който направих за половин милион долара. Това не е за слабите. (Смее се) Не е проста задача да направим нещо, което има смисъл за толкова много пари, да не говорим за всички гафове и всички луди специални ефекти и странните неща, които се опитвахме да правим, на всичкото отгоре да бъдем много стилизирани. Това, което се опитахме да постигнем с Кошера, беше извън амбициозното. И го направих. Гордея се с филма, но както ще видите от The Hive и от Brightburn, имам вкус, който не е евтин. Харесвам нещата да изглеждат по определен начин. Имам скъп вкус към обективи и фотоапарати, които ще използваме, и хора, с които работим. Харесвам специалните ефекти и разрушавам нещата, разбивам нещата. В този филм трябва да стреляме с пушки през стени и всякакви готини неща. Това всичко говори на моя вкус.
Значи виждате блокбастъри в бъдещето си?
Надявам се да продължа да се разширявам и да правя филми, които искам да правя. Истината е, че пътят към това да стане режисьор е дълъг път. Труден път е. Аз съм на уникално място в кариерата си, където изведнъж хората се вълнуват от Брайтбърн и си казват: "Ей, какво искаш да правиш?" Брайтбърн ми постави бар, където всеки ден се настройвам и си отивам: „Не мога да повярвам, че мога да направя това днес! Това е сбъдната мечта!“ И така, каквото и да избера да направя по-нататък, то трябва да изпълни същия вид желание. Сега съм тук, какви са историите, които ще разкажа? Какви са преживяванията, които ще създам за публиката? Трябва да е нещо голямо, вълнуващо и ново. Това са правилата, които си изложих за себе си от гледна точка на това, което ще правя по-нататък. Има определени моменти в кариерата ви, където излизате от тялото си. И аз обичам филмите и това е онзи вид, за който винаги съм мечтал да се занимавам през целия си живот и сега го правя. Това е сбъдната мечта.
Чувствам се така всеки път, когато имам интервю. Чувствах се така сутринта, бях толкова развълнуван да се подготвя за това и да говоря с вас!
Това е обединяващото нещо в този град. Ако някой от нас искаше просто да спечелим пари, има милион други индустрии, в които бихме могли да отидем. Нещото, което обединява всички тук, вярвам, е любов към филмите. Всички израснахме да обичаме филми и искахме да правим филми, искайки да сме част от филмите. Искахме да продължим да говорим за филми добре в нашата зряла възраст и просто да го живеем и дишаме. Това е основната причина, че всички сме тук. Това едно нещо обединява всички нас. Всички можем просто да се свържем по телефона, да седим и да си поговорим, защото сме обединени в тази сбъдната мечта. Чувствам се луд за щастие, че съм в състояние да бъда по телефона да говоря с вас за филми и за филм, който току-що прекарах две години в правене! Това е наистина сбъдната мечта за мен.
Споменахте любовта си към специални ефекти, казахте, че сте стреляли с пушки през стени. Представям си, че това може да е за сцени, в които виждаме Брандън да прелита през стаи, като последния кадър в разширеното ремарке, където Елизабет Бенкс се крие под масата, докато той лети през и разбива стените. Можете ли да ми кажете малко за избора на правилния CGI ефект? Хората ви изпращат версия и вие отивате: "Искам размиване на движението тук, искам той да е по-бърз, искам той да е по-бавен?" Какъв е този процес и кога най-накрая го удариш?
На първо място, Trixter беше нашата компания за специални ефекти. Те свършиха невероятна работа. Те свършиха много работа върху Guardians of the Galaxy Vol. 2, много неща с Rocket. И така имахме невероятни партньори. Второто нещо е, че имах Джеймс, който има невероятно око за специални ефекти, което очевидно е настроено в двата филма Пазители на галактиката. Винаги съм го имал, за да ми помогне и да ми е библиотека от знания, от които да черпя. След това имам свое собствено техническо разбиране - от създаването на тон от музикални клипове и The Hive. Натрупах собствен опит в правенето на собствени визуални ефекти в Adobe After Effects и 3D Max или какъвто и да е софтуер, който бих използвал за това и това. Имам известен опит да играя с това. Почерпих от всички онези неща, но по отношение на приготвянето на колбаси, по отношение на преминаването през процеса беше наистина готино. Trixter е със седалище в Берлин и те ще ни изпращат снимки, а аз бих работил на един от онези компютри на Microsoft Surface Pro, аз бих скайпирал с тях и щяхме да пускаме кадрите и просто щях да рисувам на кадрите. Имаше този наистина страхотен софтуер, наречен CineSync, който ни позволи да играем версия с пълна разделителна способност на снимката и аз можех да рисувам, буквално да рисувам над кадъра, да правя бележки и да го рисувам в реално време. Те можеха да видят всичко, което правя, можеха да ме видят и ние можехме да говорим през всичко това. Мисля, че има няколко неща, които трябва да разгледате, когато правите визуални ефекти. Номер едно, творчески ли е? Прилича ли на дизайна на творческата посока, която искате? Второто нещо е реалността; истинско ли е? Често, когато хората мислят, че нещата изглеждат като CGI, това наистина е поради липса на интеграция, базирана на … Бих могъл да говоря за това много дълго време (смее се), но често това е проблем с осветлението. Не свети по начин, който съответства на околната среда. Не е интегрирана по правилния начин. Така че се опитвате да потърсите това и гледате изстрела отново и отново, търсейки нещата, които не са истински за изстрела. Това е най-доброто ми, най-простото обяснение за много техническите неща!
