14 телевизионни герои, които никога не трябва да бъдат преработвани

Съдържание:

14 телевизионни герои, които никога не трябва да бъдат преработвани
14 телевизионни герои, които никога не трябва да бъдат преработвани

Видео: Матурата на фокус - 28.01.2021 по БНТ 2024, Юли

Видео: Матурата на фокус - 28.01.2021 по БНТ 2024, Юли
Anonim

Страхотните телевизионни герои, от зората на малкия екран, откраднаха въображението ни и ни накараха да пожелаем малкото време, което получаваме да прекарваме с тях седмично, да продължи толкова много по-дълго. Дори в първите дни, когато само три канала бяха на тръбата, изложението беше изключително.

Следвайки петите на нашия поглед към филмовите герои, които никога не бива да се преработват, решихме, че ще отнесем момент, за да предложим на нашите телевизионни любими същото лечение. При избора на тези герои се опитахме да подберем онези рядкости, които се изпълняваха толкова добре, независимо дали са писали, че би било глупаво поръчение за всеки актьор или актриса да се опита да се върне в ролята. В много случаи тези роли бяха толкова добре изпълнени, че талантливите мъже и жени зад тях никога не успяха да избягат от своето влияние. Сега, без допълнително обожание, ви предоставяме 14-те телевизионни героя, които никога не трябва да бъдат преработени.

Image

14 Хенри Уинклер като Артър "Фонзи" Фонзарели в Щастливи дни

Image

Докато оригиналните щастливи дни трябваше да бъдат превозно средство Рон Хауърд, той бързо се превърна във витрина за прекалено готиното за училище лошо момче със златно сърце, Фонзи. Хенри Уинклер се наслаждаваше на всеки момент, когато му се наложи да играе този герой, и това се вижда в неговата доставка. Фонзи беше човек, какъвто всички искахме да бъдем, и в този момент имахме прекалено малко референтна рамка, за да знаем какво е голям гофбол Уинклер в реалния живот. Впоследствие той се е превърнал в противоположния на Fonz във всеки герой, който е играл.

Но ето, той е най-важният мъдрец от 50-те години на миналия век и все още можете да се изгубите на кастинга, когато се върнете, за да прегледате отново шоуто. Няма значение, че Фонзи е отговорен и за прословутия момент за „скачане на акула“, който се превърна в синоним на телевизионни сериали, излезли от дълбокия край. Той ни даде няколко добри години и много смях.

13 Жан Стейпълтън в ролята на Едит Бункер във филма „Всичко в семейството“

Image

Любимият на виновния герой на Жан Стейпълтън беше сърцето и душата на Арчи Бункер в класическия ситком „All in the Family“ от 70-те. Това, което на Едит липсваше на официалното образование, тя компенсира с любов, топлина и подценявани знания, които знаеха, че хората са различни и заслужават да бъдат третирани с уважение независимо дали споделяте техните мнения или не. За съжаление, този чистосърдечен, сладък герой претърпя справедливия си дял от травми в шоуто, включително почти сексуално посегателство в „50-ия рожден ден на Едит“ и животозастрашаващо заболяване на финала.

В крайна сметка Арчи ще загуби Едит в поредицата си за продължение Archie Bunker's Place. За щастие, нейната сцена на смъртта се поддържаше извън екрана. Предпочитаме да я помним като оживената матриарха, която от време на време изваждаше най-доброто от всички, дори Арчи. Никой не можеше да създаде отново Stapleton да поеме този герой, без да се отклонява от пародия. Тук гласът може да е преувеличен и простотата малко да се справи с обмислянето на това колко далеч е стигнал феминизмът, след като шоуто първоначално се е излъчило, но всичко, което виждате от Стейпълтън, се чувства автентично и оригинално и без нея шоуто не би било класическото е днес.

12 Джилиан Андерсън като Дана Скали в досиетата Х

Image

Дана Скали беше перфектното фолио за паранормално вярващ партньор Фокс Мълдър (Дейвид Духовни) на свръхестествения трилър от серията "Досиетата Х" . Докато Мълдър притежаваше ентусиазъм, който граничеше с борда, когато се стигна до свръхестественото, Скали (Джилиан Андерсън) някога е била скептична, въпреки собствената си склонност да потъне отново към своята католическа вяра и нейната символика през 10-те сезона и два спектакъла на шоуто филми.

