15 "00s анимационни филми, които напълно сте забравили

Аутите бяха епоха на отлични постижения за анимационни филми. Pixar продължи инерцията, която натрупаха през 90-те, пускайки мигновена класика като Finding Nemo, Up, Ratatouille, Monsters, Inc. и WALL-E. Въпреки че Дисни винаги е работил с Pixar, те официално купуват студиото през 2006 г. и двама гиганти стават един супергигант.

Pixar беше бронеустойчив през 00-те, но Дисни не беше така. Въпреки че Дисни направи много страхотни непиксарски филми като "Принцесата и жабата", "Новият канал на императора", "Атлантида: Изгубената империя" и "Лило и Стич", те също направиха много по-малко запомнящи се. Може да са били хит с деца, но те бяха посрещнати скромно в най-добрия случай от критиците и останаха в културното ни съзнание приблизително една секунда.

Дисни обаче не беше единственият с някои за съжаление заглавия от 00-те години: DreamWorks и други студия също направиха някои незабравими филми. Готови ли сте да разгледате тези избледнели филми?

Не всички филми в този списък са лоши. Но, заслужено или не, те избледняха от спомените на хилядолетия.

Преди това разгледахме 15 забравени анимационни шоута на аутите. Освен това сме се разколебали и за тийнейджърските тарифи за второ ниво от онова десетилетие, гледайки филми и телевизия. Сега нека да вземем един опреснителен курс във филмите на аутите с 15 '00-те анимационни детски филма, които напълно сте забравили.

15 Динозавър (2000)

Динозавърът на Дисни беше престижен анимационен проект. Филмът използваше иновативен стил: динозаврите бяха анимирани с CGI, докато фоновете бяха на живо, снимани на място. Идеята беше да направят динозите да изглеждат максимално реалистични и определено имаше успех.

Динозавърът обаче е доста сериозна и мрачна афера. В крайна сметка става въпрос за метеори, които удрят Земята и поставят в опасност динозаврите. Голяма част от филма е за динозаврите, които прелестно обикалят света, за да се опитат да намерят място, където ще бъдат в безопасност от метеори.

Динозавърът получи общо взето положителни отзиви от критиците, въпреки че мнозина се заеха с решението да създадат невероятно реалистични динозаври и след това да разрушат илюзията, като ги накарат да говорят. Само че отличната изработка не е достатъчна, за да направи анимационен филм запомнящ се на публиката. Имате нужда и от малко сърце, което липсваше на Динозавър.

14 роботи (2005)

Този сложно анимационен филм се развива в свят на роботи и звезди Юън Макгрегър като идеалистичен изобретател на име Родни Копърботтом. Всъщност всички герои в този филм имат въображаеми имена, а гласовата актьорска роля е пълна с известни актьори. Има Fender Pinwheeler (Робин Уилямс), Piper Pinwheeler (Amanda Bynes), Phineas T. Ratchet (Greg Kinnear), Bigweld (Mel Brooks) и мадам Гаскет (Jim Broadbent). И това дори не надрасква повърхността на този златен рудник от актьорския състав.

Филмът, който е обявен за „от създателите на Ледена епоха“, има 64% рейтинг на Rotten Tomatoes. Критиците похвалиха филма за неговата анимация, но характеризираха историята като неясна. Колкото и да е странно, един от тримата сценаристи на филма е Дейвид Линдсей-Абаер, критикът с драматург, който е автор на Зайовата дупка.

13 Пилешко малко (2005)

Този филм е преразказ на фолклорната приказка „Пилешко малко“, в която пилето вижда жълъд да пада от небето и си мисли, че светът свършва (там влиза редът „Небето пада!“). Има много различни версии на тази история и следователно различни нрави. Едно е да не си пиле, а вместо това да си смел. Друго е да не вярвате на всичко, което ви казват.

Филмът от Дисни от 2005 г. имаше нещо много по-голямо от падането на жълъд от небето: извънземен артефакт. Пилето Литъл се опитва да разкаже на света за странния предмет, който падна върху него от небето, но го отхвърлят като луд, мислейки, че го е ударил само жълъд. Но извънземните всъщност нахлуват и в крайна сметка всички виждат, че Пилето Литъл е било прав.

Пилешкото малко беше важно, защото беше филм, който не е Pixar Disney, анимиран с CGI. Филмът беше посрещнат с общо позитивен прием от критиците.

12 The Wild (2006)

Вероятно не си спомняте The Wild. С родовото си заглавие и познатия си сюжет от диви животни, тичащи безплатно в големия град, не е ужасно уникален. Всъщност звучи точно като далеч по-успешния Мадагаскар, издаден само година по-рано. Дори сюжетът за мъжки лъв в стремеж да спаси сина му е производен на трагичната сюжетна линия на дива магия в „Кралят на лъвовете“ (1994) на Дисни.

The Wild също е направен от Walt Disney Pictures, но това не е гаранция за успех. Въпреки, че продуцират най-добрите анимационни филми на нашето време, те също правят много флопове. И този филм определено беше флоп, събираше само средни отзиви от критици и забравени от киноманите. Въпреки това, Еди Изард доставя наистина забавно изпълнение като британеца Коала Найджъл.

