В света на холивудската знаменитост Джаред Лето си остава загадка. Роденият като актьор и музикант (30 секунди до Марс), местният Луизиана е изградил кариера на един основен принцип: изследвайки „неудобните и политически некоректните“. Артистичното предизвикателство е името на играта на Лето и е от най-ранните му актьорски дни през 90-те години. Макар първоначално да се възприема като тийнейджърски пулс, актьорът бързо подбива погледите си с поредица от натрапчиви герои, само че предефинира думата „ангажираност“ в процеса.
През десетилетията след това Лето се издигна от култовия фаворит до добросъвестната звезда, като получи признание за своя печеливш Оскар завой в Dallas Buyers Club (2013). Играейки срещу Матю Макконъхи, филмът потвърждава порокът на Лето по време на филмовите излъчвания - тъжните, лошите и красивите. Сега, след върха на най-скандалния си измамник досега, Жокерът, Лето изглежда ще задоволи невъзможно високи очаквания. Отрядът за самоубийство може да е екипно усилие, но има малко отричане на звънеца на актьора относно представянето ще носи голяма част от тежестта. За щастие, дискомфортът е точно там, където живее Лето, и тези убийствени роли го доказват.
Ето 15 изпълнения на Screen Rant от Jared Leto, които трябва да гледате преди самоубийствения отряд.
15 Моят така наречен живот (1994-95)
Продължил само сезон на ABC, My So-Called Life беше широко похвален заради представянето си на тийнейджърския живот. Поредицата, поставена в Питсбърг, Пенсилвания, се завъртя около Анджела Чейс (Клер Дайнс) и нейните приятели от гимназията, като взимаше тежки теми като насилие над деца, хомофобия и тийнейджърски алкохолизъм. Но като всяка добра тийнейджърска драма, So-Called също имаше сърцебиене и тази роля отиде при Leto, в което доказа неговото пробивно изпълнение.
Докато Джордан Каталано, гадното гадже на Анджела, актьорът вдъхна живот на част, която едва не накара брадвата рано. „Джордан е трябвало да се появи само в пилотния проект“, създателят на сериала Уини Холцман разкри, „но веднага щом хванахме Джаред на филм, разбрахме, че той трябва да бъде продължителен герой.“ Инстинктът на водещия на шоуто се оказа забелязан и бунтовниците на Leto с бунтарско увреждане оставиха мнозина безнадеждно влюбени. Плюс това, че беше принуден да продава линии като „целият разговор е, като, напълно надценен“, доказа, че двадесет и три годишният вече е доста добър актьор.
14 Urban Legend (1998)
Рипоф на A Scream (1996) във всеки смисъл на думата, Urban Legend (1998) го направи с актьорски състав, включващ Тара Рийд, Джошуа Джаксън и самия Лекс Лутор, Майкъл Розенбаум. Получавайки добри резултати от заглавието си, филмът се разкъсва през много градски легенди и произтичащите от това смъртни случаи водят до някаква изобретателна горещина. Urban Legend е абсолютно такъв тип филм, който човек би могъл да очаква, но коковите герои и няколко хитри убийства поне предпазват нещата от застой.
Лето, все още се стреми да намери актьорската си бразда, играе репортер на гимназията с няколко подъл подозрения. Като се има предвид неговата неблагодарна роля, която се играе срещу гръмогласа на Розенбаум и професор Робърт Енглунд, Лето върши дяволски добра работа, като този квадрат се откроява. Различаващ се от разбунтуващия се телевизионен образ, изпъстреният чар на Лето помогна на Urban Legend да се превърне в ранен хит на бокс офиса. Що се отнася до критичната похвала, това беше нещо, което ще се появи по-късно - замъглявания като „значително по-ниски“ не бяха точно светещи.
13 самотни сърца (2006)
Lonely Hearts (2006) сподели грандиозен актьорски състав: Джон Траволта, Джеймс Гандолинини, Салма Хайек и Лора Дерн. Базирайки се на прословутите „Убийци на самотни сърца“ от 40-те години на миналия век, филмът също се справи лошо с критиците, които осъдиха мързеливия му темп и заблуден сюжет. И макар тези оплаквания да звучат в по-голямата си част, изпълненията на Гунг-Хо на Хайек и Джаред Лето все още правят този пищен нео-ноар, който си струва да бъде преразгледан. Като титулярни убийци Марта Бек и Реймънд Фернандес, актьорите изработват харизматичен комбо, еднакво спокоен с убийството, тъй като те са лек нощен клуб.
