Едно от най-хубавите неща за киното е способността му да постави зрителя в сърцето на действието. Когато гледаме филм, реалността се стопява и ние се пренасяме в различен свят, пълен с вълнение, опасност, страх и романтика, понякога всички в един и същи филм. Преследването или преследването е един от най-малко сложните разкази, но е и един от най-добрите. Това е прост начин да се даде агенция на героите и ясна мотивация, два от съществените градивни елементи в създаването на запомнящ се персонаж. Смята се, че първият филм на гонитбата е крадецът от 1901 г. „Стоп! - мълчалив къс, който включваше тъпанар, крадещ месо и бягащ от разярен месар. С подобряването на технологиите, създаването на екшън е изминало невероятно дълъг път от такива скромни начала, пионерски по-сложни начини да поддържат публиката на ръба на своите места.
И така, как да определите „филм на гонитбата“? Това е странно мъгляв, но странно специфичен термин. Смисълът е готов за дебат, но обикновено се отнася до филм, който включва преследване или състезание като централно устройство за сюжет. Често това ще бъде афера на котка и мишка с постоянни преследвания и близо заснемане. Много филми имат страхотни последователности на преследване, но това не ги прави непременно гонещ филм. Като каза това, повечето филми с най-добрите гони имат в себе си последователности за ритъмно преследване. Все още с нас? Добре.
Протягайте коланчетата си и ободрявайте двигателите си, докато ви преведем през най-добрите примери от жанра с 15-те най-добри Chase филма на всички времена.
15 бързи пет (2011)
Честно е да се каже, че беше необходимо бързото и яростно франчайзване, докато намери краката си. Докато първите четири филма бяха фокусирани върху подземния свят на нелегалните улични състезания, Fast Five избраха по-голям обхват с сюжет около разпръснатия международен хайвер. Акцентът сякаш беше здраво върху забавлението и обхващаше нелепото този път и това се изплати. След като изневерява на липсващите продължения, критиците започнаха да се борят със сериала, тенденция, която ще продължи до критичната серия Furious 7 през 2015 г.
Любимото ни семейство мошеници прекарва практически целия филм в бягство от закона. Ако не избягат от сили на DEA, ръководени от агент Люк Хобс (Дуейн Джонсън), те бягат от лорда на наркотиците Ернан Рейес (Хоаким де Алмейда) и неговата банда оръжия. Филмът започва така, както означава да продължи, с голяма поредица, в която гласовитият Дом (Вин Дизел) е изгонен от затворническия автобус от екипажа му. Оттам имаме затаено без дъх парче, в което три суперкари са захванати от бърз влак. Тогава губи малко време, това води до откриването на компютърен чип, който подробно описва местоположението на 100 милиона долара в брой. Дом и семейството му помагат да откраднат парите и да се впуснат в най-добрата сцена на филма, където Дом и Брайън (Пол Уокър) влачат стоманен свод зад колите си с безумно количество ченгета на опашката си. Трезорът добавя интересен елемент към преследването, като той се използва като разрушителна топка, за да извади нещастните полицаи, които ги гонят. Ето да се надяваме, че тази година „Съдбата на яростните“ има същото ниво на нелепост (или трябва да е Ludacris?), Забавен спектакъл и много мачо позиране от Groot and The Rock.
14 Това е луд луд луд свят (1963)
Трудно е да се изрази колко голяма е сделката. Когато излезе, това е подходящото заглавие на Лудия свят (да, това е правилното заглавие). По принцип беше като комедийната версия на „Отмъстителите“, среща на всички комедийни легенди от епохата в едно голямо приключение. Спенсър Трейси води огромен състав от разпознаваеми смешни лица, включително Мики Рууни, Милтън Берле и Фил Силвърс. Ако главният актьорски състав не беше достатъчен, имаше и камъни от икони като Джери Люис, Бъстър Кийтън и Трите стола, за да забавляват публиката.
