10 филма за подценяване на престъпността, стриймващи в Netflix

Съдържание:

10 филма за подценяване на престъпността, стриймващи в Netflix
10 филма за подценяване на престъпността, стриймващи в Netflix
Anonim

Изкуството на филмовия ноар може да е отминало, но това не е спряло някои смели души да се опитват да го носят като костюм с ръка. През последните двадесет години се появиха шепа невероятно здрави криминални трилъри, напомнящи на любителите на филмите, че там има повече, отколкото среща очите.

Netflix прояви специален интерес към шепата от тези скъпоценни камъни, попълвайки залите им с примерен модерен ноар, пълен с твърдо свалени престъпници, призраци, отмъщение, твърди детективи и повече напрежение, отколкото човешкият мозък може да издържи.

Image

В случай, че искате да слезете в този подземен свят от безопасността на собствения си дом, ето тук на 10 филма за подценени престъпления, които стриймират в Netflix.

Killing Them Softly (2012)

Image

Режисьорът Андрю Доминик преследва перфектния американски филм повече от десетилетие. Той успя с 2007 г. „Убийството на Джеси Джеймс от страхливия Робърт Форд, но недостигът на отговор и нищожното освобождаване може би го накараха да го опита отново. Взимайки подсказки от страхотни филми за депресия като I Am A Fugitive From A Chain Gang и 42nd Street, третият филм на Доминик Killing Them Softly удря с удара на тухла, хвърлена през прозорец.

Две мазни качулки (Scoot McNairy и Ben Mendelsohn) ограбват игра с мафиоти, изпращайки принудително изпълнител Джаки Коган (Брад Пит) по следите им. Филм за финансовата криза през 2008 г., облечен като ужасно граничеща с отвратителна вълна от ниски животни, Killing Them Softly има почти чувствена оценка за гротескните пристрастия на престъпния начин на живот. Явно Доминик е бил принуден да намали голяма част от филма преди излизането му, така че можем само да си представим колко добра трябва да е била пълната версия.

Стъклена брадичка (2014)

Image

Стъклената брадичка на Ной Бушел предостави на публиката пълна доза Corey Stoll в най-добрите си случаи. Характерът актьор (най-известен с работата си в телевизионни предавания като House of Cards andThe Strain, или със своя запомнящ се завой като Ърнест Хемингуей в „Полунощ на Уди Алън“ в Париж) разнася крилете си тук, играейки защитен бивш боксьор с всичко, за да докаже и ценно малко за губене. Той навлиза дълбоко с местен предприемач (Били Крудъп) със средна ивица, желаещ да се увери, че Стол му дължи.

Стъклен брадичка хроникира разплитането на силно навита човек в бавно движение. Вярата на Стол в себе си е единственото нещо, което го държи от улицата и бавно поведението му изяжда това. Сценарият можеше да бъде изваден от чекмеджето на Били Уайлдър около 1950 г., а Бушел го насочва направо, още по-добре, за да се наслади на вековните машинации на съдбата.

The Yards (2000)

Image

Джеймс Грей е най-близкото нещо, което нашето поколение има до Франсис Форд Копола, което го прави доста ценен ресурс, като се има предвид, че брадатият италиански гений се е оттеглил повече или по-малко. Съчетавайки метричен тон на атмосферата върху сериозно красивите си образи, той превърна престъпността в опера и отново. Ярдс, първата му колаборация с Хоакин Феникс, е проста приказка за убийство, разпадащо на добре извършено престъпно семейство. Но Грей режисира, като рисува Рембранд или преправя Кръстника.

Фини, заедно със съ-звездите Марк Уолбърг и Чарлийз Терон, се шият в ролите си като обикновени винтове, борещи се за втори шанс за щастие. Оттогава Грей стана сред най-съществените гласове в американското кино, но започна тук, когато показа, че дебютът му (чудната Малка Одеса) не е мащаб и че може да превърне прости криминални разкази в неописуемо великолепни трагедии.

В Брюж (2008)

Image

Няколко години в кариерата си на един от най-големите и уважавани съвременни драматурзи, Мартин Макдонаг се опита да режисира игрален филм. В Брюж, неговият игрален дебют, е отчайващо меланхолична приказка за хитмейци в изгнание (Брендън Глийсън, Колин Фарел), които се опитват да божестват смисъла на живота след убийството на грешния човек.

Напукващият диалог на Макдона и окото му за непреодолимото безумие във всичките му форми превръща стара история на ридание в нещо по-тъмно, по-богато и по-дълбоко. Убийците, подхранвани от наркотици и напитки, се борят с големите въпроси на живота, докато чакат дума от шефовете си за следващия си ход. Луксозният Брюж започва да изглежда като чистилище за болните мошеници, така че, естествено, те изпадат в толкова проблеми, колкото могат да се справят. Това е тъжно преживяване, но не без изблици на хумор и незабравими изпълнения от всички участващи.

Cop Land (1997)

Image

Звездата на Джеймс Манголд леко падна през последните десет години, което е тъжна новина, тъй като той все още е надеждният занаятчия, който направи Cop Land, независимо дали ръководи джани Том Круз превозни средства като Knight and Day или Marvel'sThe Wolverine (самият той е изключително недооценен), неговият изображенията са рок твърди и темпото му е перфектно.