В миналото Андерсън признава, че част от скептицизма към ролята на Скали й дойде естествено - че в гимназията тя пътува в „много атеистична тълпа и консенсусът е, че религията е патерица“. Въпреки това, сега тя предполага, че има духовна страна, която може да очаквате от характера на нейната съ-звезда, вярвайки в някои паранормални неща като ESP, духове, ангели, призраци, телепортация и психически способности. Не можем да видим каквато и да е друга актриса да може да извърви тази линия между двата свята, както и Андерсън.

11 Дон Нотс като Барни Файф в шоуто на Анди Грифит

Image

Barney Fife стана синоним на неспособност, особено в редиците на правоприлагащите органи. Ако се обадите на ченге с това име, определено не излизате от билета. Обаче Барни, изобразен от Дон Нотс, имаше малко повече дълбочина, отколкото може да си представите. Да, той често се прецакваше и позволяваше на затворниците да избягат точно под носа си (буквално), и да, често се увличаше при пътувания с власт; но той беше и верен приятел, който би направил всичко за хората, за които се грижеше.

Възелите често трябваше да дават на публиката каквото си искат и да го закачат, но той също имаше възможност от време на време да огъва актьорските си мускули. Един от най-запомнящите се и трогателни моменти в историята на шоуто идва в епизод от втория сезон „Анди на изпитание“, когато голямата уста на Барни получава Анди, обвинен в коварни обвинения в корупция в полицията. Когато Барни осъзнава неприятностите, които е причинил на най-добрия си приятел, той спестява деня със сърдечна реч, която все още ни задушава всеки път, когато го чуем. Що се отнася до преработката на Барни Файф, ние никога не сме виждали актьор, дори в пародия, който би могъл да направи необходимите маниери, глас и жична енергия по начина, по който го прави Дон Ноц. Тези качества работиха в унисон, за да спечелят този герой - тоест портрета на Нотс - пет награди "Еми".

10 Ед О’Нийл като Ал Бънди в брак с деца

Image

Ед О'Нийл може да участва във всички епизоди на Модерното семейство, които иска, но никога няма да направи нещо по-добро от Ал Бънди от спорния женен с деца. Като бивш Питсбърг Стийлър - съвсем накратко така или иначе - О'Нийл знаеше точно как да оживи бившата футболна слава на Ал. Той обзаведе продавача на обувки от Ада с перфектна походка за мъж, който така старателно е победен. Неподражаемата мрънкане и веселата омраза, която той има към хората като цяло, са странно успокояващи в края на лошия ден. А обидите - о, обидите!

О'Нийл беше необичаен избор да играе звездата на ситком, като се има предвид корените му в драматична актьорска игра и склонността му да играе на трудни момчета и хеви. Въпреки това той успя да победи много други забавни хора за частта, включително Майкъл Ричардс, който ще продължи да играе ролята на Крамер в Seinfeld. Идеята за преработка на Ал Бънди е вбесяваща. Ако Фокс отново трябва да стигне до този кладенец, се надяваме вместо това да последват тази идея за поредица за събиране.

9 Джеймс Гандолфини в ролята на Тони Сопрано в „Сопраните“

Image

Да си в мафията не е лесно. Всъщност за Тони Сопрано до голяма степен е виновна неговата сметка за терапия. Телевизионният сериал "Сопранос" проследява пътуването на Тони в класацията на мафиотите в продължение на шест сезона по HBO, като влияе на бума на телевизията, който продължава и до днес. Всички, от Матю Вайнер до самия Уолтър Уайт, Брайън Кранстън, кредитират представянето на Джеймс Гандолинини като предвестник на голямата телевизия днес. Кранстън дори каза, че без Тони Сопрано няма Уолтър Уайт.

За съжаление Гандолфини умира преди слуховият филм „Сопранос“ да може да се осъществи. Той обаче получи достатъчно похвали през живота си за ролята. Сред постиженията си той спечели три награди "Еми" за най-добър главен актьор в драматичен сериал, три награди на гилдията на екранните актьори за най-добър мъжки актьор в драматичен сериал и награда "Златен глобус" за най-добър актьор - драма от телевизионни сериали. Със смъртта му обаче филмът на Сопранос никога не може да се случи. Единственият начин да върнете този герой е като рестартирате франчайза и никой не иска да го види.

8 Главната роля на Seinfeld

Image

Seinfeld е един от редките свойства в този списък, който не може да се преобразува. (Благодаря небесата.) За начало би било много странно да рестартирате сериал, който носи името на Джери Сийнфелд в реалния живот с различни актьори, въпреки че има някакъв прецедент за това. Шоуто на Фил Силвърс по-късно ще се превърне във филма Sgt. Билко, например. Все пак ние не виждаме това да се случва, нито трябва.

