15 най-лоши дисни Дикъл за всички времена

За много от нас името „Дисни“ е синоним на носталгия и детство. Ако сте израснали през последните осемдесет години (така, по-голямата част от вас), шансовете са доста големи, че сте изложени на поне една от сега 56-те филмови линии на техните "анимирани класики" или който и да е друг брой техните семейни развлекателни начинания. Домът на мишката беше толкова огромно присъствие в ранните ни години, че е напълно разбираемо, че хората се чувстват толкова силно за техните резултати. Тъй като читателите на медиите, които знаем, че сте момчета, вие също ще знаете, че носталгията е голям бизнес. Дисни също знае това и те са намерили всякакви начини да продадат обратно вашето детство.

Тъй като възприятието сред вас вече е разработено, ние говорим за наистина лошите филми на Дисни, които са направени да извлекат печалба от успеха на популярно заглавие и в крайна сметка не само са лоши, но понякога дори в крайна сметка отнемат блясъка техният източник - един от най-лошите грехове, които може да извърши продължение. Идеята, че децата ще гледат каквото и да било, е вярна до известна степен, но това не е оправдание за някои от дросовете с малко усилия, пуснати в миналото, маскирани като забавление на младежите. С намерението да назовете и срамувате едни от най-големите виновници, ето 15-те най-лоши Дисни продължения на всички времена.

15 автомобила 2 (2011 г.)

Франчайзингът Cars е черната овца на конюшнята на Disney / Pixar. Първият филм беше категорично среден и спорно не притежаваше същата магическа искра, която обикновено имат филмите на Pixar. Критичният прием в най-добрия случай беше хладък, така че защо беше продължение на зелено? Е, възможно е Дисни да не е чул нито една отрицателна обратна връзка по време на постоянните звуци на касата да звъни. Филмът направи прилична банка в касата, но за петте години между филмите стоката направи потресаващите 10 милиарда долара, разбивайки предишните записи на дребно във фин прах.

Съоснователят на Pixar и съавтор / режисьор Cars 1 и 2 Джон Ласетер опроверга твърденията, че продължението е направено чисто заради възможностите за мърчандайзинг, но е изкушаващо да се гледа на това като на причина, която стои зад недостатъците на филма. Докато първият беше съсредоточен върху Радиатор Спрингс, Автомобили 2 избраха за приключение на глобално удоволствие от любезния уморен (без каламбур) шпионин. Светкавицата МакКуин (озвучена от Оуен Уилсън) и Матер (Лари Кабел Гай) се разнасят по целия свят и срещат подозрително голям брой нови и продаваеми приятели по пътя. Ако филмът имаше обичайните силни принципи на историята и характера на Пиксар, той можеше да се почувства по-малко кух, но тези елементи видимо отсъстваха.

Cars 2 не е най-лошото продължение на Дисни от дълъг кадър, но както изглежда, това е единственото заглавие в обширния и впечатляващ заден каталог на Pixar, оценено като „Rotten“ в рецензиран агрегат сайт Rotten Tomatoes. С изненадващо зрелия трейлър за предстоящите автомобили 3, които правят няколко вълни напоследък, изглежда, че франчайзът може да се отдалечи от еднократната глупост и да се върне към завладяващия сюжет, на който всички знаем, че Pixar е способен.

14 Карибски пирати: От приливи и отливи (2011)

За да бъда честен, трябва да се направи случай за някое от продълженията на „Карибски пирати“ да се появят тук, като On Stranger Tides или At World’s End са най-малко харесваните. Решаващият фактор за нас в крайна сметка беше резултата Rotten Tomatoes, като Stranger Tides разтърси слабите 32%, което го прави най-ниският рейтинг на франчайзинга. За негова заслуга, филмът прави усилия да се отдръпне от обърканата плетеница от сюжети, останали от първите две продължения, но прави грешката да центрира всичко върху капитан Джак Спароу (Джони Деп).

Не ни разбирайте погрешно, капитан Джак е страхотен, но той трябва да бъде балансиран. Някои може би са усетили, че Уил Търнър и Елизабет Суон са едноизмерни герои, но те изравниха добре филмите, когато бяха съчетани с измислиците на Джак. Когато няма нищо друго освен Спароу, един герой трябва да извърши смайването и сериозното емоционално повдигане на историята, което всъщност изисква, и всъщност не работи. Фактор във факта, че хладнокръвната изглеждаща черта на Ian McShane практически няма нищо общо за целия филм, а вие се озовавате с непоколебима ескадада в открито море, която носеше всички отличителни белези на студио, не знаейки как да продължите с историята след серия 'голям взрив на трета постъпка. Ето надеждата за предстоящото продължение на Пирати Dead Men Tell No Tales отвежда поредицата назад и ни дава подобно забавно изживяване на все още страхотния първи филм.

