Когато времената станат трудни, филмите също трябва да станат трудни. През изминалото десетилетие видяхме редица блестящи филми за оцеляване, големи и малки, издигащи се до най-високите височини на боксофиса и постигайки най-желаните награди в бранша.
Може да ви се стори странно жанр да угоди на толкова много тълпи във време, когато повечето от това, което хората искат от филмите, е верен ескапизъм. Но пушка някои от тези филми и ще се окажете с вдигнати духове и сърца по най-изненадващите начини. Това са нашите десет снимки за най-добрите филми за оцеляване на 2010-те.
10 тунел (2016)
На пръв поглед простата история на Ким Сонг-Хун за човек, хванат в срутен планински тунел само с умиращ мобилен телефон и няколко дни стойност храна и вода, се разраства от борба за оцеляване до драма на институционална некомпетентност и дебат за тежест на живота на един човек
Идеята човек да бъде хванат просто извън обсега, без реална спешност извън нуждите им от храна и вода, рисува уникално мрачна и в основата си ограничена картина, но Тунел непрекъснато намира начини да разшири своята драма и да ескалира напрежението си. В крайна сметка постигане на класическо усещане чрез прилагане на някои прости, но истински смехи и сълзи.
9 The Revenant (2015)
Най-често си спомням за всички изтощителни неща, които Леонардо Ди Каприо трябваше да направи, за да спечели окончателно този Оскар, епичният антизапад на Алехандро Гонсалес Инариту почти сигурно ще продължи през годините благодарение на поразителната, естествено осветена кинематография на Еманюел Лубезки. (Печелете една от другите две награди на Академията на Revenant.)
Докато е заселен почти изцяло от забележителни холивудски актьори в забележително нехоливудски иш места, естественият свят краде шоуто. Разказвайки по-подробната история и притежавайки най-неоспоримата красота, засенчвайки тези бушуващи изпълнения на сблъскащи се личности. Техните търсения за пари, чест и отмъщение изглеждат още по-дребни в очакване на величината на тяхното обкръжение.
8 Gravity (2013)
За да използва отново износената аналогия, орбиталният филм за бедствия на Алфонсо Куарон, Gravity, прави за космоса това, което Jaws направи за океана. Основната разлика, разбира се, е, че е много по-малко вероятно да отидете в космоса, отколкото сте на голямо водно тяло, така че въздействието да бъде смекчено малко. (Да не говорим, че пространството вече е доста страшно да започнем.)
Независимо от това, образът на горката Сандра Бълок, неконтролируемо нахлуващ в безкрайна пустота на небитието, беше образ, изгорял в тревожните кошмари на много зрители за известно време. Простият акт на окачване става толкова по-напрегнат, когато потенциалният спад няма дъно.
7 Арктика (2018)
Работещата интерпретация на Джо Пена на историята с жилеца е най-умела в моментите на сдържаност. След като няма диалог, историята се разказва чрез ключови сведения, които публиката оставя да предположи за себе си.
Освен приятното усещане, че се отнасяте с това, че сте достатъчно умен, за да разберете нещата за себе си от основните контекстни улики, ограбеният разказ на Арктика му позволява по-лесно да зависи от представянето на Mads Mikkelsen. И той в края на краищата е единствената ви скала в сурова пустош. Умен и интелигентно действащ филм за оцеляване бе помрачен само донякъде от преките му прилики с друг филм от този списък.
6 Невъзможното (2012)
JA Bayona последва страхотния си хитов дебют The сиропиталище с напълно различен повод за емоционален терор. „Невъзможното“ адаптира разказа на испанската лекарка Мария Белон относно събитията, които тя и семейството й преживяха по време на и след цунамито в Индийския океан през 2004 г., което удари курорта, в който бяха отседнали в Хао Лак, Тайланд.
Лесна концепция е да се отхвърлиш извън ръцете, защото Първата световна страна придобива опит от Третия свят, както направиха много критици. Но отвъд впечатляващо реализирания му обхват и най-добрите кариерни изпълнения, движещата сила за визията на Байона е преобладаващата идея за основна човешка приличност пред всяка трагедия.
