Светът продължава да скърби за загубата на актьора Джийн Уайлдър, който почина тази минала седмица на 83-годишна възраст. Един от начините киноманите ще могат да запазят паметта му жива, е като празнуват уби от богати и невероятни изпълнения, които той даде през живота си. А най-обичаната и емблематична роля на Уайлдър със сигурност е Уили Вонка, ексцентричният и загадъчен производител на бонбони, който е възбудил публиката още от дебюта на Уили Уонка и Шоколадовата фабрика през 1971 г.
Задкулисната история на кинематографичната адаптация на режисьора Мел Стюарт на детския роман на Роалд Дал „Чарли и шоколадовата фабрика“ се оказа също толкова загадъчна и причудлива, както централният герой на филма и неговият секретен процес на правене на бонбони. Ако някога сте се чудили как първоначално Уили Вонка и Шоколадовата фабрика се обединиха, или за яростния фокус и отдадеността на Джийн Уайлдър към ролята, ето 15 малко известни факта за трайна семейна класика, която все още подбужда зрителите като възрастни, така и млади чисто въображение. Не забравяйте да го прочетете, преди филмът да получи своето театрално преиздание!
15 Джийн Уайлдър прие ролята при едно условие
Макар че е невъзможно да си представим някой друг освен Уайлдър да играе Уили Вонка (съжалявам Джони Деп), той почти не получи ролята. И когато най-накрая му беше предложено, той взе участието при едно категорично условие: как героят направи своя велик вход.
Уайлдър обсъди подробно този творчески избор в интервю за "Пресният въздух" на NPR, отбелязвайки: "" Когато публиката вижда Вили Вонка за първи път, искам да изляза от вратата с бастун и да напусна пътя си към тълпата. ".и след това бастунът на Уили Вонка се забива в тухла и той започва да пада напред и прави предно салто, след което скача нагоре; тълпата наздраве и аплодира."
Когато режисьорът Мел Стюарт попита защо това е толкова важно, Уайлдър отговори: „Защото от този момент нататък никой няма да разбере дали лъжа или казвам истината“. Този блестящ избор направи Wonka героя, който познаваме и обичаме днес, напълно непредсказуем до финалния кадър.
14 Дъщерята на режисьора го убеди да направи филма
Предвид Уили Уонка и „Шоколадовата фабрика“ е медитация за гледане на света чрез детска перспектива, изглежда напълно подходящо и доста поетично, че едно дете също би било отговорно за засаждането на идеята да направи филм на първо място. И точно това се случи, когато дъщерята на Мел Стюарт Мадлин предположи, че книгата Чарли и Шоколадовата фабрика ще бъде идеалната основа за филм.
Мадлин направи откровението в мемориално парче от 2012 г. на LA Times за покойния си баща, като каза: „Това беше любимата ми книга по онова време и аз му казах, че това ще направи страхотен филм“. И не само, че Стюарт взе съвета си за създаването на филма, тя имаше и камео, появявайки се в сцената в класната стая, където строгият учител г-н Туркентин става обсебен от това колко консумират Чарли и неговите съученици Уонка. Почитателите на филма по света й дължат дълг на благодарност
или може би златен билет ще е достатъчен.
13 квакерски овеси финансираха филма, за да продадат своите бонбонени линии
Бюджетът от 3 милиона долара за Willy Wonka е финансиран изцяло от Quaker Oats. Беше необичаен ход да се накара компания за хранителни продукти да финансира филм, но такава бизнес сделка беше необходимост по това време: посещаемостта на филмите претърпя значителен спад през 60-те и началото на 70-те, а студията изпаднаха във финансова паника. Обръщането към корпоративните спонсори помогна да се спре кървенето.
Продуцентът на Willy Wonka David Wolper току-що беше продуцирал телевизионен специален спонсориран от Quaker Oats, където той научи, че търсят проект за подпомагане на промотирането на нова линия шоколадови барове. Така че беше постигната сделка: Quaker Oats ще финансира филма и ще намери студио за дистрибуция, а те разполагат с превозно средство, с което да промотират своите барове Wonka (създадени от филиал на Breaker).