13 Bambi II (2006)

Филмите за Бамби държат световен рекорд за най-дълго време между продължения, като цели 64 години минават между вноските. Продължението всъщност е по-скоро „средно качество“, като се изкачва около половината от оригинала, след като нещастната фауна е изгубила майка си от нелепи ловци. Филмът следва стремежа на Бамби да спечели одобрението на баща си, Големият принц на гората (озвучен от блестящия Патрик Стюарт).

Bambi II поне опитва няколко нови неща, но е предизвикателство да преодолеете колко ненужно е всичко. Хората, които видяха оригиналния Bambi, ще знаят как завършва историята на фауна и продължението не се оправдава много като нещо повече от пълнител с разпознаваемо име, избито отпред. Bambi II не е най-лошият нарушител в този списък. За разлика от някои от другите записи, ясно е, че действителните усилия са вложени в производството на филма, като изкуството, анимацията и песните правят всичко възможно, за да съответстват на стила и тона на оригинала. Жалко е, че избраха такава достойна история, за да се оженят за всичко, за което работят.

12 Малката русалка II: Завръщане в морето (2000)

Малката русалка от 1989 г. беше огромен хит и уверена стъпка в нова посока за Къщата на мишката. Компанията изгуби малко след смъртта на Уолт Дисни и се озова в коловоз, като направи някои прилични, но едва ли класически анимационни функции. След години на финансово затягане на коланите, Дисни излезе на „Малката русалка“, с тонове допълнителни ресурси, вложени в най-големите си оживени усилия от десетилетия. Резултатът беше великолепна приказна приказка с музикални номера на Бродуей с любезното съдействие на великия композитор Алън Менкен. Голямата хазарт се изплати и даде началото на „Дисни Ренесанс“, ера, която произведе велики величини като Красавицата и Звяра и Краля на лъвовете.

С всичко това е честно да се каже, че продължението, Завръщане в морето, имаше много очаквания, за да се изпълни. Ако съдим по лъчите на отрицателните критики, свързани с филма онлайн, също е честно да се каже, че той не оправда това очакване. Както ще се превърне в повтаряща се тема в този списък, Завръщането в морето е скучно повторение на първия филм. Продължението се фокусира върху Ариел и дъщерята на принц Ерик Мелоди, която е израснала в неведение за водните начала на майка си. След като намери мистериозна медальонка, Мелоди отплува далеч от дома и Ариел трябва да тръгне след нея. Мелодията се превръща в русалка и се казва, че промяната може да бъде постоянна в замяна на тризъбеца на крал Тритон. Така че да, това е същата история, само отпред … и по-лошо.

Третият филм в трилогията „Малката русалка“ пое по предквелния път, но не се справи по-добре, спечелвайки същия отрицателен прием като предшественика си. Поне феновете на „Малката русалка“ имаха какво да отпразнуват наскоро, след обявяването, че римейкът на живо най-накрая се движи напред, включващ музика от Менкен и звездата на Хамилтън / композитора на Moana Лин-Мануел Миранда.

11 Завръщане в Never Land (2002)

Малко от класиките на Дисни са толкова обичани, колкото Петър Пан от 1953 г. Когато дойде време да направим продължение, цели 49 години по-късно, Дисни направи Венди родител, а дъщеря й Джейн израства слухове за вълшебни приключения на майка си в Never Land. Джейн не е убедена от натрапчивите истории за Питър Пан и Тинкърбел, но скоро получава сурова доза реалност, когато капитан Кук се появи и я отвлече, като я повлече към (Never) Never Land. Венди и Питър трябва да се обединят, за да върнат Джейн и да спрат злобния пират за пореден път.

Ако сюжетът ви се струва познат, това е защото основно прочетете един и същ конспект на историята за „Малката русалка II“ само преди мигове. Подобно на Завръщане в морето, този филм е и скучно копие на безкрайно по-добрия оригинал. За да бъдем справедливи към филма, не е толкова ужасно, колкото някои от останалите в този списък, но е трудно да се разклати усещането, че филмът е небрежно пресъздаване на това, което сме виждали преди. Всички герои от първото приключение са се завърнали, с изключение на Tick-Tock Croc, сега заменен от гигантски оранжев октопод, който не е почти толкова готин. По някаква поразителна причина октоподът все още цъка като крокодила, въпреки че не поглъща часовник.