5 Марсианецът (2015)
Ридли Скот напълно обръща полярността на Прометей, като същевременно запазва много от основните си дизайнерски елементи еднакви, за да създаде напълно уникална научно-фантастична комедия за оцеляване. Адаптацията на най-продавания роман на Анди Уаир преосмисля тропите на приповдигнатия астронавтски филм в приказка "Какво става" за научни супергерои. Познатата му визия за не твърде далечно бъдеще, изглежда, не веднъж изглежда толкова лоша.
Това, което толкова лесно може да бъде нарисувано, мрачно, драмата се чувства по-скоро като ревящо литературно приключение в духа на швейцарското семейство Робинсън. Пустинята на Марс се превръща в океан, а ужасно ботаника на Мат Деймън - завладяващ кастадуей. Филм, толкова приповдигнат, че дори героят на Шон Бийн не умира.
4 127 часа (2010)
Адаптирането на мемоара на Арон Ралстън на Дани Бойл може да е най-добрият пример за филм от миналото десетилетие, в който влизате, вече знаейки края. Емоционалността и трепетите, които филмът успява да издърпа от тази постановка, са най-верното свидетелство за изобретателността на Бойл като режисьор и възможностите на Франко като актьор. И двамата бяха номинирани на наградите на Академията през следващата година заедно с още няколко свои колеги.
Колкото и мрачна да изглежда - история за човек, който е в капан, сам, в пустинен каньон, без надежда за спасение - това е история, която всички, които са замесени, възприемат като победоносна и утвърждаваща живота.
3 Theeb (2014)
Поставен в огромната пустиня на Вади Ром през Йордания по време на Първата световна война, Тейб следва главния си герой, младо момче от бедуини, тъй като се включва в мисия с по-големия си брат и гостуващ британски войник. Младостта и неопитността на Тиб създават проблеми по следите, но те бързо се засенчват от сериозността на други събития, в резултат на което той трябва да сключи невероятен съюз, за да остане жив.
Споделяйки същия период от време и локации, използвани от класическия Лоурънс на Арабия от Дейвид Лийн, Теб забележимо се стреми към епично качество и това, което му липсва, поради липсата на големи студенти и професионални актьори, за които компенсира автентичността и чистата оригиналност.
2 Всичко е изгубено (2013)
Минималистичната приказка на JC Chandor за старец, изгубен в морето, беше значителна промяна в темповете за студията в Баджа, които бяха кръстени от пътуването на морския чудовище Джеймс Камерън, ударил Титаник шестнадесет години преди това. Двата филма на пръв поглед не могат да се раздалечат, почти без диалог и приглушен резултат, All is Lost се чувства поне еднакво вълнуващо и грандиозно по мащаб. Самотното представяне на Робърт Редфорд, обгръщащо всеки, хванал се в бута му.
Макар и непрекъснато навлизаща, природата не се чувства толкова много като герой в постоянната борба на главния герой за оцеляване. Със сигурност не е антагонист, както в много филми за оцеляване. Борбата е против времето и това е относимо както за малоумници, така и за моряци.
1 The Grey (2011)
Това не е филм, който има любов в общността на хора, които ценят прецизно изобразяване на вълци на екрана, въпреки това Сивият постига уникален баланс между експлозив и замисъл. Въпросните метафорични вълци на смъртта попадат върху група работници от аласки петрол след ужасяваща самолетна катастрофа. Стъпкани в ледената шир, най-строгите мъже са изправени пред непреодолимо предизвикателство срещу непростимия пейзаж и дори по-жестоки обрати на съдбата.
Кинематографията на Масонобу Такаянаги е великолепно гладка, а перфектно изпълненият ансамбъл не изпитва недостиг на неортодоксално твърд диалог, но централното представление на Лиъм Нийсън прави филма да се извисява.