Лудият свят (няма да те подлагаме на цялото нещо отново) се отваря с осъден (изигран от Джими Дюранте), разбил колата си на планински път. Няколко непознати спират, за да му помогнат, но той е твърде наранен, за да оцелее. Преди да изрита (буквално) кофата, той разказва на автомобилистите за тайния си кеш от 350 000 долара (готини два милиона от днешните пари), погребани в парк в близост до мексиканската граница „под Голямото W“. След кратък опит за гражданство, автомобилистите решават да се състезават за това и да се ускорят да искат откраднатите пари за себе си.
Докато филмът продължава и непознатите удрят всевъзможни препятствия, все повече хора научават за скривалището на Big W и се присъединяват към надпреварата до границата. Това е видът филм, в който думата „madcap“ изглежда измислена специално, за да го опише. Докато повечето лица и имена няма да окажат въздействието, което някога са правили, а някои от хумора са датирани, но все още е забавно да се забавлявате с това, което в основата си се равнява на карикатура на живо, изпълнена с безумни шеги, закачлива музика, и луди каскади. Плюс това, трудно е да не бъдете очаровани от климатичната последователност на филма, включваща неистова борба за парите при разпадащ се пожар на бягство високо над градските улици.
13 Доклад за малцинствата (2002 г.)
Епичният доклад за малцинствата на Стивън Спилбърг не изглежда да се появява в разговорите на филма много в наши дни, което е истински срам. Филмът се занимава с футуристична полицейска сила, наречена PreCrime, която използва басейн от екстрасенси, известен като PreCogs, за да види убийства, преди да се случат. Чрез виденията на психиците те получават видео за възможното бъдеще и могат да получат имената на хората, които участват, местоположението и метода, и всичко това за кратко време. След това служителите от PreCrime се изпращат на местопроизшествието и арестуват евентуалния убиец. Шеф Джон Андертън (Том Круз) е главният човек, отговорен за дешифрирането на разпокъсаните визии и свързването на престъплението. Нещата се променят, когато името на Андертън се появи в системата и той е принуден да бяга от собствените си колеги в опит да изчисти името си. Филмът жонглира идеи за свободна воля и детерминизъм в елегантен научнофантастичен трилър със страхотни изпълнения от Круз, Саманта Мортън и Колин Фарел.
Системата гласи, че Андертън ще убие някой на име Лео Кроу, човек, когото никога не е срещал. Дани Уотър от Фарел безмилостно ловува Джон из града, опитвайки се да предскаже следващия ход на бившия началник. Андертън вярва, че той е създаден и се стреми да намери истината зад всичко това, като същевременно избягва работните групи от PreCrime, оборудвани с ракети и роботизирани паяци. Спилбърг доказа, че е способен да преследва величието на филма с Duel, неговия класик за дебнещ шофьор на камион от 1971 г., но Minority Report набира напрежението до почти непоносими нива. В никакъв случай това не е по-очевидно от майсторски направената последователност, в която гореспоменатите паяци са пуснати в жилищния блок, който се крие Андертън.
12 Bullitt (1968)
Ако сте чували за Bullitt, но не сте го виждали все още, вероятно защото A) разполага със Стив Маккуин, научно доказано (необходимо е цитирането), че е един от най-готините хора за разходка по тази планета и B) има няколко невероятни автомобилни преследвания в него. И двете са верни, но до известна степен подценява останалата част от филма. Това е напрегнат трилър с бързо темпо и наистина интригуващ сюжет. Маккуин играе подпоручик Франк Булит (дайте почивка, беше шестдесетте) ченге без глупости, което се забърква лично в случай, когато двама оръжейници се появят и наранят партньора си и мъжа, когото е натоварен да защитава. Въпреки че не е успял да изпълни мисията си, Булит отказва да остави ситуацията да падне и тръгва да открива отговорните лица.