Дъвчейки пейзажа срещу Траволта и Гандолфини, мустакираният филийка на Лето е особена позиция. Актьорът не само откъсва значителен възрастов диапазон (с включена отстъпваща линия на косата), той изпълва Фернандес с такъв чаровнически чар, че слизането му в трагедия звъни още по-искрено. Lonely Hearts пристигна същата година като друга истинска история за престъпления, „Черната Далия“ , но този закотвящ завой старее много по-добре от този на бедния Джош Хартнет.
12 Момиче, прекъснато (1999)
Друга смесена снимка след излизането си, Girl, Interrupted (1999), оттогава се превръща в култова класика. Филмът хроникира престой в ментална институция през 60-те години, виждан през очите на Сузана Кайсен (Уинона Райдър) и нейните кохорти Лиза (Анджелина Джоли), Поли (Елизабет Мос) и Дейзи (Бретан Мърфи). Той се разхожда в тийнейджърски здрави момичета и нестабилна интензивност, докато най-силният емоционален фойерверк пристига чрез носителката на Оскар Джоли.
Лето, отново играе ролята на гаджето, получава рядката възможност да играе средно джоу. Частта се върти главно около желанието на Сузана да избяга с него, макар че дори с впечатляващо буйна брада, отдадената (по повече от един начин) Сузана го отхвърля. Това е фин обрат, но този, който приковава сърцебийството да бъдеш отхвърлен от любим човек. Сред объркването и страха изразителните очи на Лето позволяват на зрителя да се почувства за него, въпреки че познава героя му по-малко от няколко минути. Горещо от петите на Fight Club , тя потвърди, че Лето може да блести в почти всяка роля, независимо от размера.
11 магистрала (2002 г.)
Този филм е там. За разлика от повечето записи в този списък, Highway (2002) е филм, който се занимава с това да изглеждате готино, да се забавлявате и да го правите бързо. Нещата започват веднага с Джак (Лето), мохаещо момче от басейна, което се хваща да се заблуждава със съпругата на мафията. Принудени да тръгнат на бягане с моторния си приятел Пилот (Джейк Джиленхол), двата гуфбола се преместват през пътешествие, свързано със Сиатъл, със застаряващ стоунър (Джон К. Макгинли) и фоксиращ дрифт (Селма Блеър).
Това не е високо изкуство или нещо, което дори прилича на него, но филмът има заразна глупост, която просто работи. Gyllenhaal е весел на фона на развратните измислици и татуировки на паяци, докато Leto, като цяло без риза (или поне без ръкави), кара това озлобено момче да се чувства някак неподправено. Това е частта, която е разработена за Зак Ефрон в наши дни; доказвайки, че Leto, вече известен изпълнител до 2002 г., може да вземе почти всичко - включително странна коса.
10 Тънката червена линия (1998)
Въпреки че все още е холивудски новодошъл, Лето почти излезе на шанс да се появи във военната драма на Терънс Малик „ Тънката червена линия“ (1998):
„Режисьорът на кастинга подреждаше диван, а ние трябваше да се скрием зад него и да стреляме по въображаеми пистолети! Буквално се изправих, взех няколко въображаеми куршума и забих [режисьора на кастинга]. Казах: „Не мога да направя това. Това е като лоша игра в гимназията “и аз излязох. И тогава Терънс ми се обади и той е като „Ъъъ, Джаред? Бих искал да участваш във филма ми."
Частта, която Малик имаше предвид, разбира се, беше изключително малка и щеше да състави само един от многото пешаци в този епос от Втората световна война. И все пак Лето се възползва максимално от своето взискателно екранно време, играейки безпокойство, страх и обреченост за период от две минути - две, невероятно интензивни минути. Като втори лейтенант Уилям Уайт, участникът в играта се държеше срещу колеги като Джордж Клуни, Шон Пен и Джим Кавиезел с лекота. Добре, че Малик му се обади.
9 Властелинът на войната (2005)
Пренебрегвайки факта, че нито Никола Кейдж, нито Джаред Лето изглеждат като момчета на име Юри и Виталий, Lord of War (2005) е доста солидна експозиция на пушка. Кейдж заема централна сцена, тъй като Юри Орлов, търговец на оръжие, който върти педали по целия свят, докато агентът на Интерпол Джак Валентин (Итън Хоук) остава в близко преследване. Лето, като по-малък брат Виталий, получава да играе отпуснатото оръдие, което замества тънкостта на пристрастяването към кокаина.
