Преди двайсет години летният боксофис оскъди, както обикновено, с литания от разрушени хитови филми или култови фаворити, които и до днес се помнят с любезност. Подобно на много летни филмови сезони, и лятото на 1996 г. имаше нещо за всеки вкус с акцент върху експлозивни действия и ослепителни специални ефекти.
Нека да направим пътуване надолу по лентата на паметта, когато очаквахме с нетърпение огромна извънземна инвазия, ужасяващо време, класически актьори от 90-те години, любимите ни комици и други съкровища, докато разгледаме All Summer Summer Blockbusters, които гледахме двадесет години преди.
13 Пленителите
Споделяйки черти както на Ghostbusters, така и на „Back to the Future“, „The Frighteners“ е хумористичен и бързо движещ се филм на ужасите, в който участва Майкъл Дж. Фокс като архитект, който може да общува с призраци. Той използва тази способност да управлява измами, където изнася призраци (в действителност, свои починали приятели) от уж обитавани от духове домове. Един ден той се сблъсква с призрачен сериен убиец, проповядващ на живот с връзки със собственото си минало, с които сега трябва да се изправи.
Режисьор на Питър Джаксън (да, че Питър Джаксън, човекът зад трилогиите „Властелинът на пръстените“ и „Хобит“) и продуциран от Робърт Земекис, The Frighteners е енергичен и вълнуващ опит за гледане с страхотна визуализация и някои запомнящи се изпълнения. Джефри Комбс изпъкваше като причудлив паранормален следовател / агент на ФБР, който най-добре може да бъде описан като Фокс Мълдър. През годините филмът събра култ, следван от мнозина, които бяха възприети от добродетелите на филма.
12 Занаятът
Сара (Робин Туни) е новата тийнейджърка в града и попада в тройка тийнейджъри (Нев Кембъл, Феруза Балка и Рейчъл Истински), които всички имат проблеми като Сара. Оказва се, че тази нова клика са вещици и Сара бързо започва сама да развива свръхестествени сили. Скоро ковенът започва да хвърля отмъщение и заклинания за изпълнение на желанията, които в началото са полезни, но след това започват да произвеждат негативни последици. Добавянето към тези проблеми е борба за власт, която избухва между Сара и другите вещици.
Този филм на ужасите беше издание в началото на лятото и се оказа неочакван спален хит в театрите, което не би трябвало да е изненадващо предвид привлекателния му млад актьорски състав, юношеските герои, изпитали проблеми в дома и училището, закачлив саундтрак и ужаси. Всички тези съставки бяха идеални за рисуване на тийнейджърки в театрите това лято, които се идентифицираха с конфликтните герои на екрана.
11 Бягство от Ел Ей
Продължението на култовия фаворит „Бягство от Ню Йорк“ ще се окаже последното сътрудничество между известния режисьор / актьорски екип Джон Карпентър Кърт Ръсел. Зададен няколко години в бъдеще в дистопичен САЩ на ръба на войната, престъпната Змия Плискен (Ръсел) е набирана насила от правителството на САЩ, за да проникне в Лос Анджелис и да спаси дъщерята на президента, която разполага с дистанционното за супер ОМУ. Към този момент в бъдеще Ел Ей се разпадна на верига от острови и се превърна в оградена от дупки отводка, управлявана от банди, през които трябва да премине Плискен.
В по-голямата си част това продължение е виртуален преразказ на Escape From New York. Но беше чудесно, когато Ръсел нанасяше лепенката си за очи с подпис и говори с глас на грубия човек на Клинт Истууд. Карпентер, както обикновено, беше в носа със своите социални коментари и погледи в тази кошмарна версия на Ел Ей. Филмът също беше подчертан от някои забележителни и комични поддържащи изпълнения, като Стив Бускеми като „Карта на звездите“ Еди и Питър Фонда като Pipeline, който помогна на Ръсел в създаването на най-голямата сърф сцена, която някога е поставяна на филм.
10 Dragonheart
Денис Куейд участва в това фентъзи приключение като рицар в древна Англия, който убива дракони. При една мисия той среща Драко (озвучен от Шон Конъри), който се оказва последният дракон в съществуването. Двамата сключват приятелство, докато пускат измами върху лековерните селяни, след което образуват бунт срещу тираничен владетел.
Dragonheart беше солиден хит през лятото на 1996 г. и спечели $ 115 милиона, въпреки че беше засенчен от други тарифи за блокбастър (за което ще обсъдим малко). Все пак критиците и феновете бяха омагьосани от великолепно представения (за онова време) CG дракон, спечелил на филма номинация за Оскар за специални ефекти. Обаче това, което направи Драко толкова запомнящо се, беше отличителната актьорска игра на Конъри, която помогна на дракона да се превърне в най-забележителния и благороден герой на филма. Популярният филмов резултат от Ранди Еделман оттогава изскочи в други филмови трейлъри и събития и вероятно е най-известното наследство на Драгонър.