Полицаите, които преследваха престъпници, не бяха нищо ново дори тогава, но Булит представи историята си по революционен начин. Много хора смятат, че гонитбата на коли в Булит е една от най-добрите някога пуснати на екран, а нейната ДНК все още може да се намери в съвременните блокбастери. Яростното преследване около Сан Франциско все още е впечатляващо и до днес, но е трудно да разберем колко голямо беше това от съвременната ни гледна точка. Повечето автомобили се гонят до този момент, използвайки комбинация от ускорени кадри на автомобили и снимки на актьора в кола, поставена със заден проекционен екран. Bullitt, от друга страна, използва нова технология на камерата, за да приближи зрителя към действието от всякога. McQueen срещу хитмените е чудесна приказка за котки и мишки в себе си, но фантастичната, изпъкнала гонитба на автомобили, съчетана с наследството на филма, прави лесно заключване за този списък.
11 Smokey and Bandit (1977)
1977 г. беше огромна година за културните феномени. Докато хората се стекоха да видят Star Wars и Saturday Night Fever, прост филм за преследване Smokey и Bandit се възползва от мания за товарената култура и CB радиото, да не говорим за популярността на хитовите песни като „Convoy“. Сюжетът е прост. Бо “Бандит” Дарвил (Бърт Рейнолдс) е известен камион, нает да достави пратка с бира от Тексас до Атланта за 28 часа на залог. С други думи, те имат дълъг път и кратко време, за да стигнат до там. Бандит приема уговорката, че неговият BFF Cledus Snow aka "Snowman" кара камиона, докато кара черен Trans-Am като "блокер", за да отвлече вниманието на органите на реда от незаконния товар.
Нещата се усложняват, когато въплъщаването на „Smokey“ (термин за жаргон за патрула на южната магистрала) се забърква под формата на упорития шериф Бюфорд Т. Справедливост (Джаки Глисън). Не само това, но Бандит вдига бягаща булка на име Кари, когото прозвището "Жаба". Не бихте ли го знаели, но нападаният съпруг на Фрог е син на Бъфорд Джуджис, което дава на шерифа повече от достатъчна мотивация да затвори любимите мошеници. Трудно е да не харесваме Smokey и Bandit. Преследванията на автомобили са страхотни, диалогът може да бъде наистина забавен и цялото нещо има заразително усещане за забавление, като основният актьор очевидно има взрив. Докато филмът в крайна сметка породи две разочароващи продължения, те правят малко, за да отнемат качеството на първото. Всички заедно сега: Изток и надолу …
10 Идентичността на Борн (2002)
В първия филм от поредицата любимият шпионин на амнезия е открит, плаващ в океана с няколко рани от куршуми в гърба. След като е спасен, мъжът сглобява миналото си и намира име - Джейсън Борн. Докато разкрива сюжета с подкрепата на услужливата непозната Мари (Франка Потенте), той открива, че всъщност е високо обучен агент на чернокожите и че същата сенчеста организация, за която е работил, сега е след него. Скоро е в ход международен опит за Борн и Мари и те трябва да избягат от лапите на властите, ако искат да оцелеят, камо ли да получат някакви отговори.
Преди излизането на филма мнозина бяха скептично настроени към кастинга на Мат Деймън като лошо, но филмът скоро доказа, че тези страхове са неоснователни. Подобно на Bullitt, и той революционизира екшън-манекенството със своите напрегнати, реалистични преследвания и висцерални бойни последователности. Идентичността и нейните продължения придадоха на публиката вкус към по-пестеливите шпионски истории, които скоро се отразиха на поредицата за Джеймс Бонд - шпионския жанр дядо. Вдъхновен от Борн, дебютът на Даниел Крейг 007 Casino Royale се размина с лагерността на сериала и вдъхна нов живот на франчайза, като върна Бонд към бруталните си литературни корени. Въпреки че Джейсън Борн, петият филм във франчайзинга, получи смесени отзиви, филмът се справи прилично в касата. Това може да означава, че наследството на Борн (но да се надяваме, че не е наследството на Борн) вероятно ще продължи под някаква форма.