За разлика от Little Mermaid II, Return to Never Land всъщност беше пуснат в театрите и донесе подредена печалба, но не и преди да получи някои много смесени отзиви като част от сделката. Както показа продължението и различните интерпретации през следващите години, Питър Пан очевидно е трудно да се оправи.

10 Книгата за джунглата 2 (2003)

Ако масовият успех от миналогодишния римейк на живо е нещо, което предстои, хората все още обичат Книгата за джунглата. Това също не е изненада. Това е един от най-страхотните филми на Дисни, включващ фантастичен гласов актьорски състав и няколко невероятно запомнящи се песни. Още в началото на 2000-те Disney взеха съмнителното решение да пуснат глупости със закъсняли продължения на някои от любимите си класици и им бяха нужни само три години, за да се завъртят до популярната си адаптация на Rudyard Kipling. Въпреки, че е направен като директна към видео продукция, филмът е имал кратък цикъл в кината предварително, но само така може да разочарова максималния брой възможни фенове.

Филмът печели някои бонус точки за това, че е хвърлил Джон Гудман като мечката Балу, но като цяло това е бледа имитация на първия филм с едва частица от очарованието. Оригиналната книга за джунглата завършва с Маугли, осъзнавайки, че животът не може да бъде забавен и игри с Балу, присъединявайки се към човешкото село, където той принадлежи. Продължението обаче отменя всичко това досадно развитие на героите като извинение за Маугли и Балу да се върнат отново. След това публиката трябва да издържи Маугли, стигайки до същата реализация, която е направил в оригинал, и филмът по същество тъпче вода, докато всичко не се увие в чист малък поклон. В края на Книгата 2 за джунглата Маугли и неговото осиновено човешко семейство постигат равновесие и посещават редовно джунглата, за да видят Балу и Бахера, което почти подкопава цялата точка на зрялост и жертва кулминацията на първия филм, зависен върху.

9 Хълбът на Нотр Дам II (2002)

Хълбът на Нотр Дам е може би един от по-недооценените анимационни филми на Дисни. Това е мрачна и често мрачна приказка, която представя един от най-завладяващите и сложни злодеи на компанията досега под формата на съдията Фроло, изправен от шапка. Той се занимава с трънливи теми като похот, грях и вяра по сложен начин и предпазва нещата да не стават прекалено тежки с комични интермедии от „Гаргойлите“ или от случайните цветни музикални номера. Това не е студена от камъни класика, но като цяло се смята за солидно влизане в канона на Дисни. В случай, че се нуждаете от напомняне, в края на Хърббек 1, Квазимодо приема, че дамата му обича Есмерелда и той не е предназначен да бъде, и той дава благословията си на връзката й с мъж на име Феб. Въпреки това, не всичко е лоша новина, тъй като нашият геройски гърбав печели признанието, че той жадува от парижкия народ и става част от обществото.

Хърчбек II, от една страна, е значително по-светъл на тон. Вместо да се занимава с измъчен ревност като Фроло, сега Квазимодо трябва да се забърка със Саруш, главен престъпник, представящ се за цирков ръководител, за да открадне камбаната на Нотр Дам. „Намаляване“ не е дори думата. Още по-лошото е, че продължението ще поеме от себе си, за да отмени горчивия завършек на първия филм и да свърже големия Q, като въвежда в микса гласната Дженифър Лав-Хюит. Героят за съжаление страда от причудливост към грешка, превръщайки нещото в повече от лоша романтична комедия, пълна с асининови недоразумения и неправилни комуникации. Въпреки че филмът ни учи да не съдим по изявите, филмът също изглежда невероятно евтин, с плоски визуализации и subpar анимация, която бледнее в сравнение с впечатляващото произведение, представено в оригинала. Всички трябва да сме много благодарни, че се отказаха от всякакви други планове за продължение след този.

8 Lilo & Stitch 2: Стичът има проблем (2005)

Lilo & Stitch е странен, но очарователен филм за деструктивен извънземен, който е опитомен от социално изгонено момиченце на име Лило. Филмът е проникнат в хавайската култура и включва остроумен сценарий, уникален визуален стил и музиката на легендарния Елвис Пресли. Изненадващо, първото директно към видео продължение, Stitch! Филмът получи предимно положителни отзиви, но това беше третият филм, който наистина пусна страницата.

В „Стич има проблем“, експеримент 626, известен още като „Стич“, има кошмари за връщане към лошото си програмиране. Оказва се, че той не работи, и той започва да действа по всевъзможни луди начини. Лило (този път озвучена от Дакота Фанинг) смята, че Стич е лошо умишлено да саботира нейната конкуренция на хула и двете BFFs изпадат. След като случайно наранява Лило, Стич решава да напусне Земята, но претърпява още един лъскав епизод и разбива космическия си кораб в Хавайските планини. В ход на повдигане на вежди Стич умира от нараняванията си. Любовта на семейството към Стич обаче е толкова силна, че го връща към живота.