За разлика от строгите правила на Wonka за процеса на производство на бонбони, първата партида Wonka Bars трябваше да бъде припомнена и тяхната формула не беше усъвършенствана до 1975 г.! Въпреки малките каси на филмовите връщания и пускането на ботуши, те все още правят мента от други тематични продукти на Wonka, включително фъстъчено масло Oompas, Super Skrunch Bars и най-големия им хит, Everlasting Gobstopper. В крайна сметка Quaker Oats продаде марката Wonka на Nestle, а бонбоните и до днес се произвеждат във фабрика в Илинойс.
12 Филмът представя нацистки военен престъпник в реалния живот
Слугърт не беше единственият гнусен герой, който се появи в Уили Вонка. Появи се и един много по-мрачен злодей в реалния живот: нацистки военен престъпник.
Полковникът на Адолф Хитлер Мартин Борман е представен по време на сцената, където Чарли гледа новинарски излъчвания, в които се съобщава, че окончателният златен билет е намерен в Южна Америка. Когато водещият на новините показва снимка на предполагаемия победител, това е не друго, а самото Борман. По-късно Чарли минава покрай вестник с вестник с Борман на корицата, който обявява историята за измама.
Така че защо филмът ще има нацист? Според режисьора това беше шега, която така и не се улови: В реалния живот Борман беше убит по време на Втората световна война, но според слуховете той е избягал в Южна Америка. Излишно е да казвам, че тази справка надхвърли детските глави, както самият Стюарт осъзна: „25 години след Втората световна война много малко хора знаеха или се интересуваха кой е Мартин Борман, така че сцената никога не е била толкова успешна, колкото се надявах“.
11 Имаше езикова бариера на Oompa Loompa
Ученето на песенна и танцова хореография за всеки филм винаги е по-трудно, отколкото изглежда, но за актьорския състав, изпълняващ послушните работници на Уили Вонка, Оомпа Ломпас, това беше особено опитна афера: всички актьори, представящи негови безнаказани слуги, са приветствани от различни европейски страни (самият филм е заснет в Мюнхен, Германия), а езиковата бариера затруднява нещата. Ако държите внимателно, можете да различите случаен синхрон за синхрон.
Актьорът на ръководителя Oompa Loompa Ръсти Гоф каза, че това също предизвиква главоболие по време на сцената в телевизионната зала, където той изпълнява колесни колела. Според изпълнителя са били необходими повече от 76 актьори, за да получат хореографията си в синхрон. Въпреки тези очевидни проблеми с комуникацията, всички актьори на Oompa Loompa станаха добри приятели и се наслаждаваха на вечер да пият и играят практически шеги на актьорския състав и екипажа, включително да откраднат обувките на всички и да завържат всички връзки заедно.
10 Външният вид на Oompa Loompa беше променен, за да се избегнат обвиненията в расизма
Оранжевата кожа на Oompa Loompa с оранжева кожа, зарадва и изплаши децата по целия свят със своята незаличима външност. Умалителните отвъдноземни миньони на Вонка обаче имаха много по-различно въплъщение в романа на Дал, където те бяха племе пигмей от (по думите на Дал) „най-дълбокото сърце на Африка“.
NAACP се отнася критично към представянето на Дал на героите в книгата и те оказват натиск върху продукцията, за да променят външния им вид, заявявайки в изявление, че: „Възражението срещу заглавието Чарли и Шоколадовата фабрика е просто, че NAACP няма Не одобрявам книгата и затова не иска филмът да насърчава продажбите на книгата. Решението е Oompa-Loompas да стане бял и филмът да бъде под различно заглавие. “
Режисьорът Мел Стюарт възприе критиките на NAACP, като направи невъзможно да си представим героите без техните оранжеви и зелени прилики. Дал също беше чувствителен към обвиненията и дори промени външния им вид на оранжево и зелено за следващи отпечатъци.
9 Как Уили бие Чарли в заглавния отдел
Почитателите на книгата винаги са се чудили защо филмът промени заглавието от Charlie and the Chocolate Factory на Willy Wonka и The Chocolate Factory. Така че защо те? Вярвате или не, има четири (!) Различни теории, които плуват през годините.
Единият е, че призракът на расизма отново вдигна глава - очевидно един от филмовите продуценти, заседнал по обвиненията на NAACP над обвиненията на Oompa Loompa, отбеляза, че роби наричат своите шефове „Mr. Чарли ”по време на войната. Друга теория е още едно расово значение: че думата „Чарли“ е била подигравателен термин за Виет Конг от американските войници по време на войната във Виетнам.