9 Run Lola Run (1998)
Изпълнете Lola Run е може би най-уникалният запис в този списък. В случай, че не сте наясно, това е немски трилър с участието на Франка Потенте в ролята на Лола, недооценената приятелка на дребния мошеник Мани (Мориц Блейбтреу). Лола получава ужасяващо телефонно обаждане от Мани, който заявява, че ако не достави 100 000 германски марки на шефа си за 20 минути, той е мъртвец. Оттам филмът се разделя на три части „тича“, всяка от които показва различен резултат от една и съща ситуация.
Run Lola Run има силна централна концепция в основата си, която основава странността на филма. Това е вълнуваща, тропаща на тротоари афера с интензивни действия. Подобно на Minority Report, филмът се занимава с теми на детерминизма срещу свободната воля и също има хвърляне на теорията на хаоса, хвърлена в сместа. Например, и при трите писти титулярният герой трябва да се справи с едни и същи препятствия, включително жена, която бута бебешка количка. На първо бягане Лола се сблъсква с жената, която по-късно ще открадне дете, след като загуби попечителството над своето. Във втория Лола все още се сблъсква с нея, но се разкрива, че по-късно майката ще спечели от лотарията. За трето и последно бягане Лола избягва превозът напълно. В светкавично движение се разкрива, че жената се е присъединила към църквата и се е посветила на Бога. Това е фантастично нетрадиционен филм за гонитба, който пиперва страхотните си изпълняващи последователности с някои троични визуализации, пулсиращи удари и някаква философска интрига, поръсена отгоре.
8 Ронин (1998)
В Ронин героят на Робърт Де Ниро Сам говори за това, че никога не е стъпвал на място, от което не знае пътя си, което перфектно обобщава цялостната атмосфера на филма. Основната история е тази: група международни наемници са наети да извлекат важен портфейл. Както ирландските, така и руските гангстери изглежда се интересуват от случая и мистериозното му съдържание и на пръв поглед ще направят всичко, за да се справят с него. Работата не върви точно по план, а Сам и другите осъзнават, че може да имат предател в средата си. От този момент нататък филмът става не само гонитба за случая, но и състезание за намиране на плъха. Напрежението се създава чрез изместване на вярвания и несигурност, като всеки герой се държи като Сам - неспособен да се доверява един на друг и да измисли пътя навреме, само в случай че всичко отива на юг.
Освен някои звездни изпълнения от ДеНиро, Жан Рено и Стеллан Скарсгард, нещата, на които повечето хора отговарят, е действието на Ронин, което върви по по-реалистичния път, без да жертва зрелището. Влиянието на Булит може да се почувства отново в удивителното преследване на автомобили от филма по клаустрофобните улици на Париж. Вместо пулсираща музика, последователността започва с нищо друго освен със звуците на двигатели, гуми и смачкване на стъкло, което дава на всичкото нещо правдоподобно предимство. Едва когато залозите са нараснали и нашите шофьори започнат да ускоряват движението към насрещния трафик надолу по тунела, бомбастичната музика изригва. Ронин също извлича прост, но ефективен трик и в този момент, като накрая показва страха както на шофьорите, така и на техните пътници като неща започнете да ставате малко прекалено луди за комфорт. В края на гонитбата съпътстващите щети са извън класациите и има много разгневени парижани, които са останали, за да надникнат в касапницата.
7 братята на сините (1980)
Братята на сините не трябваше да работят. След наддаване на война за филма, продукцията удари литания от снопове по пътя. Тъй като Дан Айкройд все още не беше усъвършенствал сценаристките си умения, той представи дълъг и твърде сложен сценарий, което означаваше, че режисьорът Джон Ландис трябваше да влезе и да започне да снима без потвърден бюджет, като същевременно помага да пренапише сценария. За щастие, талантът, който участва, го спаси от катастрофа, а Братята Блус се превърна в класика на комедията, пронизваща с хумор и страхотни музикални номера.