Независимо дали оформя прах, за да прилича на европейските страни, или да се размине за участието си на първо място, ролята позволява на Leto да бъде емоционално екстремен и той го ноктира като само крал (или в случая шегаджия) актьор може. Вината на Виталий, развълнувана, като вижда жена и нейното дете, избити до смърт с оръжия на Орлов, решава да унищожи камион за оръжие в отговор. Разстрелян скоро след това, Лето играе последните си моменти с гърчещ безсилие - един човек е принуден да постъпи правилно само когато е твърде късно.
8 Глава 27 (2007)
Чистата физичност на глава 27 е вдъхновяваща. Избран да играе Марк Дейвид Чапман, човекът, който застреля Джон Ленън през 1980 г., Лето пое най-голямата си роля до момента - и образно, и буквално. Актьорът натрупа 67 паунда, за да изобрази Чапман, най-вече като отпи от микровълнова пина сладолед, смесен със соев сос и зехтин. По времето, когато Лето се появи, актьорският състав и екипажът се учудиха от неговата трансформация, харесването на която рядко беше виждана или изпълнена. „Това е невероятен ангажимент и за мен беше от съществено значение“, обясни Лето през 2013 г., „Променя начина, по който ходите, начина, по който говорите - начина, по който хората се отнасят с вас.“
Безстрашно канализирайки Чапман, актьорът също се изолира от останалата част от актьорския състав, налагайки изкривената психика на убиеца. Това, че филмът в крайна сметка беше посрещнат със смесени рецензии, не успя да разтърси критичната похвала на Лето, тъй като мнозина го цитираха като спасителна благодат на глава 27. За съжаление, този потресаващ ангажимент имаше своите последствия: по-късно актьорът беше диагностициран с подагра поради такова бързо наддаване на тегло. Очевидно е отслабен оттогава, но угояването е нещо, което той „никога повече няма да направи“.
7 американска психология (1999)
Патрик Бейтман е вихър персонаж, който трябва да гледате, а Кристиан Бейл се гордее със своя изтощен материал. Също толкова важен в по-ранните сцени на филма обаче е юпият Пол Алън (Лето). Играейки борсов брокер, който има късмет като първата жертва на убийството на Бейтман, Лето отново доказва стария кестен на „няма малки части, само малки актьори“. Бейтман и Алън търгуват с барбуси и съвети за тен сред нарастваща раздела за напитки, докато последният неволно обижда домакина си наляво и надясно - което води до някои страховити погледи. Тази гадна байтманска усмивка не заблуждава никого - освен Пол, разбира се.
Следващата сцена на убийство, украсена от Huey Lewis & The News „Hip to be Square“, стана толкова цитирана, колкото и луда. Бейтман поклаща пътя си през урок по музика, докато лукавият Алън на Лето седи там като самодоволна патица във водата. Когато най-накрая сглоби парчетата от вестника, остана само спастичното „Хей Пол!“ и изпращач, който все още се нарежда като най-емблематичната сцена на смъртта на актьора. Всъщност American Psycho е толкова почитан, че ко-звездата на Leto's Squad Марго Роби също се включи в забавлението.
6 Паническа стая (2002)
Събирайки се отново с режисьора Дейвид Финчър, Panic Room (2002) има Leto, който, наред с други неща, изважда пълна глава на царевици. „В началото бяха наистина болезнени - засмя се актьорът, „ и всичко това беше сто процента човешка коса. Косата ми “, сякаш някой кинооператор се осмели да постави под въпрос ангажимента на Лето. Истинският жребий, разбира се, беше представлението, което дойде с прическата, тъй като той и съгражданите му против Бърнам (Forest Whitaker) и Раул (Дуайт Йоакам) влизат в къщата на разведената Мег Алтман (Джоди Фостър).
Ударен с името Джуниър, бъбривата кутия на Лето е дъвчене на пейзажи, независимо дали лае поръчки или ще му издуха лицето от изтичане на газ. Финчър, след като преди това деформира актьора за Fight Club , очевидно има взрив да го направи отново и актьорът в играта отговаря с по-силно, по-умно изпълнение. На въпроса за ролята, Лето се усмихна: „Играя пълна дупка. Разбира се, той не смята, че е дупка, но всички знаем, че е той. Тук се надяваме той и Финчър да се съберат и да създадат по-завладяващи дупки през идните години.
5 боен клуб (1999)
Напитостта на Джаред Лето с деформация достигна своя връх в Fight Club от 1999 г. Присъединявайки се към тайната организация като Angel Face, блондинката кавгаджия претърпява травматичен побой в ръцете на неназования разказвач на Едуард Нортън. Толкова всъщност, че 20-ти век Фокс поиска режисьорът Дейвид Финчър да преизпълни сцената, за да я направи по-малко ужасна. Неразрязаната версия, както Финчър описа по-късно, носа на Angel Face се разтвори в центъра, където „вид на желеобразен балон с кръв блика като вулкан“.