Seinfeld беше перфектната буря от перфектно писане на комедия и четирима невероятни актьорски членове в Майкъл Ричардс (Крамер), Джулия Луи Драйфус (Илейн), Джейсън Александър (Джордж) и Джери Сийнфелд (самият той), който химията рядко е виждал по телевизията или филм. Изпълнителите не изглеждаха да действат, когато споделят време на екрана, и относителната комбинация от ситуации, макар и преувеличени, позволи на зрителите да се влеят в измислен пейзаж, за да се смеят на проблеми, които изглеждаха много като техните собствени. По пътя и четиримата изпълнители откраднаха шоуто със запомнящи се епизоди и реплики, които лесно влязоха в поп културата. (Regifter, господар на вашия домейн, поставяйки го в трезора, празник за останалите от нас и т.н.).

7 Робърт Тейлър като Уолт Лонгмир в Лонгмиър

Image

Уолт Лонгмиър в бившия телевизионен сериал на A&E / сега Netflix не е същият герой, който ще срещнете в популярните най-продавани мистериозни романи на Крейг Джонсън. Той е по-сериозен, по-обитаван от литературния си предшественик. Въпреки това, като тонът на шоуто е какъв е, Робърт Тейлър го играе точно как трябва да го играе. Това не означава, че една версия на Longmire е по-добра от другата. Напротив. Всяка интерпретация допълва цялостно характера перфектно. Просто в телевизионното предаване акцентът е по-скоро върху законника Longmire, докато книгите изобразяват по-улегнал, романтичен аспект на неговия герой.

Въпреки разликите, ние никога не бихме могли да представим филм на Longmire или втори телевизионен сериал, където Тейлър не е човекът под шапката на каубой. Той го е направил толкова добре от толкова дълго време, че е единственият, който някога ще се нуждаем.

6 Ейми Полер като Лесли Ноуп в паркове и отдих

Image

Приключенията на Лесли Ноуп в хитовия мокетен сериал „ Паркове и отдих“ даде шанс на актрисата, която я играе, Ейми Полер, да покаже, че може да съществува свободно и ясно на Saturday Night Live и да влияе на влиянието на Тина Фей и все още да бъде весела. Докато Poehler не получи никакви възможности по време на бягането си в SNL, за да прогресира много в миналото, но Паркс и Рек предоставиха й възможност да бъде истинска водеща дама - все още смешна, но и компетентна и сърдечна. Видът човек, за когото корен.

Изненадващо е, че голяма част от комедията на сериала идва по-малко от естествената способност на Полер да играе глупачката и повече от нейните неудовлетворения в опитите да се превърне в прости, ежедневни дейности, извършени в бюрократичната система, на която героят й е посветил живота си. Тъй като Poehler е толкова готов да седне и да позволи на поддържащия актьорски състав да носи голяма част от товара, тя е в състояние да намери нови дълбочини в характера си и позицията си на актриса, което ни кара да я обичаме още повече.

5 Redd Foxx като Fred Sanford в Sanford and Son

Image

Честно можехме да видим някой да идва и да пренарежда Санфорд и Син един ден. Това се случи с Младоженците. Това се случи с The Brady Bunch и The Beverly Hillbillies и списъкът продължава. Да се ​​надяваме, че дотогава ще сме мъртви и ще си отидем, защото никой не можеше да свали тези фалшиви инфаркти, както и Ред Фокс. Вече знаем за какво вероятно си мислят някои от вас по-знаещи телевизионни привърженици - Санфорд и Син са били римейк на британските Steptoe and Son. Каква би била голямата работа с поредния римейк?

Макар да е вярно, че Санфорд и син са американски версия, Foxx даде усещането, което се отличава с предаване както в диалог, така и във физическа комедия, оставила по-ранните серии в праха. Като изключително влиятелен стендъп комик, той нямаше проблеми да внесе уникалната си марка хумор във форматния ситком на малкия екран и го направи по начин, който никога не може да бъде равен, поне за този конкретен герой.