Когато Джейк Блус (Джон Белуши) е освободен от затвора, той се обрича да направи поправки и той и брат му Елвуд (Айкройд) решават да помогнат на католическото сиропиталище, в което са били отгледани. Братя Сини се удариха с идеята да реформират популярния си група и свирят концерт, за да съберат пари за тяхната кауза. Въпреки това, когато Елвуд бъде изтеглен, той е обвинен в шофиране с временно прекратено свидетелство. Елууд удря газа и се измъква през близкия търговски център и оттам нататък дългата гонитба става само по-луда. Филмът не позволява нещата да се плъзгат само защото е комедия. Климатичното преследване включва десетки полицейски коли, провинциална група и неонацисти в законно страхотна последователност, пълна с големи каскади и близки пропуски. Краят на неонацистката гонина е особено добър, тъй като цялата физика излиза през прозореца с един смешен мах. Никога няма да чуете отново „Ride of the Valkyries“ по същия начин.
6 The Terminator (1984)
Научнофантастичният шедьовър на Джеймс Камерън „Терминаторът“ може да не е първият филм, който идва на ум, когато говорим за филми за гонитба, но той абсолютно принадлежи по редица причини. Това е класическа история за котки и мишки за пътуващ във времето киборг убиец от бъдещето, завършващ в ерата на големите коси и Роналд Рейгън. Терминаторът (Арни, очевидно) е изпратен да убие Сара Конър (Линда Хамилтън), обикновена сервитьорка, която, без да знае за нея, има на раменете бъдещето на цялата човешка раса, тъй като нейният син Джон става ключов играч за съпротивата в човешката / машинната война.
Помощ е на помощ под формата на Кайл Рийз (Майкъл Бийън), бъдещ войник, който пътува обратно, за да защити Сара. Следва интензивно преследване, тъй като неуморният Терминатор преследва нашите герои с нулева милост или състрадание, вградени в мозъчните му чипове. Едно от нещата, които правят филма толкова завладяващ, е, че опасността и залозите се умножават. Харесваме Сара и Кайл и искаме те да оцелеят, но животът им не е единственото, което виси в баланса - цялото човечество е на риск. Докато продължението, Терминатор 2: Съдният ден, има по-големи и по-добри екшън последователности, оригиналът може би най-добре се квалифицира като пряка гонитба, като Т-800 на Арни е кошмарен и най-голям неудържим антагонист на Сара и Кайл да се справят,
5 Беглецът (1993)
В перфектно озаглавения Беглец, Харисън Форд играе ролята на д-р Ричард Кимбъл, хирург, създаден за убийството на жена си. Въпреки протестите си за невинност и твърденията, че е единорук, Кимбъл е осъден на смърт. По пътя към Death Row неговите колеги затворници поемат затворническия автобус, причинявайки му да се разбие по зрелищен начин и да се сблъскат с влак. Добрият лекар избяга, но скоро е подложен на мащабен поход, воден от заместник-маршала на САЩ Самюъл Джерард (Томи Лий Джоунс). Кимбъл трябва да избягва залавянето, докато се опитва да намери истинския убиец.
Филмът е каране на влакчета с трепети в очакване. В допълнение към големите екшън сцени, солидният актьорски състав на филма променя това, което би могло да бъде просто още един филм на гонитбата, в нещо специално. Кимбъл е невероятно свързан герой, което прави обсебения герой на Форд лесен за корен. Споделяме в неговите успехи и усещаме неговите неудовлетворения. Когато Кимбъл открива мащабна конспирация зад смъртта на жена си, е трудно да не се иска той да спечели, особено когато се разкрие истинската същност на рамката. Това е битка на акъла между него и Джерард и целият филм се превръща в епична игра на шах. Конфронтацията на язовирите си струва цената на влизането сама. Нека просто се върнем към забравянето на продължението, американските маршали, съществува.