9 The Cable Guy
Джим Кери участва като главния герой в тази тъмна комедия, режисирана от Бен Стилър. Надолу-късметът му Стив (Матю Бродерик) един ден среща „Чип“ Кабелния човек, който му плати домашен разговор за инсталиране на кабел. Двамата сключват странно приятелство, тъй като Кабеловият Гай действа все по-странно и проявява тревожна мания да помага на Стив в любовния му живот.
Кабелният гай излезе по време на разгара на славата на Джим Кери и беше решително заминаване за комика. Филмът имаше запазената марка на Кери над най-горните измислици, но тъмната и смущаваща персона на неговия герой беше обрат на много фенове, които искаха обичайния лекомислен шейк на Кери, а други аплодираха промяната на темпото. В много отношения Кабеловият човек отбеляза повратна точка в кариерата на Джим Кери, докато се опита да се откъсне от надеждно зашеметените си филмови герои.
8 Хълбът на Нотр Дам
Базиран на класическия роман на Виктор Юго, това е 34-ият анимационен филм на Дисни и следва златната формула на Дисни да бъде музикална фантазия. Квазимодо (озвучен от Том Хълс) е вид, но деформиран гърбач, който помага да се защити Есмералда, циганка (изразена от Деми Мур) от отмъстителен и предубеден министър (озвучен от Тони Джей), който иска да я преследва заради уж практикуваща магьосничество.,
Хърббекът на Нотр Дам е обявен за един от по-недооценените анимационни филми на Дисни, но въпреки това беше успех на касата, когато беше пуснат през лятото на 1996 г. По това време Дисни беше в средата на така наречения Дисни Ренесанс и този филм яхна вълната от добрата воля на по-ранните издания на компанията през десетилетието. Това, което прави този анимиран класически автомат, са неговите изненадващо зрели теми и донякъде рискови решения за развитие на характера - религиозна вяра, фанатичност, откровената страст на злодея за Есмералда и преживяванията на Квазимодо със сърцебиене са движещи сили във филма.
7 Ластик
Едно от последните страхотни екшън на Арнолд Шварценегер има звездата от A-List, играеща американски маршал, който работи в програмата за защита на свидетелите. Неговата специалност е в „изтриване“ на свидетели, като фалшифицира смъртта им, за да ги предпази по-добре от вреда. Ванеса Уилямс участва в ролята на изпълнителен директор в компания за договаряне на отбраната, която се занимава с черния пазар. Въоръжен с доказателства, които биха повдигнали обвинения към нейните шефове, героят на Уилямс продължава да бяга с маршала, който е поставен в рамка от измамни елементи в правителството, тъй като те избягват нейните убийци и защитават доказателствата.
Ако това ви звучи като типичната за вас прежда за действие от 90-те години, добре, няма да спорим. И все пак, докато „Eraser“ може да звучи познато, това беше разтърсващ екшън филм с няколко невероятни момента, подпомогнат от страхотна каскадьорска работа и лесното бравадо на Шварценегер. С други думи, лятната рецепта за учебник за успех в боксофиса. Какво повече би могъл да поиска един кинорежисьор (и ръководители на филми) във филм за пуканки?
6 Феномен
Джон Траволта беше горещ по пътеката за завръщане през този период и продължи с успеха си в Phenomenon. Траволта изигра Джордж Мали, не твърде ярък, приятен град в малък град, който развива значително увеличени умствени способности, след като се срещна със странни светлини в небето (филмът никога не изрично заявява, че светлините са извънземни по природа). След това Джордж започва да проявява свръхчовешки интелигентност и в крайна сметка развива телекинеза. Джордж новооткрита местна слава започва да му достига, но с помощта на близки приятели и нова любов Джордж е в състояние да продължи да помага на другите и да подобрява живота на хората около него.
Феноменът беше доста трогателен и интроспективен филм, който предизвика чувство за чудо. Благодарение на добре написания сценарий на Джералд Ди Пего и най-вече тихото и чувствително изпълнение на Траволта, Феноменът удари акорд това лято през 1996 г. с публика, търсеща истински филм за усещане.
5 The Nutty Professor
Един от най-смешните филми за Еди Мърфи от средата на 90-те му години беше римейк на класика на комедията на Джери Люис. Гримьорът Рик Бейкър спечели заслужена академична награда за създаването на убедителния мастен костюм, който Мърфи носеше в този филм за преподавател по наука с наднормено тегло, който измисля формула за отслабване, която го превръща в тънък и отвратителен дамски мъж. Сред акцентите на The Nutty Professor са появата на Дейв Чапел като комик с обида и Еди Мърфи, играещ различни членове на семейството на главния герой, които всички бяха отличителни и смешни по свой начин.