Има много добри ценности, които да отнемете от Stitch Has Glitch, но може би ученето на децата, че ако обичат нещо достатъчно, то никога не може да умре, не е точно пътят напред към здравословно и стабилно възпитание.

7 Lady and the Tramp II: Adventure of Scamp (2001)

Едно от първите заглавия, които бяха извадени от фабриката за продължение на Дисни, беше Ladyand Tramp II: Приключението на Скамп. Филмът се фокусира върху единствения син на Скамп, лейди и Трамп и мъничката мъничка. Докато дъщерите на двойката са толкова подходящи, колкото майка им, Скамп мечтае да бъде диво куче, каквото е бил баща му. Трамп забранява това, което води до това, че синът му се разхлабва и бяга. Синът им в опасност, лейди и Трамп трябва да работят заедно и дрън дрън. Да, пак е същият основен сюжет. Детето иска да бъде като родител, родителят казва „не“, детето напуска дома, за да открие, че тревата не е по-зелена от другата страна, родителят трябва да работи, за да спаси това дете. Това е толкова предсказуемо, колкото особено скучен метроном.

Въпросът, който не можете да не зададете на пружините: защо Disney реши да направи това? Сигурно тези добре обичани истории заслужават по-добро от същия сюжет за изрязване на бисквитки? Отново Приключението на Скамп не е напълно неуловимо, но е трудно да се ентусиазираме за неловко, не вдъхновено преразказване на една и съща стара история с по-лоши песни, герои и анимация. Историята завършва точно както бихте очаквали, с Скамп да научи, че домът е там, където е сърцето, и Трамп да се научи да върви по-лесно на сина си. Героите, които учат на уроци и са подложени на промяна, са част от това, което прави историята непреодолима, но когато е привързана към неразвиващо се цяло, те се натъкват на безсмислени.

6 Атлантида: Завръщането на Мило (2003)

Когато бе пусната през 2001 г., Atlantis: The Lost Empire се оказа разделителна, като отзивите бяха разделени точно по средата. Филмът отбеляза промяна в посоката на Дисни, който искаше повече екшън приключенска функция, отколкото мюзикълите, които бяха правили до този момент. Тя разказва силно повлияна от Жул Верн приказка за Мило Тач (озвучен от Майкъл Дж. Фокс), учен, който се подиграва с интереса си и теориите за изгубения град на Атлантида. Мило в крайна сметка открива The Shepherd's Journal - текст, за който вярва, че ще го доведе до Атлантида и тайните, съхранявани вътре. Тъч се озовава на експедиция до потъналия град с екипаж на парцали, желаещ приключения. Филмът не се случи ужасно, но със сигурност се представяше по-слабо от касата, което накара Disney да отмени плановете си както за телевизионен сериал, наречен Team Atlantis, така и за тематичен парк, базиран на имота.

Както вероятно сте заключили от заглавието по-горе, Disney все още не е свършила с франчайзинга. Те сгъстиха първите три епизода на изоставения телевизионен сериал и вместо това го пуснаха като пряко към видео продължение. Филмът функционира точно толкова добре, колкото бихте си помислили, че със сюжетната рамка и очевидните разказвателни скоби почти не държат всичко заедно. В сравнение с пищното, голямо бюджетно издание на първото приключение, Завръщането на Milo изглежда, че е направено за смяна на джоба, с плоска, безжизнена арт посока и анимация. Ако ръководителите на „Дисни“ не се бяха отказали веднага от Атлантида като поредица, може да има няколко достойни идеи, които да спасят. Но само с обидното продължение като част от наследството му е малко вероятно да се появи отново в близко бъдеще.

5 Магически свят на Бел (1998)

Може би служи като вдъхновение за завръщането на Мило, Магическият свят на Бел беше сбор от три свързани истории, всяка с дължина около 20 минути. Филмът също е междинно, като се случват събития, докато Бел е все още „гостът“ на Звяра. Това е евтино внасяне през и през, допълнено с мръсна анимация и плитка история. От положителна страна, той предлага някои от най-добрите гафове за анимация в средната рамка, които някога бихте искали.