11 Запознайте се с Робинзоните (2007)

Този научнофантастичен излет от Дисни следва Луис, 12-годишен сирак и изобретател, чийто живот се промени, когато мистериозно момче на име Уилбър Робинсън го отвежда в бъдещето. Това е история "риба извън водата" с добавения елемент, че Люис, като технически маниер, очевидно е супер развълнуван, че е в бъдещ свят, пълен с модерни технологии. Люис винаги е мечтал да намери майката, която го е изоставила. В бъдеще той расте близо до голямото, ексцентрично семейство на Уилбър.

Meet the Robinsons беше първият филм, излязъл, след като светилото на Pixar John Lasseter стана главен творчески директор на Walt Disney Animation Studios. Филмът получи смесени с положителни отзиви от критиците. Рецензиите обаче прожектираха фината история и позитивния морал на филма и поради тези причини той заслужава да бъде преразгледан.

10 болта (2008)

Когато Болт излезе, той беше добре приет от критиците. Но почти десетилетие по-късно това е просто още един анимационен филм за кучета, който някак си спомняме, но не всъщност.

Титулярното куче е озвучено от Джон Траволта. Майли Сайръс гласува седемгодишната си собственичка Пени. Това беше 2008 г., когато Сайръс все още беше в сцената на Дисни. Тя беше на три години в шестгодишното изпълнение на Хана Монтана.

Сюжетът е доста мил: Болт и Пени са звездите на телевизионното шоу Болт, в което кученцето играе едноименно куче, което има суперсили и трябва да се бори срещу злия доктор Калико. Но ето нещо: за да спечелят най-доброто представяне от кучешкия актьор, продуцентите на шоуто са го подмамили да вярва, че шоуто е истинско и той наистина има правомощия. Това наистина прави ли представянето на кучето забележимо по-добро? Кой знае.

Болт погрешно смята, че Пени липсва и причините, поради които тя е била отвлечена от доктор Калико, затова той бяга, за да я спаси. Но Пени всъщност не липсва. Тя е напълно добре. И сега Болт липсва от студиото на гонене на дива гъска.

9 Пътят към Ел Дорадо (2000)

След като Елтън Джон написа музиката за „Кралят на лъвовете“ на Дисни през 1995 г., той занесе своите таланти в DreamWorks Animation за този филмов мюзикъл. Пътят до Ел Дорадо е един от малкото филми, които не са от Дисни, които са на същото ниво на върхови постижения като Дисни. Филмът е приятелска комедия на Кенет Брана / Кевин Клайн за двама художници, които намират легендарния град Ел Дорадо и планират да откраднат златото му.

Това е солидна комедия с А + бръмчане / спор между Клайн и Брана (кой може да забрави реда "Твоят кон ме ухапа по задника!"?). Анимацията е страхотна, а музиката е на сър Елтън Джон.

Брана и Клайн са два граха в шушулка. И двамата са признати актьори, които са направили престижен театър и Шекспир, както и екранни драми, и имат страхотно рапорт на екрана.

8 Brother Bear (2003)

Brother Bear е притча за момче на инуит на име Кенай, което е превърнато в мечка като наказание за убийството на едно.

Кенай убил каза мечка като отмъщение: мечката започна битка, довела до смъртта на най-големия брат на Кенай Ситка. За да се върне в човешката форма, той трябва да измине една миля в обувките на мечката, така да се каже, и да научи значението на братството.

Филмът беше номиниран за Оскар за най-добър анимационен игрален филм, но далечният превъзходен Намери Немо с право си взе златото. Brother Bear бледнее в сравнение с изобилието от номинирани за Оскар филми на Disney-Pixar от 00-те, които сега се превърнаха в класика, включително Up, Ratatouille, Monsters, Inc. и WALL-E.

Саундтракът включва песни, написани и изпълнени от Фил Колинс, но няма нужда да казвам, че те не бяха толкова добри, колкото работата му в Тарзан. Тина Търнър също пее на саундтрака.

7 Дом на гамата (2004)

Добре, така че Home of the Range не се справи толкова добре в касата или с критици. Но трябва да признаете, анимацията е наистина сладка. Вижте тези прасета! Вижте сладките им малки лица! Тези животни заслужиха по-добро.

Домът на гамата имаше обещаващо предположение. Беше уестърн за селскостопански животни. Песните са написани от Алън Менкен и Глен Слейтър. Дисни записаха звезди на кънтри музиката като Тим Макграу и Бони Райт, които да изпълнят песните за саундтрака. От 2000 г. Disney пусна няколко страхотни 2D-анимирани функции, включително Atlantis: The Lost Empire и Lilo & Stitch.

Но нещо в „Home on the Range“ не се появи. Той се отвори едва на четвърто място в касата и получи 54% от Rotten Tomatoes, като рецензърите критикуваха скучния сюжет на филма.

6 Valiant (2005)

Истина е всеобщо призната, че гълъбите-носители са наистина готини. Те са гълъби, които отговарят за пренасянето на важни съобщения! Гълъбите-носители, които са служили по време на войни, са още по-готини. Тези крилати герои пренесоха разум на хората и спасиха света. И така, как е възможно един анимационен филм за гълъбите-носители от Втората световна война да е толкова скучен?