Освен инфекциозните смехове и неговите пристрастия на Джекил и Хайд, Професорът на орехите всъщност имаше сериозен подтекст за манията на обществото в образа на тялото, боравенето със себеприемане и че щастието може наистина да се намери в себе си. За негова заслуга, филмът никога не прекалява с тези послания, които по подходящ начин подкрепят шегите.
4 Скалата
Никол Кейдж и Шон Конъри в тази акция на Майкъл Бей, един от най-силните изяви на режисьора до момента. Агент на ФБР (Кейдж) набира затворник (Конъри), който веднъж избяга от Алкатраз, за да се промъкне в стария затвор и да му помогне да спре мошениците, намиращи се там, които искат да изстрелят ракети, въоръжени със смъртоносен нервен газ в Сан Франциско.
Това беше вторият филм на режисьора Майкъл Бей, а кинетичната крачка и висцералните трепети на The Rock му помогнаха да се утвърди като режисьор на действие. Този ранен филм на Бей показва елементи на това, което ще се превърне в неговия подписващ хипер режисура стил, минус използването на разклатена камера. Скалата се спукаше с много пренапрегнати изображения, напрегнати сцени на битки и дупки на сюжети, но беше адски забавно да гледате и вярвате или не, все още е един от най-добрите филми на Бей.
3 Мисия: Невъзможна
Агентът на МВФ Итън Хънт (Том Круз) стартира в супер шпионския бизнес преди двадесет години с първия филм „Мисия: Невъзможна“. Режисьор Брайън Де Палма, Мисия: Невъзможното беше римейк / продължение на шпионското телевизионно шоу от 60-те години. В началото на филма полевият екип на Хънт е убит по време на командировка в чужбина, а Хънт продължава да бяга с група опозорени агенти, за да разбере кой е убил хората му и го е настроил.
Дебютът на Хънт просто го хвърли в екшъна и проправи пътя за по-модерни постъпки на шпиони, както се вижда с Джейсън Борн и версията на Джеймс Бонд на Даниел Крейг. Що се отнася до шпионските филми като цяло, Мисията: Невъзможно е повиши предястието при трепети, експлозии, интриги и каскадьорска работа. Мнозина все още си спомнят една от най-емблематичните сцени на филма (погледнато по-горе), където Хънт деликатно виси на проводници, докато прониква в централата на ЦРУ, за да извлече компютърен диск. Това всъщност беше само един от многобройните каскади за ухапване на нокти, гледани във филма, който стартира знаменит екшън франчайз, който наскоро потвърди краката си с последното си влизане - миналогодишната мисия: Невъзможно - Rogue Nation.
2 Twister
Хелън Хънт направи големия скок от телевизията към филмовата звезда с този катастрофален филм на Ян де Бонт за торнадотата. Тя игра на метеоролог, който беше обсебен от близнаци, след като стана свидетел на баща си, убит по време на буря в детството си. Заедно с бившия си съпруг (Бил Пакстън) тя предприема щурм, преследвайки явлението, за да пусне тези сензори на Dohickey за по-добро проследяване на бурите.
Наистина лек по сюжет и характер, Twister беше по-известен с използването на ефективни ранни ефекти на CGI, които за пръв път се появиха в очите. Тогава много хора от театъра винаги ще помнят известния момент във филма по време на една буря, където крава беше показана, хвърлена във въздуха от особено гаден торнадо. Twister изненада като втори по големина филм от 1996 г. с общ брой от малко под 500 милиона долара, макар че в крайна сметка състезанието по бокс офиса не беше толкова близо.
1 Ден на независимостта
Този съвременен сюжет на епичната история за инвазия на извънземни с участието на Уил Смит, Джеф Голдблум, Бил Пулман и огромен състав от хора, които се борят с отчаяна борба срещу извънземни нашественици, които пристигат на нашата планета в гигантски майки. Не след дълго гадните критици започват да обезличават нашите градове и военни сили и зависи от разпръсната група от хора, вариращи от американски президент до реколта на културите, за да се противопоставят.
Moviegoers през това лято не можаха да получат достатъчно от всички зашеметяващи епични визуализации, които най-накрая показаха мащабна извънземна атака на Земята, тъй като филмът натрупа изумителни общо 817 милиона долара в световен мащаб. Въпреки недостатъците си на разказ и измислената театралност, Денят на независимостта беше страхотно забавление с пуканки и запазва всеотдайно следване, което трябва да бъде доволно от Възкресението на това лято, дори ако звездата от шоуто не се завръща за забавлението.
---
Има ли някой от тези филми, който ви приковава в паметта и ви кара да присмивате за онова отминало лято на 1996 г.? Какви други филми ви връщат към този период от време? Нека го чуем в коментарите.