Олеле. Съобщава се, че актьорският състав и екипаж избягват Лето през този ден, тъй като протезата му се смята за "твърде отблъскваща", за да издържи. Недоволен от тази реакция, актьорът дава грубо запомнящо се представление, изиграно през фасета на деформиран грим за цялата втора половина на филма. Това желание за прочистване на грозни дълбочини беше едновременно стряскащо и освежаващо, отражение на усуканата обосновка на The Narrator: „Чувствах се като да унищожа нещо красиво“. Бившето хубаво момче направи точно това и в процеса създаде един от най-гнусните юмручни битки в киното.
4 Prefontaine (1997)
Като се има предвид първата му известна роля през 1997 г., Джаред Лето се преобрази в олимпийския спортист Стив Префонтайн. Актьорът незабавно установи своя сега известен метод, слагайки мухъл на Йорданския каталано, в който все още има тийнейджъри, които се разбягват в цялата страна. Лето се срещна със семейството и приятелите на Prefontaine за изследване на характера, заедно с това да умре косата му руса и да адаптира изправения стил на иконата. „Доста работех под предположението, че отивам след Олимпиадата“, засмя се Лето, „Бях толкова гунг-хо и се опитвах да направя всичко възможно, за да бъда този човек. Плюс това, семейството на Prefontaine често се срещаше, така че това беше преживяване.
Лето не беше единственият, който беше преместен - решителността на актьора както на екрана, така и на екрана беше направена за блестящ биоп. Макар и сравнително фин в сравнение с по-късните роли, Лето зашемети масата и се утвърди като присъствие, с което трябва да се съобразява. Всъщност той залови Префонтен толкова умело, че когато сестрата на бегача Линда за пръв път го видя да настъпва, тя се разпадна и плаче. Това, госпожи и господа, е убеждение.
3 Г-н Никой (2009)
Мистър Никой (2009) е психологическо преживяване. Сюжетът, съсредоточен около последния останал смъртен в света, Немо (Leto), е мотивираща лента за разказване, пълна с философия и различни светогледни точки. Излишно е да казвам, че режисьорът Джако Ван Дормаел се нуждаеше от специален талант, за да продаде това плътно суфле на филм и заедно с Лето го намери. През целия период на филма Лето играе 118-годишен мъж и различни версии на 34-годишен - в една времева линия, той е бездомник, а в друг - страшно белязан.
Повече от типичната поддържаща част за Leto, г-н Никой не зависеше единствено от представянето си и бе забелязано повишеното налягане. „Това без съмнение е най-сложният герой, който някога съм играл“, разкри актьорът, „беше предизвикателство да запазя всички тези животи, концентрирани в един герой, по време на снимките, без да се губя.“ Впечатляващо, Лето изпълнява своя най-амбициозен актьорски цикъл, справяйки се с всяка реалност с много необходима яснота. "Г-н. Никой не е всеки и никой не е едновременно ”, размишлява Лето и неговото изпълнение някак успява да улови толкова много.
Клуб на купувачите от Далас (2013)
Dallas Buyers Club (2013) отбеляза завръщане на Leto, който отне почти четири години, за да се съсредоточи върху своята музикална кариера. Той обаче не пощади време да се върне в разгара на нещата и пое ролята на Район, транссексуална жена с диагноза СПИН през 80-те години. Силно бръмчаща заради загубата на тегло на Лето (той свали „само” 39 килограма този път) и спорен предмет, ролята беше още една възможност за актьора да се преобрази физически. Лето, вече в ранните си 40-те години, също говори за опасностите на методологичния подход:
„Много физически неща се случваха, което също е опасно, капан, защото това може да ви попречи. Можете да станете този билборд за „Погледнете ме, погледнете ме, погледнете ме и вижте всички тези неща, които съм направил.“
Изморен от изработката на карикатура, Лето вместо това представи на зрителите най-деликатния си характер до момента. Всяка от сцените на Район, независимо дали е с д-р Сакс (Дженифър Гарнър) или Рон Уудрюф (Матю Макконъхи), е страшно плътна, до сърцераздирателната прегръдка с Уудрюф, която получи наградите на Оскар и за двамата актьори. За Лето Район беше перфектна кулминация в кариерата му: паян за онези, които „някога са чувствали несправедливост“ и прожектор на признание в десетилетия всеотдаен труд.