Другата теория е по-малко чувствителна към културата и по-корпоративна: тъй като Quaker Oats използва филма за пускане на пазара на Wonka Bar, те искат заглавие, което най-добре отразява марката. Каквато и да е причината, Стюарт направи най-убедителния аргумент за промяна на името, казвайки: „Ако хората кажат:„ Видях Уили Вонка “, хората щяха да знаят за какво говорят. Ако кажат: „Видях Чарли“, това не означава нищо. “
8 Роалд Дал мразеше филма … и представянето на Джийн Уайлдър
Можете да си представите как името се променя и обвиненията в расизъм от NAACP (което дълбоко го разстрои) биха влюбили връзката на Дал с филма. Но тези въпроси бяха само част от това защо авторът презира филмовата адаптация на своята книга. Дал очевидно не харесваше изпълнението на Уайлдър, тъй като той винаги е предвиждал британски актьор в ролята, представяйки си комедийните актьори Спайк Милиган, Рон Муди или Питър Селърс за ролята.
Авторът също не беше любител на музикалната партитура на Лесли Брикус и Антъни Нюли. Приятелят на Дал Доналд Строкрок, автор на „Разказвач: Животът на Роалд Дал“ се потвърди като такъв, казвайки: „Той почувства, че е малко захарен. Разбрах от други хора, че той го смята за прекалено сапитен и сантиментален. Интересно е, защото не мисля, че той осъзна какъв силен ефект имаше музиката върху поколение деца."
Опасенията на Дал към филма предизвикаха такава мъка, че той го записа по своя воля, че продължението на книгата (Чарли и Големият стъклен асансьор) никога не може да бъде заснето.
7 Филмът оказа голямо влияние върху Мерилин Менсън
Шок Рокър Мерилин Менсън беше обществен враг номер едно на родителите навсякъде през 90-те. Сред противоречивите му песни, поддържащи сатана, секс, наркотици и рок енд рол, нямаше вероятност да споменават забавленията на децата. И Уили Уонка и Шоколадовата фабрика доказаха основно вдъхновение върху текстовете им на песни и визуалната естетика.
Дебютният албум на групата му „Портрет на американско семейство“ от 1994 г. се отваря с парчето „Прелюдия (семейното пътуване)“, където Менсън рецитира монолога на Уайлдър от пътуването с лодка над зловещи звукови каскади. А неговият луд, демоничен рецитал е също толкова мрачен и нервен като всяка песен с нагло обидни текстове. Манията на певицата към Уили Уонка дори се разпростря до музикален клип към песента „Доп шапка“, включващ уважение към сцената на карането на лодката на филма и Менсън, който облече костюм в стил Wonka. Всичко това доказва, че тъмният, подривен елемент на Уили Вонка е бил по-очевиден за децата, отколкото за възрастните, които спечелиха поколение X и всяко следващо поколение.
6 Dud Box Box преобразува се в култов класик
Willy Wonka и The Chocolate Factory бяха освободени на 30 юни 1971 г. и светът не можеше да се грижи много по-малко. Той завърши петдесет и трета за годината, само с леки похвали от критиците и оскъдни връщания на каси.
За щастие, благодарение на телевизията, тя придоби нов живот (което е иронично, като се има предвид факта, че филмът предупреждава за злините на малкия екран). Децата го изядоха и легендата му продължи да расте. В момента тя се нарежда със звездна 89% свеж рейтинг на рецензиран агрегат сайт Rotten Tomatoes.
Защо издържа толкова дълго? Има няколко причини, но най-убедителната е, че успява да се хареса на всички възрастови групи, деца и възрастни. Това го прави доста новаторско, предварително запознанство с модерната епоха на филмите на Pixar, които толкова прилично се харесват на всички демографски данни. Сигурно е сърдечно, но има и тъмен ръб. И именно тези диаметрално противоположни, но напълно безплатни елементи го правят толкова завладяващ.
А да го видите като възрастен означава, че със сигурност сте го виждали като дете. Този вид носталгия никога не се разминава.
5 Paramount продадени правата върху филма на Warner Bros.
След като Уили Вонка и The Chocolate Factory не постигнаха добри резултати в касата (спечелиха само 4 милиона долара за бюджет от три милиона), Paramount Pictures смятаха, че са инвестирали в лимон вместо в шоколад. Така те решават срещу подновяване на дистрибуцията, когато правата са били отменени през 1977 г.