Valiant беше британски филм, продуциран от Vanguard Animation и Odyssey Entertainment на малък бюджет. Когато продуцентът на Vanguard Animation Том Джакомб говори пред The ​​Telegraph за процеса на анимация, той отбеляза, че „Повечето - не, всички - нашите проблеми са пера“. Не помогна, че филмът беше помогнат от първи режисьор Гари Чапман.

Valiant получи смесени отзиви и потъна в червеното на Rotten Tomatoes с 31% рейтинг. По времето, когато излезе, Valiant държи рекорда за най-ниския бокс офис на анимационен филм CGI. Олеле.

5 Синдбад: Легенда за седемте морета (2003)

Преди да влезем в този филм, нека изясним нещо. Този филм не е свързан с "Шазаам", несъществуващият филм "Мандела Афект" с актьор и комик Синбад. Или може би е така?

Но да не отваряме тази кутия от червеи. Вместо това, нека да поговорим за този прекрасен анимационен филм с безумно невероятен актьорски състав. Вземете това: Брад Пит, Катрин Зета-Джоунс, Мишел Пфайфер, Джоузеф Файнс.

Филмът е базиран на Синбад, измисления моряк, който се появява в класическата книга „Хиляда и една нощ“. Във филма Синбад е горещ пират, озвучен от Пит. Той е в любовен триъгълник с принц Протей (Фиен), който е сгоден за Марина (Зета-Джоунс). Мишел Пфайфер изразява Ерис, съблазнителната богиня на раздора.

Сюжетът се върти около магическа книга, наречена „Книга на мира“, която всички жадуват.

4 Приказка за акула (2004)

Приказката за акулите е мафиотски филм, но с риба. Много критици възприеха въпроса с това: не само, че помещението не е много подходящо за деца, но много от шегите и препратките преминаха и в детските глави. Така Shark Tale вкара 35% на Rotten Tomatoes и получи само средни отзиви от критиците.

Но каламбурите в този филм бяха толкова невероятни. Те бяха толкова добри, че понякога един от тях просто ще ви изскочи в главата 13 години по-късно. Спомняте ли си как в подводния град всички магазини са имали лога на истински живот, но с пернишки имена, като Old Wavy и Gup? Да. Това бяха добри каламбури.

Този филм също заслужава признание за това, че рибният герой на Уил Смит изглежда точно като Уил Смит. Вижте горната снимка. Рибата вляво е безпогрешно Уил Смит. Браво.

3 Над живия плет (2006)

Над живия плет може да изглежда тъпо, но всъщност това е коментар за това как човешката инфраструктура унищожава местообитанията на животните, а също и как предградията са пустош на разпръсната, унищожаваща душата идентичност. Доста тежки неща!

Самият сюжет, разбира се, все още е достатъчно вълнуващ, за да ангажира младите зрители. Рисковите усилия на храната на миещата мечка го водят да открие огромен скривалище, пазено от зимен сън. Докато се опитва да го открадне, той буди мечката и успява да съсипе снабдяването с храна. RJ търгува за живота си, като обеща, че ще замени храната.

Той се натъква на група животни, които наскоро се събудиха от зимен сън, за да открият, че гората им е почти напълно заличена и заменена от предградията. RJ мирише на възможност и води животните в приключение да крадат храна от хората над жив плет.

2 Flushed Away (2006)

Един поглед към героите във Flushed Away ги идентифицира като творения на Aardman Animations, компанията зад филмите за Уолъс и Громит. Уолъс и Громит придобиват своя отличителен външен вид, защото са направени от Пластилин, марка за моделиране на глина. Филмите с участието на този човек и кучешки екип са направени със стоп движение, но за Flushed Away, компанията избра CGI, но запази иконичния облик на героите.

Този филмов звезди Хю Джакман и Кейт Уинслет, защото в този момент вероятно е безопасно да се предположи, че всеки известен актьор е участвал в анимационен филм. Роди (Джакман) е плъх за домашни любимци, който се впуска в канализационната система и се среща с улицата на Рита (Уинслет), родом от канализацията, която обещава да се върне Роди у дома.

1 Дух: Жребецът на цимаррон (2002)

Провеждайки се на американския Запад през 19-ти век, Spirit: Stallion of Cimarron е свързан с жесток див кон на име Spirit, който е заловен от своето стадо от американци, които искат да го опитомят. Той се сприятелява с коренния американец на име Little Creek, който също е затворник на американците.

Дух е изказан от Мат Деймън, но по странен начин. Мат Деймън разказва мислите на Духа, но през останалото време Дух просто издава конски звуци. Между другото, Мат Деймън е единственото разпознаваемо име в този състав.

Духът се съпротивлява пленно, но в крайна сметка хората го разбиват. Въпреки това има щастлив край: той в крайна сметка го връща в стадото си и получава приятелка с кон. Но какво е "Цимаррон"? Това е името на стадото на Духа.

---

Има ли други анимационни филми от 2000-те, за които искате да ни напомните? Оставете ги в коментарите!