Включени са три кратки приказки за морала. Първият вероятно е най-интересният, въпреки че използваме този термин препоръчително. „Съвършеното слово“ включва писаря на замъка Вебстър, който е превърнат в речник (вижте какво са направили там?). Belle, Beast и Webster влизат в спор и Belle избухва. Чувствайки се лошо за ситуацията, Уебстър извинява извинение от Бистър и Бел му прощава. Истината в крайна сметка се разкрива и Бистър прогонва Уебстър и приятелите му от замъка. Бел тръгва след тях и Бистър в крайна сметка им прощава. Ако това ви звучи като най-межкото изживяване, имайте предвид, че имаше още две от тези неща, натъпкани на VHS за вашето удоволствие от гледането.

4 Покахонтас II: Пътешествие към нов свят (1998)

Покахонтас от 1995 г., измислен поглед върху живота на истинската принцеса от индианците, не е точно най-добрият филм. Прекрасно е да се гледа, но има проблеми с тоналите от самото начало и в крайна сметка е доста средно. Самата Покахонтас (озвучена от Ирен Бедард) и романсът й със заселника Джон Смит (Мел Гибсън) са може би най-добре обработваните елементи на оригинала, с много фокус, отделен на силата и свободно мислещия характер на характера на принцесата на Пухатан,

Пътуване до нов свят избра по-различно поемане на материала. Историята започва с Джон Смит да бъде поставен в засада от група войници в Лондон. При получената сбивка се оказва, че Смит умира. Новината за смъртта му достига до Покахонтас в Новия свят и тя скърби за около пет минути и го преодолява. Не мина много време, когато невероятният английски дипломат Джон Ролф (Били Зейн) се появи, за да сключи мирен договор с началника Паухатан. Шефът отказва, но изпраща Покахонтас в Англия вместо него.

Пренебрегвайки огромните исторически неточности (първият филм също не беше точно документален), саботажът към героя на водещата дама нанася най-голяма вреда. Покахонтас е предназначен да бъде върховният свободен дух, но тя няма търпение да се сдобие с нов мъж в живота си, след като Джон Смит рита кофата. Тя си пада трудно за Ролф, въпреки че той е представен като малко наглост в началото на филма. Когато се разкрие, че Смит е все още жив, е лесно да се предположи, че той ще спечели принцесата обратно, но не - Ролф сега претърпя огромна смяна на характера и сега той е най-перфектният човек, който някога е живял. Филмът завършва с Джон Р. и Покахонтас, който буквално отплува заедно към залеза. След като подчертава независимостта на героя в оригинала, това поемане на Покахонтас изглежда много по-плитко и на моменти доста тъпо, разкъсано между мъжете в живота й.

3 Дядо Коледа 3: Клаузата за бягство (2006)

Тъй като Коледа има тенденция да бъде много традиционно време през годината, които тези, които я празнуват, една и съща неща се разнасят година след година. Всички ние имаме своите лични традиции, що се отнася до нашето сезонно забавление, било то пренаписването на Die Hard, It’s a Wonderful Life или Elf. Един празничен филм на Дисни, който едва ли ще има в много годишни ротации, е третият запис в трилогията на Дядо Коледа, клаузата за бягство, с участието на Тим Алън и Мартин Шорт.

Клаузата за бягство успя едновременно да тъпче стара уморена земя и да изследва едновременно нови ужасни посоки. Скот Калвин на Тим Алън се бори да балансира времето си както със Сейнт Ник, така и с личния си живот, и това е една и съща стара формула за раздразнение на фамилията от хакери. Въпреки това, точно когато мислите, че можете да потънете в тъпата, но странно утешаваща монотонност, Мартин Шорд се появява, като всички видове дразнещи като Джак Фрост. Сюжетът се върти около ревнивия Фрост, който успява да промени събитията от първия филм и да стане Крис Крингъл вместо Скот, превръщайки празника в собствена усукана визия. Ще се радваме да изброим всички рецензии, които не можеха да устоят на очевидния каламбур и с основание нарекоха този боклук огън на филма „пуйка“, но има само толкова много часове в деня и имаме важни срокове, които трябва да изпълним.

2 Пепеляшка II: Мечтите се сбъдват (2002)

Всяка история в „Сънищата се сбъдва“ се свежда до едно и също потвърждаващо послание, че остава вярна на себе си. Спорно, но добронамерено съобщение, но като се има предвид, че около 90% от всички детски филми имат този морал, има много по-забавни и приятни начини децата да научат този урок. Разочароващо, Пепеляшка II се справи нелепо добре за директно до видео издание, като спечели 120 милиона долара. Въпреки това, критичното паниране на полученото продължение принуди Дисни да опита нов подход за тройката - „Туист във времето“, която пое по маршрута „Назад към бъдещето II“ и включваше пътуване във времето и алтернативен подарък. Продължението бе по-добре получено от пресата, но мнозина в крайна сметка стигнаха до заключението, че това е още едно ненужно допълнение към франчайза.