От своя страна Quaker Oats също се опита да се дистанцира от имота и продаде акциите си на Warner Bros. за 500 000 долара. Сигурни сме, че всички участващи се ритат сами, предвид трайната популярност на Уили Уонка, която се оказа доходоносна крава за Warners, между театралното преиздаване на 25-годишнината на 1996 г. (което събра 21 милиона долара), продажбите на DVD и Blu-ray, a смайк римейк римейк от режисьора Тим Бъртън (с оригиналното заглавие на книгата), мюзикъл и дори ресторант в Universal Studios.
Сигурни сме, че и Quaker Oats, и Paramount биха се радвали да "ударят това, обърнете го!" Hindsight е невероятно хлъзгав склон в Холивуд.
4 4. Режисьорът хареса да поддържа младите роли на ръба
Актьорът Питър Острум (който играе Чарли) отбеляза в интервю, че режисьорът на Уили Уонка Мел Стюарт се радва на елемента на изненада с младия си актьорски състав: „Най-впечатляващият комплект беше шоколадовата стая. Нашият режисьор Мел Стюарт не искаше да виждаме снимачната площадка, докато не започнахме снимките, така че да имаме това изненадано изражение на лицата си. “
Това работи за невероятен ефект, тъй като децата, много като публиката, притежават неподправени изражения на страхопочитание, докато приемат в вкусната обстановка, включително онзи опияняващ водопад, който се оказа твърде съблазнителен за ненаситния Август Глоп (Майкъл Болнър).
Като цяло, детските изпълнители смятаха, че изкуствената фабрика има усещане за увеселителен парк в реалния живот и това беше осезаемо за всеки, който е гледал филма. Този подход важи и за незабравимата разходка с лодка, където актьорът Парис Теммен (Майк Тейви) отбеляза, че в AMA Reddit, че неговите и неговите колеги изразяват страх от изрази на страх. Те бяха истински ужасени от страховития разкрепостен монолог на Уайлдър („Значи опасността трябва да расте!“) И мрачния зловещ комплект
не осъзнавайки, че идиличната фабрика за бонбони е имала такова тъмно подбедрище.
3 Джийн Уайлдър се чувстваше доста зле за поддържането на ролите на ръба
Друга част от непредсказуемия тон на Willy Wonka и The Chocolate Factory дължи на изпълнението на Wilder, като Wonka се отдава на случайните силни промени в настроението и загадъчни изказвания. В допълнение към неговия монолог за яздене на лодка, има и известният момент на фалшиво възмущение в кулминацията на филма, когато Вонка пребива Чарли и чичо Джо (Джак Албъртсън), когато го питат защо той няма да получи през целия живот доставки на шоколад, тъй като обещано („СЪДЪРЖАХ добър ден сър !!“)
В документалния филм „Чисто въображение“ Острум разкри, че нито той, нито Албертсън са били наясно, че Уайлдър ще крещи на тях с такава свирепост. По време на репетиции Уайлдър умишлено се задържа, така че, когато камерите се търкаляха, актьорите ще реагират на неговия изблик по подходящ шок. Това говори и за нежната природа на Уайлдър, че според Острум трябвало да пребори желанието да го предупреди за това как ще крещи на сцената. Но в крайна сметка, нищо лошо не е направено … или на езика на Вонка: "Малка глупост от време на време се почита от най-мъдрите мъже."
2 Какво наистина хареса бонбоните?
Доста е невъзможно да гледате Willy Wonka и The Chocolate Factory и да не огладнеете. Всъщност невероятният набор от фантастични сладкарски творения на производителя на бонбони подхранва както въображението, така и стомаха. И така, какво всъщност вкусват бонбоните, включени във филма?
Докато голяма част от предметите във великолепната шоколадова стая всъщност са направени от шоколад, повечето други храни, включени във филма, бяха най-добре оставени на въображението. На пръв поглед вкусната шоколадова река беше едно от най-големите убийства: 150, 00 галона вода, пълна с шоколадов прах и сметана, които зашеметяват през деня.
Вкусният външен чай за нарцис на Джийн Уайлдър всъщност е направен от восък, което изисква от него да изплюе хапки между снимките на камерата. А какво ще кажете за този скандално обичлив тапет? Е, това беше може би най-малко впечатляващото начинание. Имаше вкус по-малко като снежни боровинки и повече като
добре
.wallpaper. Или по думите на Джули Доун Коу (Veruca Salt): "Имаше отвратително вкус."