Cop Land го катапултира в големите лиги и не е трудно да разберем защо. Силвестър Сталоун води актьорски път в живота като губещ за цял живот, като прави един изстрел да прави правилно. Той е шерифът на Гарисън, Ню Джърси, измислен град в Хъдсън, където ченгетата от Ню Йорк отиват да живеят по свои собствени правила. Когато новобранецът фалшифицира фалшивата си смърт и някои ветерани го крият под юрисдикцията на Сталоун, той сваля тон топлина под формата на всеки велик актьор по това време. Робърт Де Ниро, Джон Спенсър, Рей Лиота, Робърт Патрик и Харви Кайтел са тук, но най-изненадващото е, че никой от тях не е толкова засягащ, колкото Сталоун, правейки най-добрата работа в кариерата си.

След това щеше да се върне към действието на котлона, забравяйки, че може да събере съчувствие без усилия, като просто се остави да изглежда уязвим.

The Escapist (2008)

Image

Двата високо известни американски филма на Рупърт Уайат, „Възходът на планетата на маймуните“ и „Комарджия“, трябва да направят един любопитен откъде е започнал. Първият му филм „Ескапистът “ е още по-силен и по-интензивен от всеки от неговите последващи действия.

Брайън Кокс излежава доживотна присъда в един от най-страшните затвори в Англия, когато научава, че дъщеря му губи битка със зависимостта. Той събира екипаж от затворници с единомислие (Джоузеф Фиен, Сеу Хорхе, Доминик Купър и Лиъм Кънингам) и планира дръзко бягство през канализационната система на затвора.

Затворът на Уайат отдолу е красиво парче от готическа архитектура, като нещо от един от филмите за извънземните. Интензивността на опасното пътуване с подготовката води до две нива на почти изнемогващо напрежение, а героите на Уайат са толкова прекрасно привлечени, че е също толкова съблазнително да ги гледате, че рискуват живота си, тъй като правят на пръв поглед приземливи подготовки за големия избухване.

Lady Vengeance (2005)

Image

Филмите на Парк Чан-Уук са жилави панорами на стилово покритие на познати жанрови идеи. Въпреки че Олдбой остава най-известният от своята трилогия за отмъщение, именно Lady Vengeance е най-големият удар.

Йонг-ей Лий играе жена, която влезе в затвора за престъпление, което не е извършила. Най-накрая освободена, тя насочва вниманието си към свалянето на мъжа, за когото тя е паднала. Внимателността на Лий превръща отмъщението й в нещо, наподобяващо симфония, фино настроена и луксозна, за да може тя да почувства най-големия катарзис, за да съответства на времето, прекарано в затвора, време далеч от дъщеря си, която е израснала без нея.

Lady Vengeance е мрачна и кървава, за да бъдем сигурни, но също така е положително излъчваща в начина, по който представя усещанията, които героинята й преоткрива след толкова години в затвора, мечтавайки отново за външния свят и всичките му разнообразни удоволствия.

Гомор (2008)

Image

Никога не е имало криминален филм, който да изглежда, чувства или да звучи като Гомора. Взета от разтегателна, точно съвършена книга на Роберто Савиано за индустрията на корупцията на мамутите в Неапол, филмът на Матео Гароне е разделен на четири раздела. Всяка част засяга различен мошеник, който мисли, че може да вземе мафията и да излезе напред.

Сигнал за спойлер: никоя от тези приказки не завършва добре. Гароне режисира в стил, който понякога е документален, докато при други модернист, граничещ със сюрреалистичното. Въпреки че изглежда, че тези истории пътуват по-далеч в дивата природа, отколкото биха могли да бъдат истински, важно е да запомните, че истинските истории са още по-причудливи и отчайващи.

Модернистичният подход на Гароне го направи така, че никога да не губим шокиращото въздействие от това, което трябва да бъде да живееш в тези измъчени морски градове, управлявани от насилствените, непроницаеми за надежда, невъзможни за промяна.

The Grifters (1990)

Image

Има причина романите на Джим Томпсън да са адаптирани отново и отново. Никой не става толкова грозен, тъжен, кървав и секси, както той. Създателите на филма са скочили от възможността да работят с неговите думи - от Стенли Кубрик до Сам Пекинпа.

Не толкова празнуван днес, колкото трябва да бъде, „Грифтърс“ на Стивън Фрийърс, един от, ако не и най-добрият филм на Фрийърс, изглежда в началото, сякаш ще прескача потния роман на Томпсън, от който взема сюжета си. Хитрата, джаз рейтинг, ярки цветове и страхотно секси изпълнения от Анет Бенинг, Джон Кюсак и Анжелика Хъстън предполагат, че това може да се окаже лекомислено. Не прави такова нещо. Ставайки все по-тъмна и по-изкривена с всяка минута, приказката на Грифтерс за човек, хванат между приятелката си, майка си и грифа, е достоен за тъмното наследство на Томпсън.

Леденият човек (2012)

Image

Хората, разочаровани от странното премахване от темата на Черната маса, биха били добре да проверят Ледения. Подобно базиран на известен убиец, активен през 70-те години, той има смелостта на убеждението си и смята, че безсмисленото убийство на неговия герой е достатъчно завладяващо и отвратително, за да се съсредоточи, без да се прибягва до отвратително преумора (дори известният петнист Джеймс Франко е добър в своето ето тук). Ричард Куклински (страховит Майкъл Шанън) уби десетки хора, за да издържа семейството си.

Това наистина е всичко, което има за филма, и ако това звучи малко резки, това, което си струва да се гледа, е непоколебимата гледка на неговия изчислен садизъм и представянето на Шанън. Той умело е подпомаган от Уинона Райдър като съпруга, но репутацията на Шанън като най-добрият актьор от неговото поколение получава добра тренировка, тъй като се взира в бездънната тъмнина отново и отново и печели всеки път.