4 Хвани ме ако можеш (2002)
Не се задоволявайки с отпадането на една жанрова класика върху нас през 2002 г., Стивън Спилбърг ни даде две. Вторият, „Catch Me If You Can“, е базиран на невероятната истинска история за конмана Франк Абанял-младши. Леонардо Ди Каприо играе хлъзгав Франк, талантлив измамник на увереността, който успява да измине пътя си по социалната стълбица. Франк в крайна сметка става фалшив пилот на авиокомпанията Pan-Am и измами компанията от милиони долари, използвайки фалшиви ведомости. Мащабното му манипулиране не остава незабелязано и съвсем скоро Абанял има агент на измама на ФБР Карл Ханрати (Том Ханкс) на опашката си.
DiCaprio и Hanks са перфектно актьорски и би било лесно да препоръчаме филма само върху взаимодействията им, но Спилбърг пакетира цялата работа с хумор, стил и умишлено оцветена в роза гледка към миналото, която ще ви накара да се погрижите за шестдесетте години, дори ако сте родени десетилетия след като са приключили. Някои от най-лудите сюжетни обрати може да изглеждат измислени, но очевидно единственото, което Спилбърг измисли, беше втората среща на Франк с баща му. Франк Абанял очевидно е забележителен човек и зрителите с орелски очи ще могат да го забележат в бърза роля в ролята на ченге в ролята на ченге в края на филма. Ако не сте го гледали и все още не сте убедени, споменахме ли, че той има и една от най-добрите поредици от филмовите заглавия някога, отбелязана от легендарния Джон Уилямс?
3 Mad Max: Fury Road (2015)
Примамливо е да се дават отделни викове на другите филми за Mad Max, но Fury Road за 2015 г. е толкова чист гонен филм, колкото можете да получите. По-голямата част от филма е едно огромно преследване, като в движение се случват оскъдните сцени на разказване на истории и развитие на герои. Когато довереният император Фуриоза (Чарлийз Терон) открадне военна платформа, пълна с съпруги на деспот Иммортан Джо (Хю Кийс-Бирн), сюжетът започва със скорост, която рядко се забавя. Drifter Max (Том Харди) се забърква в процеса и се съгласява да помогне на Furiosa да спаси жените.
Fury Road е безмилостен и бърз филм, който е почти гарантиран, че ще ви изпомпва и ще ви остави да искате да вдигнете петима най-близкия човек. Голям акцент беше поставен върху практическите каскади и това показва. CGI е чудесен инструмент, но някои режисьори го използват мързеливо и ограбват техните уж вълнуващи гони на всяка опасност и напрежение благодарение на неубедителните ефекти. Режисьорът на ветерана Джордж Милър нямаше нищо от тези нови глупости и ако можеше да се направи истински, беше. Това не означава, че филмът не включва компютърни ефекти, но се използва пестеливо, което е освежаващо. След като бъде преследван през пустошта, напрежението се увеличава още повече, когато Екип Фуриоса решава да спре да бяга и да посрещне нападателите си начело в мащабна последна битка. Ако се съди по мощните 97% на Rotten Tomatoes, има много хора, които смятат, че това е всичко друго, но посредствено.
2 север от северозапад (1959 г.)
Докато Булит може да е имал по-забележимо въздействие върху създаването на екшън, филмът, който спорно очертава скиците за жанра, е класика на Алфред Хичкок „Север от северозапад“. Спрете ни, ако това ви звучи познато: невинен човек е попаднал в случай на погрешна самоличност и безмилостно е преследван из цялата страна от сенчеста организация, която се опитва да прикрие следите си, като изведе нашия герой. Ситуацията ескалира и съвсем скоро рекламният екзек Роджър Торнхил (Кари Грант) е обвинен в убийство.
Почти всичко за този филм е емблематично. От супер-известната сцена на самолет за култура до финалното показване в планината Ръшмор, вие ще видите тези моменти, споменати дори ако не сте гледали филма. Това е експертно разказана приказка с харизматичен завой от Кари Грант, един от най-добрите водещи мъже в епохата. Филмът също е изненадващо остроумен, с прилични гафове и по-светъл тон от повечето каталог на гърба на Хичкок. Тъй като филмът основно написа правилника за екшън трилъри, той трябваше да бъде в този списък.