4 Стив Карел като Майкъл Скот в офиса

Image

Майкъл Скот имаше висока поръчка при поемането на длъжността „шеф“ на The Office (САЩ). Той трябваше да следва по веселите стъпки на британския предшественик Дейвид Брент (Рики Гервайс). Как да направите това: като хвърлите Стив Карел в частта. Искреността на Карел, докато Скот разказва приказката за човек, който иска да бъде добър шеф, но е твърде некомпетентен, безчувствен и понякога безумен, за да го оттегли. Той е харесващ човек в много непоколебима позиция и двете реалности се сблъскват на всяка крачка, създавайки голяма част от ранните смехи и придавайки на сериала сърце и душа от първия епизод.

Макар че можете да направите случай, че тук има повече от една незаменима звезда, ние ще се придържаме към Скот, ако няма друга причина освен да посочим колко трудно е било да се попълни празнотата, която той остави при напускането на шоуто в края на сезона седем. Плюс това, ако някога преразгледат Службата при рестартиране, то вероятно ще е с различен състав на героите, точно както американската версия направи с британците.

3 Lucille Ball като Люси Рикардо в „Обичам Люси“

Image

Като главен герой в един от най-обичаните ситкоми в Америка, Лусил Бол се разрази за жени и за комедия с майсторското си изобразяване на дици, замисляща Люси Рикардо. Въпреки склонността на съпруга Рики да ходи от време на време на алфа-мъж, тя имаше силна воля и решителност, че той, нито някой друг, може да угасне за шест сезона, 181 епизода, на I Love Lucy, както и на 13 -епизод, излъчен в часа на комедията „Люси-Деси“ .

Заедно с най-добрата приятелка Етел Мерц (Вивиан Ванс), Бал доказа, че дори в доминирания от мъжете пейзаж на телевизията, момчетата не съвпадат за две силно волеви жени. Нейното умение във физическата комедия се изравняваше само с нейния график за предаване на перфорация. Бал щеше да последва нейното гласуване като Люси Рикардо с „Шоуто на Люси“ , „ Тук е Люси “ и „ Животът с Люси“ (всички несвързани в героите и приемствеността); но тя така и не успя да възвърне магията, която направи „ Обичам Люси “ телевизионен класик.

2 Kelsey Grammer като Frasier Crane в Frasier

Image

Frasier Crane за първи път се появи в дебют на сезон 3 на Cheers като гост-звезда. Изпълнението на Келси Грамър в ролята беше толкова популярно, че скоро ще се превърне в редовна и добре използвана ко-звезда през финала в сезон 11. След това Грамър продължава в ролята, завеждайки Фрейзър в Сиатъл за самостоятелно изпълнение. озаглавен sitcom.

При най-добри обстоятелства, подобни настройки могат да бъдат успешни, но не толкова, колкото изходния материал, на който са базирани. (Вижте само какво се случи с Джоуи, след като се завъртя от Friends .) Но тъй като Фрейзър Крейн беше толкова силен характер - и тъй като поддържащият актьорски състав, особено неговият брато и баща - бяха толкова отлично избрани, имаше достатъчно сок, за да захранва Frasier Crane чрез още 11 сезона и почти толкова епизоди, колкото наздраве . Как можете да го преработите?

1 Аарон Пол и Брайън Кранстън в ролята на Джеси Пинкман и Уолтър Уайт в „Разбиване на зле“

Image

Уолтър Уайт е учител по химия в гимназията, умиращ от рак. Джеси Пинкман е бивш студент, който се превръща в неправдоподобен партньор в операция за готвене. Заедно двамата актьори, които оживяват тези герои, опровергаха толкова много очаквания, че не бихме могли да си представим някой друг да се опита да попълни техните костюми за заразяване - не през следващите 10 години, нито през следващия век. Превръщането на Брайън Кранстън от милиоаст в лорд-лорд на наркотици е наистина гледка. Не е чудно, че Антъни Хопкинс каза малко след финала, че Кранстън е дал най-доброто актьорско представление, което е виждал.

Що се отнася до Pinkman, това е свидетелство за Аарон Пол, че героят, който е трябвало да бъде убит през първия сезон, в крайна сметка е един от оцелелите. Пол взе това, което трябваше да е лек поддържащ материал, и го превърна в статут на водещ човек през петте години „Breaking Bad“ в ефир. Знаем, че Холивуд обича да преработва неща, но сериозно, дори не го опитвайте.

-

Затова следващия път, когато някой от вас почувства нужда да се обади за повече телевизионни рестартирания, ние ви молим да се въздържате от героите по-горе и от предаванията, в които са се появили. Това каза, как се чувствате към нашите селекции? Докато сте в това, кои заслужаващи телевизионни герои трябваше да бъдат включени? Звук в раздела за коментари!